壹、送別詩
（壹）古人由於道路崎嶇難行，交通工具落後，壹別動輒多年，再會難期，因而古人更重離別。士大夫們送別，不光是備酒餞行，折柳相送，還常常寫詩送給行者（送別），或留給居者（留別），所以，表達離愁別緒是古代詩歌常見的壹種主題。
送別詩是古詩詞中的壹個大類。他們壹般按時間、地點來描寫景物、表達離愁別緒，從而體現作者的思想感情。這類詩歌大多纏綿淒切，充滿感傷情調，如柳永的《雨霖鈴》。這類詩歌在藝術手法上大多是采用寓情於景，情景交融的抒情方式，也借助於想象、聯想塑造形象。以婉約派詞人、詩人寫的較多。
關於送別詩的作法，《詩法家數》曾作過如下歸納：“第壹聯敘題意趣；第二聯合說人事，或敘別，或議論；第三聯合說景，或帶思慕之情，或說事；第四聯合說何時再會，或囑托，或期望。於中二聯或倒亂並說亦可，但不可重復，須有次第。末句要有理警，意味淵永為佳。”
例：送劉司直赴安西王維
絕域陽關道，胡煙與塞塵。三春時有雁，萬裏少行人。
苜蓿隨天馬，蒲桃逐漢臣。當令外國懼，不敢覓和親。
[解說]全詩從地點、景物特點寫起，然後敘述史實，贊揚漢朝的威德，結點出全詩的主旨：妳這次去安西壹定要讓外族懼怕，不要去尋找屈辱的“和親”方略。
二、寫景詩
（壹）古代詩人經常遊覽山水、寫景言誌，寫景詩在中國古代詩歌中占了較大的比例。
壹般來說，寫景詩往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用襯托、對比的手法，或者寓情於景、情景交融，或者用白描手法，或托物言誌；詩的中間兩聯往往對仗工整，詩的語言特點：明快、清新、簡潔、質樸。
1、把握形象的特征和寓意。
這就是我們常說的把握詩歌意象。如白居易《琵琶行》“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。”“楓葉”、“荻花”、“秋”三個意象不光點明了景物、時節，還通過這三個意象特有的屬性渲染了送別時的環境氛圍和詩人憂傷的情緒。古詩意象往往寓繁於簡，寓萬於壹，以高度濃縮的藝術形象誘發想象，產生奇特的審美效果。
2、體味詩歌情景交融的意境。
通過描寫景物來抒發感情，是中國古典詩的壹大特色，山水田園詩更是如此。自然景物壹經詩人攝入筆端，就必然帶上詩人的感情色彩，為表達詩的特定情感服務。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情於景等等。
3、領會詩人寫景所表現的情感。
壹般地寫景詩，字裏行間透出的情感都是比較容易把握的，但壹些表面上純粹是寫景的山水小詩，就不那麽好理解了。這就要求我們對作者的身世，當時的時代背景有壹定的了解，即知人論世，才可能準確地領會詩人寫景所表現出的情感。這裏牽涉到壹個感情寄托的問題，分析詩歌，應認真判斷感情寄托的深淺，切忌隨意拔高作品的思想內涵。
4、分析詩歌的寫作技巧和語言特色。
山水田園詩寫景的方法很多，鑒賞時應主要註意寫景的常見方法和技巧。
（1）．留意作者觀察景物的立足點和描寫景物的角度，如高、低、俯、仰的變化。
（2）．把握和分析作者描寫景物的方法，如繪形、繪聲、繪色。如“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。”
（3）．理解和說明描寫景物的技巧，如虛實結合（“曉看紅濕處，花重錦官城”）；以動襯靜（“月出驚山鳥，時鳴春澗中”）；明、暗對比（“野徑雲俱黑，江船火獨明”）；以小見大（“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬裏船”）；粗筆勾勒和細部描繪相結合（“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”與“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”）；比興手法的運用。
