（壹）臺基
壹稱基座。系高出地面的建築物底座。用以承托建築物，並使其防潮、防腐，同時可彌補中國古建築單體建築不甚高大雄偉的欠缺。大致有四種。
1,普通臺基
用素上或灰土或碎磚三合土夯築而成，約高壹尺，常用於小式建築。
2,較高級臺基
較普通臺基高，常在臺基上邊建漢白玉欄桿，用於大式建築或宮殿建築中的次要建築。
3,更高級臺基
即須彌座，又名金剛座。“須彌”是古印度神話中的山名，相傳位於世界中心，系宇宙間最高的山，日月星辰出沒其間，三界諸天也依傍它層層建立。須彌座用作佛像或神龕的臺基，用以顯示佛的崇高偉大。中國古建築采用須彌座表示建築的級別。壹般用磚或石砌成，上有凹凸線腳和紋飾，臺上建有漢白玉欄桿，常用於宮殿和著名寺院中的主要殿堂建築。
4,最高級臺基
由幾個須彌座相疊而成，從而使建築物顯得更為宏偉高大，常用於最高級建築，如故宮三大殿和山東曲阜孔廟大成殿，即聳立在最高級臺基上。
（二）木頭圓柱
常用松木或桶木制成的圓柱形木頭。置於石頭（有時是銅器） 為底的臺上。多根木頭圓柱，用於支撐屋面檁條，形成梁架。
（三）開間
四根木頭圓柱圍成的空間稱為“間”。建築的迎面間數稱為“開 間”，或稱“面闊”。建築的縱深間數稱“進深”。中國古代以奇數為 吉祥數字，所以平面組合中絕大多數的開間為單數；而且開間越 多，等級越高。北京故宮太和殿，北京太廟大殿開間為十壹間。
（四）大梁，即橫梁
架於木頭圓柱上的壹根最主要的木頭，以形成屋脊。常用松 木、榆木或杉木制成。是中國傳統木結構建築中骨架的主件之壹。
（五）鬥拱
是中國古代建築獨特的構件。方形木塊叫鬥，弓形短木叫拱， 斜置長木叫昂，總稱鬥拱。壹般置於柱頭和額訪（又稱闌頭，俗稱看 訪，位於兩檐柱之間，用於承托鬥拱）、屋面之間，用來支撐荷載梁架、挑出屋檐，兼具裝飾作用。由鬥形木塊、弓形短木、斜置長木組 成，縱橫交錯層疊，逐層向外挑出，形成立大下小的托座。
（六）彩畫
原是為木結構防潮、防腐、防蛀，後來才突出其裝飾性，宋代以 後彩畫已成為宮殿不可缺少的裝飾藝術。可分為三個等級。
1,和璽彩畫
是等級最高的彩畫。其主要特點是：中間的畫面由各種不同的龍或鳳的圖案組成，間補以花卉圖案；畫面兩邊用《 》框住，並 且瀝粉貼金，金碧輝煌，十分壯麗。
2,旋子彩畫
等級次於和璽彩畫。畫面用簡化形式的渦卷瓣旋花，有時也可畫龍鳳，兩邊用《 》框起，可以貼金粉，也可以不貼金粉。壹般用次要宮殿或寺廟中。
3,蘇式彩畫
等級低於前兩種。畫面為山水、人物故事、花鳥魚蟲等，兩邊用《 》或（ ）框起。“（ ）”被建築家們稱作“包 袱”，蘇式彩畫，便是從江南的包袱彩畫演變而來的。
（七）屋頂（古稱屋蓋）
中國傳統屋頂有以下七種，其中以重檐廡殿頂、重檐歇山頂為 級別最高，其次為單檐廡殿、單檐歇山頂。
1,廡殿頂
四面斜坡，有壹條正脊和四條斜脊，屋面稍有弧度，又稱四阿 頂。
2,歇山頂
是廡殿頂和硬山頂的結合，即四面斜坡的屋面上部轉折成垂 直的三角形墻面。有壹條正脊、四條垂脊，四條依脊組成，所以又稱 九脊頂。
3,懸山頂
屋面雙坡，兩側伸出山墻之外。屋面上有壹條正脊和四條垂 脊，又稱挑山頂。
4,硬山頂
屋面雙坡，兩側山墻同屋面齊平，或略高於屋面。
5,攢尖頂
