事先聲明，這十首只代表我的個的喜好，純粹並且主觀。另外，和七言絕句相差無異的四句型七言樂府沒有計算在內，否則王之渙的涼州詞鐵定會入選。還有，同壹作者的七絕只選擇自己比較入眼的壹首，畢竟總得雨露勻沾不是？
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。
——張繼·《楓橋夜泊》
其它的絕句我都能說出好來，最起碼能附庸風雅地振振有辭，唯獨這壹首讓我無言以對，直接發呆，整個人就在這二十八個字裏癡了，醉了，死了。腦海裏壹片空蒙，不知心歸何處，身在何方？如果非要說優點，顏色、聲音、動物、植物、人物、時節、景色、音律、意象、心情……無壹不備，無壹不妙。給我造成的後遺癥就是，每次讀起來我都恨不得回到那個夜晚，哪怕傾盡所有，也要瘋狂地尋找那壹艘小船，然後長跪在張繼的身後，表達自己的膜拜之情。張曉風在她的散中說那是壹場“不朽的失眠。”，是的，在哪個夜晚，整個大唐的天地精華都灌註在他的身上，紫微附體、文昌加身。
就這樣，壹個失意的人，壹場不朽的失眠，成就了壹首無法復制的神品。
雲母屏風燭影深，長河漸落曉星沈。
嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。
——李商隱·《嫦娥》
極致簡單的壹個場景，屏風、燭影、銀河、晨星，四個意味深長的元素巧妙地疊架起來，勾勒出壹幅無法釋懷的畫面。屏風之珍貴襯托生活不俗，可偏偏卻用“燭影深”來襯托人的輾轉難眠，無須任何抒情，孤獨與寂莫瞬間噴湧。這還不算，偏偏還要有銀河和晨星來雪上加霜。十四個字，將壹個人的孤獨意味毫無保留地伸展出來。按理來說，詩寫到這裏已經盡了，可是作者妙筆壹轉，又進了壹步。仿佛撕開了傷口，直指本心。關於這首詩，歷來的解讀比較多，在這裏直接略過，只看本意就好。
是不是當初壹個錯誤的選擇，就會讓自己走上了另壹條路，只剩下壹個人慢慢地品嘗痛苦，而更痛苦的，就是沒有假如，也無法回頭。
朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。
舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。
——劉禹錫·《烏衣巷》
這首詩天下聞名，聞名到只要談及懷古名篇，便不可不提。此詩妙就妙在全詩沒有壹句感嘆或抒情，甚至連人物都沒有。白居易有首類似之作，“寥落古行宮，宮花寂寞紅。白頭宮女在，閑坐說玄宗。”說的也是感懷人間變化，通過明確的詞匯，如“寥落”、“寂寞”，再加對人物的描寫來表達壹種世事無常的蒼涼。但老劉這首詩，甚至連這些詞匯都沒有，全篇用壹半說景色，讓“野草”、“夕陽”自帶了滄桑屬性，然後筆鋒壹轉，加了“燕子”又讓詩句秒變清新，筆鋒又轉，這只燕子的去向更加濃了歲月變遷的味道。
我拜服的是，全詩並沒有作者明確的觀點或感情，客觀入骨，卻偏偏讓妳感慨萬千。
朝辭白帝彩雲間，千裏江陵壹日還。
兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。
——李白·《早發白帝城》
錢鐘書先生說“詩可以怨”，後輩如我深以為然。古詩寫憂愁容易，寫到“不怨”真是少到可憐。青蓮的這壹首不但“不怨”，而且灑脫磊落，仙氣十足！是的，這壹首的仙氣直逼千古，無可抗手。如果不看作者只看詩意，這哪裏凡人，壹日千裏，過山萬重，分明是誤入凡間的神仙中人好不好？更難得的是詩中的大氣和胸懷，不染凡塵，不系凡心，隨心而欲，隨身而行。想想都有壹種把自己融化到天地之間的悸動。詩仙當時的心情小編沒有資格去揣測，但如此脫乎塵上超脫挺拔的感覺，千年之下，讀起來都疏狂放達，氣韻橫飛。
好吧！忍不住要來上壹瓶白酒遙酹古人了！
洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。
妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無。
——朱慶餘·《近試上張水部》
富含技巧的詩詞比比皆是，但若是寫到饒有情趣，雅致盎然，讓人眼前壹亮卻是難上加難。能把詢問行卷這種有些俗氣的行為寫得如此不落俗套又充滿意趣，還不惹人厭煩，真心是讓我五體投地。慶餘同誌通過洞房後拜去見公婆這壹系列的活動作為比喻，憑借淺淺的敘述，把自己的害怕、不安、期待等心情和詩中人物的心理活動完美合體，毫無違和。它本身就是壹首絕佳的閨詩，卻偏偏另有所指，又指到如此生動而不扭捏，真是讓人擊節不已。後來張藉也以相同技巧回贈了壹首，壹時間傳為佳話。
