月亮升起來，院子裏涼爽得很，幹凈得很，白天破好的葦眉子潮潤潤的，正好編席.女人坐在小院當中，手指上纏絞著柔滑修長的葦眉子.葦眉子又薄又細，在她懷裏跳躍著. 要問白洋澱有多少葦地？不知道.每年出多少葦子？不知道.只曉得，每年蘆花飄飛葦葉黃的時候，全澱的蘆葦收割，垛起垛來，在白洋澱周圍的廣場上，就成了壹條葦子的長城.女人們，在場裏院裏編著席.編成了多少席？六月裏，澱水漲滿，有無數的船只，運輸銀白雪亮的席子出口，不久，各地的城市村莊，就全有了花紋又密、又精致的席子用了.大家爭著買：“好席子，白洋澱席！”.《荷花澱。
2. 孫犁小說的詩意美孫犁（1913—2002）原名孫樹勛，河北安平人。
曾用“蕓夫”筆名在《大公報》上發表文章。1937年冬參加抗日，曾在晉察冀通訊社、《晉察冀日報》工作，並任教於冀中抗戰學院和華北聯大。
1944年赴延安，在魯迅藝術文學院學習和工作。1949年起主編《天津日報》文藝副刊。
曾任中國作家協會理事、顧問，天津作協主席。主要作品有短篇小說《荷花澱》，中篇小說《村歌》、《鐵木前傳》，長篇小說《風雲初記》及《孫犁文集》。
《白洋澱紀事》集中表現了冀中白洋澱人民的抗日鬥爭，其中創作於1945年的《荷花澱》，描寫了在壹個農村裏，有7個青年要去參軍，在縣裏報了名。他們怕家裏人拖後腿，就公推水生回去跟他們的家裏人說明白。
過了兩天，這些青年的媳婦想去看看參了軍的丈夫，她們偷偷坐在壹只小船上，劃到對面的馬莊去。可部隊剛好在前壹晚開走了。
她們在回家的路上碰到了壹只日本鬼子的大船，當她們把小船劃進荷花澱裏時，埋伏在澱裏的壹支部隊給了鬼子迎頭痛擊，打沈敵船，全殲了鬼子。她們這時才發現，在危急關頭救了她們性命的，正是她們想見的新參軍的丈夫。
戰士們完成了任務，又見到了愛人，高高興興地帶著戰利品轉移到別的地方去了。這年秋天，這群婦女也學會了射擊，在冬天配合子弟兵作戰。
作品肯定了人民戰爭，熱情歌頌了根據地人民英勇、樂觀的革命精神，展示著壹種特定的“人情美”。藝術表現上別開生面、詩意盎然，達到了思想內容和藝術形式的完美結合，體現了孫犁小說的鮮明特色，開創了抗日文學“詩意小說”的新境界。
受《荷花澱》創作風格的影響，文壇曾產生新中國第壹個文學派流——荷花澱派。
3. 關於紀念孫犁的文章紀念孫犁——寂寞而飽滿的留白
仿佛是鼠標的輕輕壹滑，壹個消息就此在網上顯現，電話那端的朋友只說了壹句：噢，孫犁逝世了。我們便將此事避開，繼續談剛才被中斷的話題。談逼近我們生存的現實種種，熱烈而急迫。那壹刻，血肉的、作家的孫犁還顯得淡遠，就像少年時代看過的壹幅水墨畫，塵封在記憶的箱裏，想起那種心愛的感覺，還需要壹段時間。
入夜，上網，點孫犁，新聞不多，存的都是他的作品。看到了少年時期熟悉的《荷花澱》與《風雲初記》，突然有些傷感，想，歲月無情，曾經的喜愛，竟可以如此被荒疏淡忘而又心安理得。理由說出來都很充足，他只是少年時讀過作品的壹位作家，而且近些年又不見動靜。但又同時自問，有動靜的作家就那麽真值得妳壹如既往地珍愛嗎？又有誰能將那份珍愛與自己的故鄉情結糾結在壹起？少年時代並沒有走出小城，但出現在他筆下的冀中平原，卻常常覺得親切，知道它是屬於北方的，便自然把它對應成關中平原。同樣的平坦開闊，同樣的麥花飄香。同樣有水生與水生嫂這樣的小夫小妻，也同樣有春兒和芒種這樣的少男少女。缺少的只是漫天遍野的荷花蕩，也就沒有那壹層動人的氤氳。那是孫犁作品最動人的地方，屬於北方的氤氳，將人生的明朗與含蓄都揉雜在空中，可嗅又可感。