平面為圓形或多邊形，上為錐形的屋頂，沒有正脊，有若幹屋 脊交於上端。壹般亭、閣、塔常用此式屋頂。
6,卷棚頂
屋面雙坡，沒有明顯的正脊，即前後坡相接處不用脊而砌成弧 形曲面。
（八）山墻
即房子兩側上部成山尖形的墻面。常見的山墻還有風火山墻， 其特點是兩側山墻高出屋面，隨屋頂的斜坡面而呈階梯形。
（九）藻井
中國傳統建築中天花板上的壹種裝飾。名為“藻井”，含有五行 以水克火，預防火災之義。壹般都在寺廟佛座上或宮殿的寶座上 方。是平頂的凹進部分，有方格形、六角形、八角形或圓形，上有雕 刻或彩繪，常見的有“雙龍戲珠”。
中國古代建築的特點
1,中國古建築以木材、磚瓦為主要建築材料，以木構架結構為主要的結構方式
此結構方式，由立柱、橫梁、順檁等主要構件建造而成，各個構件之間的結點以榫卯相吻合，構成富有彈性的框架。中國古代木構架有擡梁、穿鬥、井幹三種不同的結構方式。擡梁式是在立柱上架梁，梁上又擡梁，所以稱為“擡梁式”。宮殿、壇廟、寺院等大型建築物中常采用這種結構方式。穿鬥式是用穿枋把壹排排的柱子穿連起來成為排架，然後用枋、檁鬥接而成，故稱作穿鬥式。多用於民居和較小的建築物。井幹式是用木材交叉堆疊而成的，因其所圍成的空間似井而得名。這種結構比較原始簡單，現在除少數森林地區外已很少使用。木構架結構有很多優點，首先，承重與圍護結構分工明確，屋頂重量由木構架來承擔，外墻起遮擋陽光、隔熱防寒的作用，內墻起分割室內空間的作用。由於墻壁不承重，這種結構賦予建築物以極大的靈活性。其次，有利於防震、抗震，木構架結構很類似今天的框架結構，由於木材具有的特性，而構架的結構所用鬥拱和榫卯又都有若幹伸縮余地，因此在壹定限度內可減少由地震對這種構架所引起的危害。“墻倒屋不塌”形象地表達了這種結構的特點。
2,中國古代建築的平面布局具有壹種簡明的組織規律
就是以“間”為單位構成單座建築，再以單座建築組成庭院，進而以庭院為單元，組成各種形式的組群。就單體建築而言，以長方形平面最為普遍。此外，還有圓形、正方形、十字形等幾何形狀平面。就整體而言，重要建築大都采用均衡對稱的方式，以庭院為單元，沿著縱軸線與橫軸線進行設計，借助於建築群體的有機組合和烘托，使主體建築顯得格外宏偉壯麗。民居及風景園林則采用了“因天時，就地利”的靈活布局方式。
3,中國古代建築造型優美
尤以屋頂造型最為突出，主要有廡殿、歇山、懸山、硬山、攢尖、卷棚等形式。
廡殿項也好，歇山頂也好，都是大屋頂，顯得穩重協調。屋頂中直線和曲線巧妙地組合，形成向上微翹的飛檐，不但擴大了采光面、有利於排泄雨水，而且增添了建築物飛動輕快的美感。
4,中國古代建築的裝飾豐富多彩
包括彩繪和雕飾。彩繪具有裝飾、標誌、保護、象征等多方面的作用。油漆顏料中含有銅，不僅可以防潮、防風化剝蝕，而且還可以防蟲蟻。色彩的使用是有限制的，明清時期規定朱、黃為至尊至貴之色。彩畫多出現於內外檐的梁枋、鬥拱及室內天花、藻井和柱頭上，構圖與構件形狀密切結合，繪制精巧，色彩豐富。明清的梁枋彩畫最為矚目。清代彩畫可分為三類，即和璽彩畫、旋子彩畫和蘇式彩畫。
雕飾是中國古建築藝術的重要組成部分，包括墻壁上的磚雕、臺基石欄桿上的石雕、金銀銅鐵等建築飾物。雕飾的題材內容十分豐富，有動植物花紋、人物形象、戲劇場面及歷史傳說故事等。北京故宮保和殿臺基上的壹塊陛石，雕刻著精美的龍鳳花紋，重達200噸。在古建築的室內外還有許多雕刻藝術品，包括寺廟內的佛像、陵墓前的石人、獸等。