語言運用方面，既要學會欣賞像盛唐詩人所描寫的雄渾壯麗的景象，如王維的“大漠孤煙直，長河落日圓”，又要善於體會詩人細致入微的觀察、捕捉和描摹，如杜甫的“細雨魚兒出，微風燕子斜”。
例：山居秋冥王維
空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。
[解說]：本詩主要描寫了幾幅圖畫，剛下過雨，山上清新空闊，到了晚上，秋意很濃。明月照在松林間，清泉在石頭靜靜的流著。竹林嘩嘩，是浣女歸來了。蓮花搖動，是漁船歸來了。隨著天氣變化，春天的氣息越來越淡，這優美的山景可以讓人們留下欣賞。全詩主要在渲染壹種優美、寧靜的生活。
三、詠物言誌詩。
詠物言誌詩是通過對獨特的事物的贊賞，來表達自己的精神品質或理想。鑒賞可從以下幾方面入手：
1、把握所詠之物的特點
既然是詠物詩，當然要寫所詠之物的形態、色澤、特征，追求貼切逼真，但如果僅僅是客觀的描摹，滿足於形似，那也不是壹首好的詠物詩。也就是說，不但要形似，而且要神似。
如“本以高難飽，徒勞恨費聲。五更疏欲斷，壹樹碧無情。薄宦梗猶泛（行蹤漂泊不定），故園蕪已平。煩君最相警，我亦舉家清。”（李商隱《蟬》）這是壹首詠物詩，以蟬喻作者自己。前四句寫蟬的艱難處境：由於自命高潔，總是食不果腹；雖然竭盡全力地叫，也是白費精神，得不到同情。這實際是說詩人自己。下面四句則直抒胸臆。三聯上句說自己官位低微，無所歸依；下句說田園都荒蕪了，還做這個官幹什麽呢？透出要辭官歸隱的心意。尾聯又把自己的命運和蟬聯系起來，從蟬的叫聲得到警示，醒悟到自己和蟬壹樣清苦。作者是懷著崇敬和同情的心情寫蟬的，用蟬來警戒自己，要像蟬那樣保持清高和廉潔，即使政治環境惡劣，也永遠不變初衷。
2、體悟詩人在描摹事物中所寄托的感情
陶淵明詠菊，抒寫自己悠閑適、不慕富貴的心境；陸遊詠梅，表明自己為媚於俗、堅守正義的氣節。由於作者的經歷遭際、情趣愛好以至觀察角度的不同，即使寫同壹事物，他們也往往會有不同的感受，表達出不同的感情來。當然不是所有的詠物詩都含有詩人明確意識的寄托。但是壹首優秀的詠物詩，總是以其生動的形象和強烈的美感吸引讀者，而且有意無意地透過所詠之物，或流露詩人的人生態度，或寄寓美好的理解，或隱含生活的道理。這就是我們在讀解時要細加領悟的。
如“花枝草蔓眼中開，小白長紅越女腮。可憐日暮嫣香落，嫁與東風不用媒。”（李賀《南國十三首》）這是李賀辭官回鄉居住在昌谷家中所作。詩中第壹、二句是寫新花開，三、四句則寫暮春花落，通篇把花人格化。花開時像越女那雙水靈靈的眼神和那副白裏透紅的漂亮的臉蛋，美不勝收。可是好景不長，壹到日暮（暮春）百花雕零，落紅滿徑。“可憐”乃惜花傷春之情，也是詩人自傷自悼之詞。末句則用擬人的手法寫落花身不由已的時候的狀態。從表面上看“嫁與東風”是自願，“不用媒”證明了這壹點。其實嬌花又何嘗願意離開枝頭。“嫁與東風”雖“不用媒”，仍是不自主的事情。花盛開時未嫁，而花雕零時始嫁，則培增惆悵。其實，這是壹種悲劇的氣氛，卻從欣喜的情調來寫它。似乎反常，又合乎詩中旨趣之道。聯系詩人當時的境況，詩人才不過二十多歲，正當風華正茂，卻不被當局所用，懷才不遇，自生自滅，不勝悲淒。細味此情，便知詩人寫此詩的良苦用心。
3、分析詠物詩的寫作技巧
詠物詩的寫作技巧或擬人，或比喻，或正面描寫，或側面烘托等。
例：小松杜荀鶴
自小刺頭深草裏，而今漸覺出蓬蒿。時人不識淩雲木，直待淩雲始道高。
[解說]：詠物言誌詩先要看清所贊揚的“物”有什麽特點，其次再分析作者所贊揚的精神和品質。本詩是說，松樹在小的時候沒有引起人的重視，直到高聳入雲，人們才說它高。可以想道作者是以“小松”自喻。