蘆葦蕩中的槍聲帶著荷花澱的水汽傳達出來的時候，革命的意象便被愛情輕輕覆蓋了。月光下的水生嫂像壹幅寫意畫，永遠壹副口是心非、假嗔假怨的樣子，呈現的卻是北方女人的豁達與綿密。她就像我的嫂子，或者說我的嫂子就很像她——在我經常把小說與現實混雜壹起的少年時代，孫犁的小說，是我認識故鄉人的重要依據。為每壹個小說中的人物找出現實原型，是我當時最隱秘的喜悅。孫犁就是在這個意義上，最大程度地滿足了我。它也增加著我對故鄉的迷戀，因為那裏浮動著那麽多小說中的人物。為了《風雲初記》，我曾坐在小城的電影院裏，看它的電影版本。那演春兒與芒種的演員，我至念還能憶起他們的長相。男孩是壹副盲打誤撞的虎氣，女孩則有鄉村女孩的秀蠻之氣。女孩在房間為男孩補肩頭的衣服，輕咬線頭的情景壹如水生嫂紮破手尖的情景，依然是革命時期的愛情，卻顯出盈盈無語間的無限情意。
十八歲出門遠行，以後與故鄉就是漸行漸遠。是現實的陰隔，也是心理的距離。孫犁的名字也如故鄉壹般荒疏了，因為也真的不見有誰提起。上個世紀的八十年代，還看見賈平凹在提他對自己創作的影響，那時候，讀賈平凹的散文，也大致能看到同樣的淡雅情致，但到後來，連讀賈平凹都有些物是人非了。
二十世紀文學史上，總有壹些被重讀的名字，文學史家喜歡給他們重新定位，或者視若珍寶，或者視為明日黃花，炒得媒體沸沸揚揚。但孫犁沒有躋身其中。他也在出書，但大多都是書話與散文壹類。翻讀姜德明先生主編的《孫犁書話》，感覺壹個生命就此沈潛了，在發黃的經史子集中抒寫自己暮年的思緒，品味著昔日的世事滄桑。冀中平原上的激蕩歲月，淡如春夢了無痕地遠去了，留下的只是對傳統文化的重新回溯。他是不是在做壹生最想做的事呢？在書中我找不到答案，但冥冥中又覺得，這是他生命最本質的壹面。如果是生於古代，我會想象他是在宋代的小徑上吟詠的詞人，寂靜而飽滿的生命，定格時，便是壹幅留白頗多的宋畫。
這樣的人，是該被如時間壹樣品茗的。生死之事本不適於在網上言說，哪怕是短短的壹條。動靜太大便不免顯得突兀。也有讓人欣慰的，看新聞，說他離世時，天津下著雨，我特意註意了壹下，還好，是壹場微雨。
4. 孫犁小說的詩意美寫實又富有詩意的孫犁 孫犁的遺言意味深長：“我所走的文學道路，是現實主義的。
有些評論家，在過去說我是小資產階級的，現在又說我是浪漫主義的。他們的說法不符合實際。
有些評論，因為顛倒了是非，常常說不到點上。比如他們曾經稱許的現實主義的傑出之作，經過時間的無情沖激和考驗，常常表現出這樣壹種過程：虛張聲勢。
騰空而起，遨遊太空，眩人眼目，三年五載，忽焉隕落——這樣壹種好景不長的近似人造衛星的過程，而他們所用力抨擊，使之沈沒的作品，過了幾年，又像春草夏荷壹樣，破土而出或升浮水面，生機不衰。” 他和其他有些作家不同的是，他往往更多保留了生活中所發生的那些事件的原始面貌，因而使他的現實主義創作，更具有樸素的、本色的特點。
這樣說，並非否認他在藝術上所進行的努力；相反，這恰恰充分反映了他在藝術上的美學觀點和所達到的高度成就。 孫犁的創作所以會具有這樣的風貌，壹方面固然由於他所經歷的那段崢嶸歲月，本身就富有文學性和戲劇性，因而比較延期地構成了他作品中的情節和人物；別壹方面，則是他的嚴格而認真的現實主義精神，以及重視感情的心理傾向，使他比較容易執著於那些曾經令他深深感動過的生活。