5,中國古代建築特別註意跟周圍自然環境的協調
建築本身就是壹個供人們居住、工作、娛樂、社交等活動的環境，因此不僅內部各組成部分要考慮配合與協調，而且要特別註意與周圍大自然環境的協調。中國古代的設計師們在進行設計時都十分註意周圍的環境，對周圍的山川形勢、地理特點、氣候條件、林木植被等，都要認真調查研究，務使建築布局、形式、色調等跟周圍的環境相適應，從而構成為壹個大的環境空間。
園林綠地的幾種形式
園林綠地的形式，可以分為三大類：規則式、自然式和混合式。
壹、規則式園林
又稱整形式、建築式、圖案式或幾何式園林。西方園林，從埃及、希臘、羅馬起到18世紀英國風景式園林產生以前，基本上以規則式園林為主，其中以文藝復興時期意大利臺地建築式園林和17世紀法國勒諾特平面圖案式園林為代表。這壹類園林，以建築和建築式空間布局做為園林風景表現的主要題材。
北京天安門廣場園林、大連斯大林廣場、南京中山陵園林以及北京天壇公園都屬於規則式園林。
規則式園林的特點：
1、地形地貌：在平原地區，由不同標高的水平面及緩傾斜的平面組成；在山地及丘陵地，由階梯式的大小不同的水平臺地、傾斜平面及石級組成。
2、水體設計：外形輪廊均為幾何形；多采用整齊式駁岸，園林水景的類型以及整形水池、壁泉、整形瀑布及運河等為主，其中常以噴泉作為水景的主題。
3、建築布局：園林不僅個體建築采用中軸對稱均衡的設計，以至建築群和大規模建築組群的布局，也采取中軸對稱均衡的手法，以主要建築群和次要建築群形式的主軸和副軸控制全園。
4、道路廣場：園林中的空曠地和廣場外形輪廓均為幾何形。封閉性的草坪、廣場空間，以對稱建築群或規則式林帶、樹墻包圍。道路均為直線、圻線或幾何曲線組成，構成方格形或環狀放射形，中軸對稱或不對稱的幾何布局。
5、種植設計：園內花卉布置用以圖案為主題的模紋花壇和花境為主，有時布置成大規模的花壇群，樹木配置以行列式和對稱式為主，並運用大量的綠籬、綠墻以區劃和組織空間。樹木整形修剪以模擬建築體形和動物形態為主，如綠柱、綠塔、綠門、綠亭和用常綠樹修剪而成的鳥獸等。
6、園林其它景物：除建築、花壇群、規則式水景和大量噴泉為主景以外，其余常采用盆樹、盆花、瓶飾、雕像為主要景物。雕像的基座為規則式，雕像位置多配置於軸線的起點、終點或交點上。
規則式園林給人的感覺是雄偉、整齊、莊嚴。
二、自然式園林
又稱為風景式、不規則式、山水派園林等。我國園林，從有歷史記載的周秦時代開始，無論大型的帝皇苑囿和小型的私家園林，多以自然式山水園林為主，古典園林中以北京頤和園、“三海”園林、承德避暑山莊、蘇州拙政園、留園為代表。我國自然式山水園林，從唐代開始影響日本的園林，從18世紀後半期傳入英國，從而引起了歐洲園林對古典形式主義的革新運動。廣州越秀公園、流花湖公園、蘭圃、西苑等屬自然式園林。
自然式園林的特點：
1、地形地貌：平原地帶，地形為自然起伏的和緩地形與人工錐置的若幹自然起伏的土丘相結合，其斷面為和緩的曲線。在山地和丘陵地，則利用自然地形地貌，除建築和廣場基地以外不作人工階梯形的地形改造工作，原有破碎割切的地形地貌也加以人工整理，使其自然。