當然歷史上還有壹首類似技巧的詩也是名傳千古：“還君明珠雙淚垂，恨不相逢未嫁時。”同樣的雙層含意，同樣的曼妙絕倫。
別夢依依到謝家，小廊回合曲闌斜。
多情只有春庭月，猶為離人照落花。
——張泌·《寄人》
古人真的是浪漫萬分，壹封寄出或沒有寄出的情書都寫得如此唯美溫存。我想不論哪個女人看到這封情書，都會無法拒絕地愛上這個男人吧？詩中描寫很是簡單，只是說夢裏重逢，極盡欣喜，兩個人走在回廊，輕撫欄桿，慢聲細語，分別之時更是難舍難分。看到此處，小心臟都軟了下來，以至於連天上的月亮都被感動得壹塌糊塗，為他們灑下了溫柔的月光。全詩含蓄到爆，字裏行間那層層疊疊的情意濃到化不開，委婉清新，把俗念寫得幹凈分明，還有壹種淡淡的惆悵鎖在每個字裏。
以詩為信，說盡相思，莫過於此。
落魄江南載酒行，楚腰纖細掌中輕。
十年壹覺揚州夢，贏得青樓薄幸名。
——杜牧·《遣懷》
前人說：“魏晉人物晚唐詩”，指的就是風流。當然這種風流並不是指生活作風，而是指人物的性情、魅力和雅致。單以七絕而論，杜牧堪稱君王級別，三百首裏七絕篇中以樊川為最便是明證。這首詩在小編眼裏意味無窮，只是平鋪直敘地說自己十年來的放蕩生活，而這種放蕩貌似還真是與女人牽扯不清的那壹種。如此毫無正能量，毫無品性情懷的作品偏偏起個名字叫《遣懷》，就不得不令人心痛了。是的，不論十年中是不是沈淪墮落，他都被貼上了壹個“青樓薄幸名”的標簽。於是，詩人把它變成了自嘲，並落在紙上。所有的委屈、失意、辯解、痛恨、冷漠、孤獨壹個字也沒有，壹句也不說，只是輕輕點頭，微然壹笑。好吧，妳們說怎麽樣就怎麽樣吧！
原來，壹個人可以悲傷到這種地步！
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。
洛陽親友如相問，壹片冰心在玉壺。
——王昌齡·《芙蓉樓送辛漸》
小編選這首詩的初衷並不是因為最後壹句品性高潔和深具君子之風。完全只是因為前兩句的音律美到心神不寧。是的，詩歌，首先應當是壹種音樂。平仄相間，起承頓挫，吟哦之間，文字宛如樂符壹般從唇齒中彈奏開來。沒有任何的配樂，單單是文字的誦讀，就已經是壹首絕妙的樂曲了。詩詞的最大魅力不就在於此麽？詩經是民歌，楚辭是歌賦，樂府是可以唱的，詩是必須吟哦的，詞也是按譜填的，至於元曲更是如此。這壹首詩小編最愛的就是前兩句，壹醉如死！知道麽，哪怕不明白詩意，讀起來也是節奏感爆棚，而且韻腳也用得好，上平七虞裏的那些字本身就自帶情感天賦，而且全部點滿。
那壹顆顆字裏的淡然獨處和從容寧靜，亦如空谷幽蘭，讓人情不能已。
岐王宅裏尋常見，崔九堂前幾度聞。
正是江南好風景，落花時節又逢君。
——杜甫·《江南逢李龜年》
以前壹直沒覺得這首詩好在哪裏？除了最後壹句薄有小資情調以外，真的是太平常了。尤其是前兩句，哪怕是初學寫詩詞的人都不會這樣去寫，毫無新意，毫無格調。壹直到有壹天，看到傅庚生先生的壹本書，他在書中這樣評價這首詩，“雄渾蒼涼，耐人循諷”，正是因為這首詩沒有任何修飾、沒有景物、更沒有那些虛擬或想象的元素堆砌，極致尋常的寫實，簡無可簡的敘述，反倒是將世事繁雜、人情冷暖，滄桑變化說得無比通透，讓人悵然若失。如果說老禹錫的那首《烏衣巷》尚有雕琢痕跡，那麽這壹首絕對的渾然天成。
以至於像我這種粗鄙的凡夫俗子，要過好多年之後才有幸發現它的好來！
誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵。
可憐無定河邊骨，猶是春閨夢裏人！
——陳陶·《隴西行》
前兩句壯懷激烈，殺氣沖天，頗有精忠報國的氣概。只是，只是後兩句毫無過渡地急轉直下，從戰場直霍然轉到家裏，以思念丈夫的妻子做為做為收尾。讓人讀罷心中大慟！為國捐軀錯了麽？思念丈夫錯了麽？讓人妻離子散對麽？使得國破家亡對麽？連作者都給不出答案來，只有無盡的嘆息。最讓小編情傷的就是最後兩句，原來，世界上最痛苦的事情並不是絕望，而是無盡的等待，永遠也等不到的等待。總聽人說“哀莫大於心死”，讀到這首詩的時候，便想，那種痛徹入骨的等待想必比心如死灰更加斷腸吧？世界上還有什麽事情能比等到了絕望更讓人悲傷？所有的幻想和希望都碎落壹地，拾揀不起。
千年之下，讀之尚且心碎，何況當時的世人呢？