川劇中的胡琴腔是二黃合西皮腔的統稱，它主要以胡琴為主，月琴應之，這個樂器其實叫小胡琴，後面大家統壹稱呼胡琴。而昆曲的唱調的不同是昆曲唱調主要在表演過程中用到的穿插曲調的演唱方式，唱腔華麗委婉、舞蹈飄逸，表演溫潤細膩讓戲曲表演達到完美境界，這就是川劇中的胡琴腔和昆曲的唱調的區別，總而言之戲曲藝術博大精深，讓人感慨古人的智慧。
川劇唱腔分別有哪些川劇是由高腔、彈戲、燈調、胡琴、昆腔五種聲腔來組成。川劇中的調比較生動活潑，婉轉悠揚，充滿了活力的氣息，備受大家喜愛。也常用於舞臺表演，劇目有很多，唱念做打齊全，配上樂器幫腔，變臉、噴火、水袖獨壹的特色，聽者內心深處回味回甘。川劇高腔是最主要的聲調，在明末清初從外地流傳到四川的，後面經過改編，結合了四川方言、勞動號子、發問說唱、民間歌謠的形式體現出來的，也成了四川特色的聲腔劇種。即使變化改良川腔高調還是保留著南曲和北曲的傳統，高腔具備這婉轉抒情和高亢激越的風格曲調，聽著無比亢奮。昆曲唱腔的起源地
萬歷末年昆曲唱調經昆班的流傳從揚州傳入北京、湖南、躍居成了各腔之首，被稱之?四方歌曲比宗吳門?。直到明末清初昆曲又流傳到了四川、廣東等地區，到至今成了全國性劇種，是不是很厲害的樣子？剛開始昆曲只在蘇州壹帶常見，後面擴散在各地。昆曲在自清乾隆年間還成了當時的盛世唱腔獨霸梨園，康熙對昆曲的喜愛得就像現在網友們對喜愛的流行音樂那樣著迷，昆曲在當時很是流行。好的戲曲唱腔值得流傳後世
不管是川劇中的胡琴腔還是昆曲的唱腔，還有很多的劇種音樂都不應該失傳，讓子孫後代都能了解到還有這麽好的東西，要多於宣傳，最好學校也加入這些興趣課程，讓更多孩子知道產生喜愛，不要只忠於現有的流行音樂，只知道流行音樂，把老祖宗留下的東西都給遺忘了，這是象征著中華文化的傳統美德。