四、懷古詠史詩
（壹）、弄清史實
對於作品所涉及的史實和人物壹定要有所了解，這就要求我們要積累壹些歷史知識。在閱讀壹首詩時，壹定要讀好註解，這也是讀懂材料的壹把鑰匙。
（二）、要體會意圖
後代作家對塵封的往事發思古之幽情，壹定有現實的原因或觸發感慨的媒介。如蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》，蘇軾被貶黃洲，到過當地壹處叫赤鼻磯的地方——傳聞就是當年三國時的古戰場赤壁——憑吊，這赤鼻磯也可以說是觸發詩人感想的媒介。辛棄疾的《永遇樂?京口北固亭懷古》，詩人登上京口北固亭，從歷史上的孫權、劉裕以京口為基地堅持抗擊北方勁敵，聯想到南宋小朝廷在風雨飄搖中茍且偷安，這京口北固亭是觸發詩人感想的媒介。南宋小朝廷的茍且偷安，自己報國無門，是詩人引發詩情的現實原因。
（三）、領悟感情
詩人懷古詠古，大致有這樣幾種情況：
壹種是對歷史作冷靜的理性思考，詩人自己不置身其中。如杜牧和王安石都寫過《題烏江亭》詩。杜牧為項羽自刎而惋惜：“江東弟子多俊才，卷土重來未可知。”然而王安石卻感到項羽的失敗歷史的必然：“江東弟子今雖在，肯為君王卷土來。”
二種情況是把史實和現實扭和在壹起，或是感慨個人遭遇，或是搏擊社會現實。我們中學裏學過的兩首宋詞《念奴嬌?赤壁懷古》和《京口北固亭懷古》，便是如此。第三種情況是只抓住歷史的影子，故意借題發揮，如李商隱的《賈生》就是這麽壹首借古諷今和傑作。
（四）、分析寫法
在構思上，懷古詠史詩可以說百花齊放，有以景襯情的，如蘇軾的《念奴嬌?赤壁懷古》；有議論引發的，如清人劉獻庭的“六奇已出陳平計，王餌曾聞賈誼言。敢借妄自歸異國，漢家長策在和番。”（《王昭君》），對漢元帝的統治無能作了辛辣的諷刺。在章法上，或作正對比，或側面烘托等。
例：汴河曲李益
汴水東流無限春，隋家宮闕已成塵。行人莫上長堤望，風起楊花愁殺人。
汴河懷古皮日休
盡道隋亡為此河，至今千裏賴通波。若無水殿龍舟事，***禹論功不教多。
[解說]：《汴河曲》第壹句就是景物描寫，曾經是隋朝宮殿的地方，現已經長滿楊柳，著重表現的是昔盛今衰之情。《汴河懷古》以議論起筆，從通常所說“隋亡為此河”說開，認為隋煬帝南巡，僅就開通大運河而言，他的功勞不次於治水的大禹。
五、即事感懷詩
古人常以“即事”為題寫詩，因壹點事由生發，抒寫心中的感慨，如懷親、送友、思鄉、贈人、人生感悟、閑情逸趣等。
（壹）、弄清詩人感慨的事由。
這類詩用往往因壹點事由而發感慨，所以鑒賞這類作品，必須了解詩人感慨的事由。例如同是懷鄉思親：杜甫的《月夜》是在戰亂離散、月夜冷清的情景中思念妻子；李煜的《浪淘沙令》是在國破身囚、歡夢醒來的景況中痛悼故國。朱弁的《春陰》是在被拘塞北、春寒陰冷的環境中盼望返鄉。由此引發的感慨的事由不壹樣，詩人抒發感慨的事由不壹樣，詩人抒發的感情和采用的筆法也不壹樣。
（二）、賞析“事”與“懷”的結合。
李白的《春夜洛城聞笛》：“誰家玉笛暗飛聲？”詩人的故園情思是由壹曲《折楊柳》引發的，先寫笛聲滿城飛揚，再寫故園之思深濃，“事”與“懷”結合緊密、自然熨帖。
（三）、體味詩人所抒之“懷”的深摯感人。