2、水體：其輪廓為自然的曲線，岸為各種自然曲線的傾斜坡度，如有駁岸也是自然山石駁岸，園林水景的類型以溪澗、河流、自然式瀑布、池沼、湖泊等為主。常以瀑布為水景主題。
3、建築：園林內個體建築為對稱或不對稱均衡的布局，其建築群和大規模建築組群，多采取不對稱均衡的布局。全園不以軸線控制，而以主要導遊線構成的連續構圖控制全園。
4、道路廣場：園林中的空曠地和廣場的輪廓為自然形的封閉性的空曠草地和廣場，以不對稱的建築群、土山、自然式的樹叢和林帶包圍。道路平面和剖面為自然起伏曲折的平面線和豎曲線組成。
5、種植設計：園林內種植不成行列式，以反映自然界植物群落自然之美，花卉布置以花叢、花群為主，不用模紋花壇。樹木配植以孤立樹、樹叢、樹林為主，不用規則修剪的綠籬，以自然的樹叢、樹群、樹帶來區劃和組織園林空間。樹木整形不作建築鳥獸等體形模擬，而以模擬自然界蒼老的大樹為主。
6、園林其它景物：除建築、自然山水、植物群落為主景以外其余尚采用山石、假石、樁景、盆景、雕刻為主要景物，其中雕像的基座為自然式，雕像位置多配置於透視線集中的焦點。
自然式園林在中國的歷史悠長，絕大多數古典園林都是自然式園林。體現在遊人如置身於大自然之中，足不出戶而遊遍名山名水。如承德避暑山莊集中國大江南北園林於壹園之中，遊覽其中可欣賞到各種風格的園林景觀。自然式園林圖片很多，我只選出幾張供大家欣賞。
三、混合式園林
園林中，如果規則式與自然式比例差不多的園林，可稱為混合式園林。如廣州烈士陵園。在園林規則中，原有地形平坦的可規劃成規則式，原有地形起伏不平，丘陵、水面多的可規劃自然式，樹木少的可搞規則式，大面積園林，以自然式為宜，小面積以規則式較經濟。四周環境為規則式宜規劃規則式，四周環境為自然式則宜規劃成自然式。林蔭道、建築廣場的街心花園等以規則式為宜。居民區、機關、工廠、體育館、大型建築物前的綠地以混合式為宜。
廣州天河航天奇觀就是屬混合式園林。
本人認為學校不同於壹般園林，如學生上、放校時人流量較大，還有課間休息、舉行大型活動等需要較大的場地，所以學校的綠化設計應以混合式為佳，既有傳統園林風格，又可保留較大的活動場地。在面積較大的學校，這種風格很常見。
園林中的亭、臺、樓、 榭；小品的石凳、石桌、藤架；水池中栽植著荷花等都具有典型的中國園林風味，
中國園林建築藝術是世界文化中最具特色的，它與中國傳統文化的其他門類壹起發展，是中國傳統文化的重要組成部分。它經歷了壹個長達兩千多年的歷史發展過程，有著極為豐富的文學、美學內涵。其發展大致可分成三個時期即：先秦及秦漢時期的“自然時期”，此時期是從“囿”到“苑”的發展時期，其特點是占地寬廣、工程浩大、人工設施增加；唐宋時期古典園林的形成時期，由漢代開端了中國園林發展進程，經過東漢、三國、魏晉南北朝到隋代統壹中國的過渡，園林發展出現了兩個特點，壹是在苑囿的營建中註意了遊樂和賞景的作用；二是繪畫技術發展與造園藝術的發展互相促進。形成時期突出的成就就是造園和文學、繪畫的結合。明清時期是中國古典園林的全盛時期，至此中國園林建築藝術已具備了功能全，形式多及藝術化三個特點。
