在以意境為中心組織教學之前，首先應使學生明白何謂意象和意境？所謂意象，就是寓“意”之“象”，就是用來寄托主觀情思的客觀物象，就是客觀物象經過詩人的感情活動而創造出來的獨特形象，是壹種賦予更多的主觀色彩、迥異於生活原態而能為人所感知的具體藝術形象。所謂意境，就是作者調動生活積累，運用藝術表現手法，整合各種意象，使主觀的思想感情與客觀的物象相互融合而創造出來的“意與境諧”的境界。 “詩言誌”，“歌緣情”，詩歌往往不對客觀現實作全面具體細致的描繪，而是選取現實生活中最富有特征的片斷，描繪出壹幅幅感人的生活畫面，烘托出與這種畫面相吻合的情調（氛圍）。
學生明白了何謂意象和意境後，就要對詩歌進行反復地誦讀，初步領會詩歌的思想情感。“詩可以興，可以觀，可以群，可以怨”，壹定程度上也可以理解為詩歌是詩人個人情感的傾訴，將所看、所聽、所想、所感，以詩的形式表現出來。這種情感就體現在詩歌的字裏行間。我們讀詩，實際上就是通過對詩歌字句的誦讀、品味，通過“物”還原詩人當時的情感。好的誦讀可以體現詩人在詩中寄寓的感情，能夠帶領學生很快進入詩歌的意境。朗讀時，首先要為學生學習詩歌創設情景，簡要介紹詩人的時代和寫作背景以及詩歌的具體內容；其次引導學生準確把握讀速快慢，讀音高低，感情抑揚，停頓恰當；然後，讓學生從優美的節奏中整體感知，進入情景，把詩人的意象變為學生自己的意象，從鏗鏘的音律中進入感情世界，讓學生陶醉在詩作的情境裏。讀書百遍，其義自現。反復的吟誦不僅使得學生把註意力傾註在音樂效果和意義之上，而且通過節奏的變化和情感的起伏，會獲得對詩歌深層次的理解，探尋詩詞中蘊含的意境。
二、展開聯想和想象，在情與景的關系中體會詩歌的意境美
在對詩歌進行反復地誦讀之後，學生已經有了對詩歌意境的初步體會，接下來就要引領學生對詩歌意境作更深壹層的感悟。對於詩歌的意境，教師本身也要仔細地揣摩品味才能“嘗”出其韻味，那又該如何把這些微妙的感覺帶給學生呢？既不能把自己個人的理解、感受強加給學生；也不能對學生說“只可意會，不可言傳”。在教學過程中，讓學生展開聯想和想象，在情與景的關系中體會詩歌的意境美。古代詩人通常不會在詩歌中直接表達自己的情感，而要在自然或社會的景象中找到合適的載體，借對自然景物的描述或社會場景的表述來蘊藏自己的感情和思想。因此他筆下的形象都灌註著作者的思想情緒，這種情與景的交融就成就了詩歌的意境。王國維曾說：“昔人論詩詞，有景語、情語之別。不知壹切景語，皆情語也。”在古典詩歌中，情景交融是其最重要的特點。詩人們時而觸景生情，景中寓情；時而因情布景，移情入景；時而借景抒情，在不動聲色的敘述中寄予濃濃的情感。而這種情感僅用語言是不能傳達的，我們可以利用古詩“詩中有畫”的特點，喚起學生豐富的聯想和想象，將這抽象的情感具體化、形象化，從而更好地引導學生深入體會詩歌中蘊含的詩意。沒有想象就沒有詩歌，從抽象的文字符號到栩栩如生、有聲有色的畫面的形成,這中間的橋梁便是想象思維。詩人的創作過程離不開想象,他要通過想象來豐富和表達某種境界,而鑒賞者更要借助想象來復制或豐富詩歌的意境。
三、意境的具體化、生活化和圖像化，再現詩歌的情感美
學生在對詩歌畫面進行豐富的聯想和想象後，雖然對意境有了更深壹層的了解，但還是比較模糊的、籠統的。蘇軾在觀看王維的畫後曾說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。”其實，許多詩詞都是壹幅幅優美的圖畫，透過這些畫面，我們可以窺視到詩人的內心世界以及他所體驗和創造出來的“此時無聲勝有聲”的意境。要引導學生了解這種情感，就要從這滲透了“情”的景物入手，若把這些景物的畫面展現在學生眼前，讓他們有壹個直觀的感受，對畫中的意境有壹個具體的感知，就能很自然地引領他們走進詩人所創設的意境，從而更深刻地領會詩歌的圖畫美和意境美。教學時，可以運用多媒體等教學手段引導學生理解詩中景與情的關系，讓學生在直觀畫面中體悟意境，與詩人的情感發生***鳴。