特別是思鄉、念親、懷友、離別之佳作，其情必感人至深，絕不矯情造作。如杜甫的《江南逢李龜年》“岐王宅裏尋常見，崔九堂前幾度聞。正是江南好風景，落花時節又逢君。”這是壹首在“安史之亂”後寫的壹首抒懷詩，詩人於吟詠尋常的事情之中，潛伏著豐富而深刻的社會內容。表面看來，這首詩是寫“他鄉遇故知”，字裏行間好似洋溢著壹種“喜”情。然而詩人卻在這“喜”的背後，蘊藏著深沈的“憂”——壹種感時傷世、憂國憂民之情。前兩句是當年上流社會豐富多彩的精神文化生活的回憶。後兩句是說四十多年後，這兩位歷盡滄桑的老詩人和藝術家又在流落長沙時不期而遇，不勝感慨。短短的四句，時間跨度四十多年，何等概括。這兩句不僅點明了重逢的時節，而且是樂景寫哀，“江南好風景”恰恰成了亂離時世與潦倒身世的有力反襯；下句“落花時節”則另有寄托：國勢日衰，盛年已過，流水落花，好景難再，不禁淒然相問，潸然淚下。詩中從“聞”到“逢”之間，歷盡數十年的世事滄桑、人生坎坷，未從正面涉及壹字，但透過詩人的追憶感喟，聯系當時的時代背景和詩人的身世，讀者強烈地感受到世運之沈亂，年華之盛衰，彼此之淒涼，俱在其中。
六、邊塞詩征戰詩
（壹）、了解詩歌創作的時代背景。
邊塞征戰詩最能體現國運的興衰。盛唐時期的邊塞詩其基調是豪邁、爽朗、壹往無前。如“孰知不向邊庭苦，縱死猶聞俠骨香。”（王維）“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回。”（王翰）“黃沙百戰穿金甲，不斬樓蘭誓不還。”（王昌齡）即使是艱苦的戰爭，也壯麗無比，即使是出征遠戍，也爽朗明快，即使是壯烈犧牲，也死而無悔。到了中、晚唐，國勢漸衰，雖然詩人也保持著昂揚向上的基調，但悲壯惋傷的成分多了起來。如“可憐無定河邊骨，猶是春閨夢裏人。”（陳陶）到了宋代，國家在民族鬥爭中壹直處於劣勢，外侮不斷，國難當頭，在邊塞征戰詩中流露出來的感情，就更多地體現為或報國無門的憤懣，如陸遊的“塞上長城空自許，鏡中衰鬢已先斑。”；或為歸家無望的哀痛，如“燕然未勒歸無計，羌管悠悠霜滿地。”但是不管什麽時期的邊塞詩都回旋著愛國的主旋律。
（二）、註意區別各自的思想內容感情特點。
在邊塞征戰的大題材下，邊塞征戰詩的思想內容異彩紛呈：有對建功立業的渴望；有報效祖國的激情；有抒寫征士的鄉愁和家中妻子的離恨；有表現塞外生活的艱辛和連年征戰的殘酷；有反映對帝王開邊的不滿和驚異於塞外絕域那種迥異於中原的風光……因此，我們在鑒賞要註意區別。
（三）、分析邊塞詩的不同藝術風格。
邊塞詩的藝術風格也是異彩紛呈。有的豪放曠達，有的雄壯悲慨，有的委婉清麗……只有通過對詩歌字句的細細體會，才能準確地領會到由於不同時代、不同內容、不同詩人的不同藝術素養、不同生活遭遇，反映在邊塞征戰詩這個大主題下異彩紛呈的藝術風格。如王昌齡《閨怨》“閨中少婦不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌上楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”這首詩題作《閨怨》，有“怨”必有“愁”。詩的開頭卻出其不意地從題意的反面入手，獨劈蹊徑，以退為進用反說起筆，說這位與丈夫闊別、獨處深閨的少婦，似乎已經習慣了躲在這與世隔絕的封閉式的小圈子裏，反而精神麻痹、已“不知愁”了。當她“春日凝妝上翠樓”之後，“忽見陌上楊柳色”，明顯地感到了良辰美景的巨大誘惑力，觸景生情，油然而生出青春難再、紅顏易年的閨怨之情：悔不該讓夫從軍以求功名，卻辜負了這番良辰美景。壹個“悔”字道出了這位少婦的“閨怨”濃愁。先說春色撩拔得少婦春心蕩漾而“不知愁”，以樂景起筆，反襯出愁怨，以反起強化題旨，使得行文波瀾起伏，跌宕生姿，更令醒目。總之，這首詩不說別而別情自露，不言愁而愁緒倍增，表現了高超的藝術手法。
例：塞下曲李白
五月天山雪，天花只有寒。笛中聞折柳，春色未曾看。
曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。願將腰下劍，直為斬樓蘭。
[解說]：這首律詩直接落筆在邊塞前線，通過描寫邊塞的景色，將士們的生活，表現了將士們的思想活動。後四句寫戰爭的激烈，表現將士高昂的激情。