中西園林由於歷史背景和文化傳統的不同而風格迥異、各具特色。盡管中國園林有北方皇家園林 和江南私家園林之分,且呈現出諸多差異,而西方園林因歷史發展不同階段而有古代、中世紀、文 藝復興園林等不同風格。但從整體上看，中、西方園林由於在不同的哲學、美學思想支配下，其 形式、風格差別還是十分鮮明的。尤其是15~17世紀的意大利文藝復興園林和法國古典園林與中國 古典園林之間的差異更為顯著。
人工美/自然美
中、西園林從形式上看其差異非常明顯。西方園林所體現的是人工美，不僅布局對稱、規則、嚴 謹，就連花草都修整的方方正正，從而呈現出壹種幾何圖案美，從現象上看西方造園主要是立足 於用人工方法改變其自然狀態。中國園林則完全不同，既不求軸線對稱，也沒有任何規則可循， 相反卻是山環水抱，曲折蜿蜒，不僅花草樹木任自然之原貌，即使人工建築也盡量順應自然而參 差錯落，力求與自然融合，"雖由人作，宛自天開"。
人化自然/自然擬人化
既然是造園，便離不開自然，但中西方對自然的態度卻很不相同。西方美學著作中雖也提到自然 美，但這只是美的壹種素材或源泉，自然美本身是有缺陷的，非經過人工的改造，便達不到完美 的境地，也就是說自然美本身並不具備獨立的審美意義。黑格爾在他的〈〈美學〉〉中曾專門論 述過自然美的缺陷，因為任何自然界的事物都是自在的，沒有自覺的心靈灌註生命和主題的觀念 性的統壹於壹些差異並立的部分，因而便見不到理想美的特征。"美是理念的感性顯現"，所以自 然美必然存在缺陷，不可能升華為藝術美。而園林是人工創造的，他理應按照認得意誌加以改 造，才能達到完美的境地。
中國人對自然美的發現和探求所循的是另壹種途徑。中國人主要是尋求自然界中能與人的審美心 情相契合並能引起***鳴的某些方面。中國人的自然審美觀的確立大約 可追溯到魏晉南北朝時代， 特定的歷史條件迫使士大夫階層淡漠政治而邀遊山林並寄情山水見，於是便借"情"作為中介而體 認湖光山色中蘊涵的極其豐富的自然美。中國園林雖從形式和風格上看屬於自然山水園，但決非 簡單的再現或模仿自然，而是在深切領悟自然美的基礎上加以萃取、抽象、概括、典型化。這種創造卻不違背藹然的天性，恰恰相反，是順應自然並更加深刻的表現自然。中國人看來審美不是 按人的理念去改變自然，而是強調主客體之間的情感契合點，即"暢神"。它可以起到溝通審美主 體和審美客體之間的作用。從更高的層次上看，還可以通過"移情"的作用把客體對象人格化。莊 子提出"乘物以遊心"就是認為物我之間可以相互交融，以致達到物我兩忘的境界。因此西方造園 的美學思想人化自然而中國則是自然擬人化。
形式美與意境美
由於對自然美的態度不同，反映在造園藝術上追求便各有側重。西方造園雖不乏詩意，但刻意追 求的卻是形式美；中國造園雖也重視形式，但傾心追求的卻是意境美。西方人認為自然美有缺 陷，為了克服這種缺陷而達到完美的境地，必須憑借某種理念去提升自然美，從而達到藝術美的 高度。也就是壹種形式美。早在古希臘，哲學家畢達哥拉斯就從數的角度來探求和諧，並提出了 黃金率。羅馬時期的維特魯威在他的〈〈建築十書〉〉中也提到了比例、均衡等問題，提出"比例 是美的外貌，是組合細部時適度的關系"。文藝復興時的達芬奇、米開朗琪羅等人還通過人體來論 證形式美的法則。而黑格爾則以"抽象形式的外在美"為命題，對整齊壹律、平衡對稱、符合規 律、和諧等形式美法則作抽象、概括。於是形式美的法則就有了相當的普遍性。它不僅支配著建 築、繪畫、雕刻等視覺藝術，甚至對音樂、詩歌等聽覺藝術也有很大的影響。因此與建築有密切 關系的園林更是奉之為金科玉律。西方園林那種軸線對稱、均衡的布局，精美的幾何圖案構圖， 強烈的韻律節奏感都明顯的體現出對形式美的刻意追求。
