怎麽評價別人的愛國詩歌

1、了解作家的生平、思想、創作風格，有助於對其作品內容的理解和把握。 如辛棄疾曾經在抗金鬥爭的最前線出生入死，南歸之後又遭到投降派的排擠和打擊，所以其詞多為回憶過去如火如荼的戰鬥生活，或者表達報國無門的憤懣情緒，風格豪放悲慨。 2、壹個時代有壹個時代的特點，壹個時代有壹個時代的文學，適當了解某個時代的風貌，同樣有助於準確把握這個時代的文學作品。 比如唐代國力強盛，投筆從戎的知識分子大多精神昂揚，情感豪邁，他們的詩，尤其是邊塞詩，雖有對塞外環境的惡劣的描寫，也有對故鄉、親人的深切思念，但更多的是同仇敵愾的憤慨，保家衛國的決心，因而格調高亢，情緒激昂。而宋代則大不相同，積貧積弱、國力衰微的大宋朝，已沒有了大唐的氣象，在知識分子的筆下，豪邁之氣少了，悲涼之氣多了，雄偉氣魄少了，家國之愁多了。3、許多古代詩詞的前面都有壹個不長的“序”，有的交代了創作的年代，有的交代了創作的緣由，有的交代了創作的經過，有的交代了創作的背景，有的為整個作品奠定了情感基調，它對理解作品的思想內容也是至關重要的，因而不能忽視。4、大多數作品的思想感情不是單壹的，其中可能交織著許許多多非常復雜的情感，這壹點要特別註意。當然，讀者有時也可以在原作的基礎之上發揮想像，進行二度創作。另外，壹個作家的整體創作趨向和風格壹般是固定的，但也不排除有個別作品的特例存在，如李清照、辛棄疾等，都有其固有風格之外的創作。 回答古代詩歌主觀鑒賞題時的“三註意”原則： 壹要註意題目。有些題目本身就具提示性：像楊炯的《從軍行》，李白的《越中覽古》《送孟浩然之廣陵》，駱賓王的《在獄詠蟬》，杜甫的《春夜喜雨》等等。二要註意作者。壹般考試出題選取的詩文都是能代表作者主要創作風格的詩作，例如辛棄疾、蘇軾的豪放詞，柳永、秦觀的婉約詞，李白的浪漫主義詩作，王維的“畫中有詩”等等。註意到這壹點，對整體鑒賞很有好處。三要註意註釋。註釋是鑒賞中最值得註意的內容，雖短短幾字，卻是出題人給妳的暗示。有些介紹寫作背景，那是在暗示妳本詩的思想內容；有些介紹相關詩句，那是在暗示妳本詩的用典或其意境；有時介紹作者，那是在暗示妳本詩的寫作風格。所以，壹定要仔細研讀註釋。 鑒賞古代詩歌的三個方面： 其壹，整體認知，抓住“詩眼”，領會感情。 古典詩歌傾訴的情感概括起來不外乎親情、鄉情、友情、愛情等，而這些情感的宣泄有時會聚焦在某壹句甚至某壹字上，這個“壹句”“壹字”即為整首詩的“詩眼”，它往往是通過直抒胸臆的方式顯現的。如2002年全國卷第17小題，選用了李白的壹首絕句《春夜洛城聞笛》，其“詩眼”即是第四句中“故園情”三字，“何人不起故園情？”運用反問的修辭直抒胸臆，“故園情”即鄉情，表達了思鄉之情。 其二，感受形象，二度創造，品味寓意。 古典詩歌中的形象，也可稱“意象”，不限於小說中塑造的人物形象，大凡涉及的人、物、景觀、花、鳥、蟲、魚，都可曰“形象”。古典詩歌中的形象往往蘊含著豐富的意旨，寄托著復雜的情感，暗示著深刻的哲理，承載著詩人強烈的主觀色彩，其客觀之“象”與主觀之“意”***同構成了極富美感的“意象”。在古典詩歌紛繁復雜的形象中，有些形象被賦予了鮮明的民族特色而具有了特殊的含義，如：“月”能思鄉；“星”可傳恨；“水”喻愁多；“梅、菊”有高潔品行；“松”有淩雲之誌；“柳”有溫柔之美，又兼輕薄之嫌，同時“柳”在唐宋詩詞中還特別地被賦予了“惜別懷遠”之意。如李白《春夜洛城聞笛》第三句“此夜曲中聞折柳”“折柳”的寓意，就可聯系諸如柳永“楊柳岸曉風殘月”（寓戀人的惜別傷感之意），王維的“客舍青青柳色新”（寓朋友間互道珍重），使“折柳”的寓意迎刃而解。 其三，推敲語言，換字比較，傳達效果。 古人講究煉字，賈島的“推、敲”二字，王安石的“綠”字可為印證。首先要辨清哪個字煉得好，再要對“好在哪裏，表達效果怎樣”說出所以然。 《紅樓夢》第四十八回中香菱有雲：“‘大漠孤煙直，長河落日圓。’想來煙如何直？日自然是圓的：這‘直’字似無理，‘圓’字似太俗。合上書壹想，倒像是見了這景的。要說再找兩個字換這兩個，竟再找不出兩個字來。” 換字法——引進比較對象，使高下、優劣的差異突顯出來，有助於喚醒發散思維，準確表情達意。 “細雨魚兒出，微風燕子斜”（“斜”換成“飛”行不行？——“斜”字不僅有“飛”的動作，而且蘊含著“飛”在字所不能表現的形態美）。 “江碧鳥愈白，山青花欲燃”（“燃”換成“紅”行不行？——“燃”不僅比“紅”更艷麗，而且也寫出了景物即花的動態美）。 領略古典詩歌的語言美在準確、形象、生動，富有意蘊。