主辦方邀請出席的11位著名詩人，也是新陸詩叢（中國卷）的11位作者是：歐陽江河、西川、於堅、翟永明、韓東、伊沙、楊黎、周亞平、尹麗川、春樹、宇向。了解或熟悉三十多年來中國詩歌發展歷程的詩歌愛好者，自然明白，前面7位詩人，是三十年前就響徹中國詩壇、最有實力且堅持不懈的詩人，是對詩歌保持宗教情懷的那批人，是對中國詩歌藝術發展作出重要成就的那批人。
本人壹生不追星，也不崇拜人，但有兩種人，我壹生尊敬：壹是有學養的老師，二是真正的詩人。所以，我看見這樣壹個重要詩人出席的名單，就去了。
我因到得晚，只能坐在最後壹排邊上角落的條幾上，但也比後來者只能站著強。近二百人的空間內，座無虛席，站無虛位。沒有想到，在詩歌冷落的時代，隱藏著這麽多的詩歌熱愛者。這出乎我的預想，也出乎詩人們的預料。
詩歌節上，每位詩人朗誦了自己的詩歌，並受主辦人----詩人楚塵的提議，演講三分鐘，就“詩歌離我們的生活有多遠”或者說“詩歌有什麽作用”，發表看法。在我看來，詩人們的回答，雖各有認識和側重，但我認為並不到位。這個問題其實不是新問題，我本想在接下來的交流中，冒昧講講我的認識，卻沒有實現。
本人放下詩歌幾近十五年。十五年前，也只是個業余寫詩者。但對詩歌的熱愛和關註壹直在，手藝雖然生疏了，但對詩歌的認識更真切。
接下來，就是我寫這篇博客的本意了，講講我對詩歌的認識，或許對熱愛詩歌和寫詩的人，有所啟迪。
（壹）
世界因每壹個人而不同。詩歌因每壹個寫詩的人而不同。
詩歌離不讀詩歌的人很遠，離寫詩的人和熱愛詩歌的人很近。但不管是否寫詩或讀詩，人們都向往詩意地棲居。
詩歌不能或者難以帶來物質財富，世界上，以詩為生的人也很少很少。上世紀，詩人們自己就喊出過“餓死詩人”的口號。詩人窮困潦倒的不在少數。因熱愛詩歌而誤了現實前程的人，也不在少數。因此，詩歌是無用的。如果說，詩歌能給詩人帶來名的話，那也是虛名。清醒的詩人，應該看清這點，不可因名狷狂。如果狷狂，那就是還沒有修煉到家。
詩是人類心靈的壹個皈依。詩歌是人生精神和情感的向往。詩歌是思想向度、認知向度、情感向度的壹種載體和體現。詩人，以詩歌與自己的認知、思想、情感對話。詩歌不能改變世界，但詩歌可以改變自己，可以改變心靈，可以改變姿態。詩人，用詩歌觀照自己，提煉自己，升華自己。因此，詩歌是有用的。
詩意，潛藏在每個人的心裏。讀詩的人，因詩歌而詩意受到激發，得到認知、思想、情感的升華，因此而感覺到了人生的美好。因此，詩歌是有用的。
詩歌的有用，就在於它的無用之用。
（二）
詩歌是壹種語言藝術。
詩歌是詩人通過語言創新來凝固、體現、傳達人生獨特體驗、感悟、感情、認知、思想的壹種方式。詩歌是能夠點醒和擊中讀者心靈G點的最精煉的意象化文字和語言。
詩歌作為語言藝術，與其它種類的語言藝術壹樣，也離不開寫什麽，怎麽寫這兩個基本出發點。寫什麽，體現詩人面對自然、社會、人生的心靈視野有多遼闊。怎麽寫，體現詩人認識和運用語言、文字的技巧有多純熟和獨特。寫什麽，就是題材。怎麽寫，就是技巧。詩歌寫得好不好，或者說詩歌的高下，也從這兩個基本出發點上體現出來。
壹首好的詩歌，就是詩人把握和挖掘題材的新奇意蘊，從壹個新的視角，精確地運用文字和語言技藝，再現了自己的獨特體驗、情感、認知、思想，實現了自己感、情、知、思與文字語言的高度契合。壹首詩，體驗是否獨特，情感是否真切，認知是否深刻，思想是否高峻，語言是否鮮活，就基本決定了這首詩的高下。
壹個詩人，如果能回歸到這個認識的起點，清醒自己寫出的詩，在這兩個基本的出發點上，是否站在壹個更高些的位置，是否在感、情、知、思的某個側面或幾個側面上具有獨特創新之處，就會明白差距在什麽地方，路還有多遠。
（三）
當代詩歌，三十多年來，流派紛呈，各持詩見，各有實踐，各有成就，也取得了巨大進步。
但詩歌前行中的誤區，依然呈現在我眼前。
壹是詩歌的真實、真誠、真切感缺失。從詩歌中看不到來自詩人內心的感動。詩歌用浮華的語言，綺麗的文字，裝飾著無病呻吟，陳詞濫調。或者，用意象和符號的堆砌，來掩飾情感的虛假與浮泛。
二是詩歌逃離或逃避了現實生活與時代進程。有意或無意的，詩人將個人情感、情緒與時代情感、情緒進行間隔和疏離。詩人壹味沈浸在自己的風花雪月裏，沈浸在自己的悲歡離合裏，沈浸在獨自哀憐的夢語裏，沈浸在壹己的內心螺殼裏。詩的格局小了。詩歌，只有從局限於個人狹小的情感詠嘆中擡起目光，與眾生命運，與時代大情感連接和溝通，詩歌才會獲得或者提升氣度和高度。當然，當代詩歌對廣闊內心世界的探究和挖掘，對情感復雜性和微妙性的體驗、把握、呈現，是詩歌始終的創新之地和寬廣領域，這是詩歌發展的壹個方向，與前述的問題不在壹個層面，不可同日而語。但是，在此，也不得不說，詩人沈迷於先鋒心理體驗的“荒謬”式寫作，也是詩歌脫離讀者或者說被大眾讀者拋棄的壹個原因。詩人的內心世界，看不到時代演進的光照和投射，是否是詩歌創新走入的另壹個“死胡同”？
三是詩歌沈浸在哲學演繹與玄思之中。追求詩歌的哲學意境，追求詩歌的思想高度和深度，這是詩歌發展的另壹個方向，沒有錯。問題在於嚴重地哲學化和枯燥化，遠離了讀者的思考方式和思考環境，遠離了時代和現實，也缺失了意境，喪失了情感，成為懸在空中的樓閣。
四是詩歌沈浸在動物式的體驗、經驗或者性描述中。這壹傾向甚至被認為是前衛、先鋒、大膽的創新，其實也是壹種自戀，也是與時代和現實的疏離，是“我”與“我們”的疏離。詩人，壹旦缺失了“我”與“我們”心靈的溝通，墮入自我的醉生夢死之中，詩人的“我”與大眾的“我們”還有什麽相幹？如果要體驗“性”，直接看片子來得更直接。詩歌，必然失去氣度和力度，甚至失去品味。