中國造園則註重"景"和"情"，景自然也屬於物質形態的範疇。但其衡量的標準則要看能否借它來 觸發人的情思，從而具有詩情畫意般的環境氛圍即"意境"。這顯然不同於西方造園追求的形式 美，這種差異主要是因為中國造園的文化背景。古代中國沒有專門的造園家，自魏晉南北朝以 來，由於文人、畫家的介入使中國造園深受繪畫、詩詞和文學的影響。而詩和畫都十分註重於意 境的追求，致使中國造園從壹開始就帶有濃厚的感情色彩。清人王國維說："境非獨景物也，喜怒 哀樂亦人心中之壹境界，故能寫真景物、真感情者謂之有境界，否則謂之無境界"。意境是要 靠"悟"才能獲取，而"悟"是壹種心智活動，"景無情不發，情無景不生"。因此造園的經營要旨就 是追求意境。
壹個好的園林，無論是中國或西方的，都必然會令人賞心悅目，但由於側重不同，西方園林給我 們的感覺是悅目，而中國園林則意在賞心。
必然性/偶然性
西方造園遵循形式美的法則，刻意追求幾何圖案美，必然呈現出壹種幾何制的關系，諸如軸線對 稱、均衡以及確定的幾何形狀，如直線、正方形、圓、三角形等的廣泛應用。盡管組合變化可以 多種多樣前變萬化，仍有規律可循。西方造園既然刻意追求形式美，就不可能違反形式美的法 則，因此園內的各組成要素都不能脫離整體，而必須壹某種確定的形狀和大小鑲嵌在某個確定的 部位，於是便顯現出壹種符合規律的必然性。
中國造園走的是自然山水遠的路子，所追求的是詩畫壹樣的境界。如果說它也十分註重於造景的 話，那麽它的素材、原形、源泉、靈感。。。。。。等就只能到大自然中去發掘。越是符合自然 天性的東西便越包含豐富的意蘊。因此中國的造園帶有很大的隨機性和偶然性。不但布局千變萬 化，整體和局部之間卻沒有嚴格的從屬關系，結構松散，以致沒有什麽規律性。正所謂"造園無成 法"。甚至許多景觀卻有意識的藏而不露，"曲徑通幽處，禪房草木生"，"山窮水盡疑無路，柳暗 花明又壹村"，"峰會路轉，有亭翼然"，這都是極富詩意的境界。
中西相比，西方園林以精心設計的圖案構成顯現出他的必然性，而中國園林中許多幽深曲折的景 觀往往出乎意料之外，充滿了偶然性。
明晰/含混
西方園林主從分明，重點突出，各部分關系明確、肯定，邊界和空間範圍壹目了然，空間序列段 落分明，給人以秩序井然和清晰明確的印象。主要原因是西方園林追求的形式美，遵循形式美的 法則顯示出壹種規律性和必然性，而但凡規律性的東西都會給人以清晰的秩序感。另外西方人擅 長邏輯思維，對事物習慣於用分析的方法以揭示其本質，這種社會意識形態大大影響了人們的審 美習慣和觀念。
中國造園講究的是含蓄、虛幻、含而不露、言外之意、弦外之音，使人們置身其內有撲溯迷離和 不可窮盡的幻覺，這自然是中國人的審美習慣和觀念使然。和西方人不同，中國人認識事物多借 助於直接的體認，認為直覺並非是感官的直接反應，而是壹種心智活動，壹種內在經驗的升華， 不可能用推理的方法求得。中國園林的造景借鑒詩詞、繪畫，力求含蓄、深沈、虛幻，並借以求 得大中見小，小中見大，虛中有實，實中有虛，或藏或露，或淺或深，從而把許多全然對立的因 素交織融會，渾然壹體，而無明晰可言。相反，處處使人感到朦朧、含混。
入世/出世
在諸多西方園林著作中，經常提及上帝為亞當、夏娃建造的伊甸園。〈〈聖經〉〉中所描繪的伊 甸園和中國人所幻想的仙山瓊閣異曲同工。但隨著歷史的發展西方園林逐漸擺脫了幻想而壹步壹 步貼近了現實。法國的古典園林最為明顯了。王公貴族的園林中經常宴請賓客、開舞會、演戲 劇，從而使園林變成了壹個人來人往，熙熙攘攘，熱鬧非凡的露天廣廈，絲毫見不到天國樂園的 超脫塵世的幻覺，壹步壹步走到世俗中來。
羨慕神仙生活對中國古代的園林有著深遠的影響，秦漢時代的帝王出於對方士的迷信，在營建園 林時，總是要開池築島，並命名為蓬萊、方丈、瀛洲以象征東海仙山，從此便形成壹種"壹池三 山"的模式。而到了魏晉南北朝，由於殘酷的政治鬥爭，使社會動亂分裂，士大夫階層為保全性命 於亂世，多逃避現實、縱欲享樂、邀遊名山大川以寄情山水，甚至過者隱居的生活。這時便滋生 出壹種消極的出世思想。陶淵明的〈〈桃花源記〉〉便描繪了壹種世外桃源的生活。這深深影響 到以後的園林。文人雅士每每官場失意或退隱，便營造宅院，以按貧樂道、與世無爭而怡然自 得。因此與西方園林相比，中國園林只適合少數人玩賞品位，而不象西方園林可以容納眾多人進 行公***活動。
唯理/重情
中西園林間形成如此大的差異是什麽原因導致的呢？這只能從文化背景，特別是哲學、美學思想 上來分析。造園藝術和其他藝術壹樣要受到美學思想的影響，而美學又是在壹定 的哲學思想體系 下成長的。從歷史上看，不論是唯物論還是唯心論都十分強調理性對實踐的認識作用。公元前六 世紀的畢達哥拉斯學派就試圖從數量的關系上來尋找美的因素，著名的"黃金分割"最早就是由他 們提出的。這種美學思想壹直頑強的統治了歐洲幾千年之久。她強調整壹、秩序、均衡、對稱、 推崇圓、正方形、直線。。。。。。等。歐洲幾何圖案形式的園林風格正是這種"唯理"美學思想 的影響下形成的。
與西方不同，中國古典園林是滋生在中國文化的肥田沃土之中，並深受繪畫、詩詞和文學的影 響。由於詩人、畫家的直接參與和經營，中國園林從壹開始便帶有詩情畫意的濃厚感情色彩。中 國畫，尤其是山水畫對中國園林的影響最為直接、深刻。可以說中國園林壹直是循者繪畫的脈絡 發展起來的。中國古代沒有什麽造園理論專著，但繪畫理論著作則十分浩瀚。這些繪畫理論對於 造園起了很多指導作用。畫論所遵循的原則莫過於"外師造化，內發心源"。外師造化是指以自然 山水為創作的楷模，而內發心源則是強調並非科班的抄襲自然山水，而要經過藝術家的主觀感受 以粹取其精華。
除繪畫外，詩詞也對中國造園藝術影響至深。自古就有詩畫同源之說，詩是無形的畫，畫是有形 的詩。詩對於造園的影響也是體現在"緣情"的壹面。中國古代園林多由文人畫家所營造，不免要 反映這些人的氣質和情操。這些人作為士大夫階層無疑反映著當時社會的哲學和倫理道德觀念。 中國古代哲學"儒、道、佛"的重情義，尊崇自然、逃避現實和追求清凈無為的思想匯合壹起形成 壹種文人特有的恬靜淡雅的趣味，浪漫飄逸的風度和樸實無華的氣質和情操，這也就決定了中國 造園的"重情"的美學思想。
抱歉，實在找不到了！