他的創作實踐表明，在許多作家中，孫犁是壹個更加看重事實和感情的人。這壹點，嗇了他的作品的真實分量和情感分量，提高了它們的現實主義素質。
以《山地回憶》為例，他說，“我描寫的，只是那些我認為可愛的人，而這種人，在現實生活中間，占大多數。她們在我的記憶裏是數不清的。”
“我在寫她們的時候，用的多是彩筆，熱情地把她們推向陽光照射之下，春風吹拂之中。在那可貴的艱苦歲月裏，我和人民建立起來的感情，確是如此。
我的職責，就是如實而又高昂濃重地把這種感情渲染出來。進城以後，我已經感到：這種人物，這種生活，這種情感，越來越會珍貴了。
因此，在寫作中間，我不可抑制地表現了對她，對這些人物的深刻的愛。”（《關於‘山地回憶’的回憶》）。
盡管《山地回憶》裏的壹切和套袖並無瓜葛，但它聯系著織布、買布。作家沒有忘記，戰爭年代山裏壹個單純、善良的女孩子為他縫過壹雙結實的布襪子。
而作家更珍愛的，是那女孩子為縫制襪子所付出的真誠勞動和在這勞動中傾註的難以估價的感情，傾註的壹個民族堅忍不拔、樂觀向上的天性。滋養作家心靈的，始終是這種感情和天性。
他又說：“作家永遠是現實生活的真善美的衛道士” 。 孫犁相對短暫的記者工作實踐對孫犁文學生命、文學道路的影響，迄今還是孫犁研究的壹個盲點。
我認為，且不論孫犁為通訊社、報社采寫的新聞性報道和文藝性通訊是少是多，這工作本身卻極大地促進了孫犁與時代、與現實生活、與人民大眾的緊密結合，也極大地促進了孫犁本人作為當代生活的觀察者、報道者、參與者、反映者的緊密結合。 孫犁作品的重要特點，是現實主義的真情實景的深刻描寫和浪漫主義的詩情畫意的濃郁氣息的水乳交融的統壹。
這壹點，是和他的美學觀察和藝術追求分不開的，是壹而二，二而壹的。不如此，就不能“表現真善美的極致。”
孫犁不止壹次地說過，他很喜歡普希金、梅裏美，果戈理勺.契訶夫、高爾基的作品，“我喜歡他們作品裏那股浪漫氣息，詩壹樣的調子，和對美的追求” ，這樣的作品“合乎我的氣質，合乎我的脾胃。在這些小說裏面，可以看到更多的熱烈的感情飛境界” 。
在孫犁看來，詩和小說，美和人們的感情，氣質、境界飛浪漫主義的氣息和現實主義的描寫，是可以而且應該結合和統壹起來的，他所喜歡的這些作家體現了這壹點，他自己的作品也體現了這壹點。在這裏，最重要和最基本的是作家觀察生活的深度和思想的高度。
孫犁不斷指教文學青年不要寫生活和自然中的表面現象，不要只是“捕捉”那些浮光掠影的所謂“美”的或有“詩意”的東西，而要把時代精神和人民的高尚優美的思想感情註入藝術形象中去。他說，“不應該把所謂‘美’的東西，從現實生活的長卷裏割裂開來。”
為了說明這個問題，他打了這樣壹個比喻：“有壹只鳥，淩空飛翔或是在森林裏啼叫，這可以說是美的，也可以說富有詩情畫意。但這種飛翔和啼叫，是和鳥的全部生活史相關聯的，是和整個大自然相關聯的。
這也許關聯著晴空麗日，也許關聯著風暴迅雷。如果我們把這些聯系都給它割斷，把這只鳥‘捕捉’了來，窒其生機，剖內臟，填以茅草，當作壹個標本，放在漂亮的玻璃匣子裏，仍然說這就是那只鳥的美'，這就是它的詩情畫意。
這就是失之千裏。” 我們在這裏可以領會到孫犁的創作的“詩情畫意”的實質和特色，他的作品的人物的活動，“鳥兒”的“飛翔”或“啼叫”，都是和人的和“鳥”的全部生活史和整個大自然相關聯的，他確實善於通過每壹具體形象的描寫而反映了“晴空麗日”或“風暴迅雷”，令人嘗心悅目而思有所作為。
這就是他的現實主義和浪漫主義的力量。 孫犁獨特的藝術風格就是追求散文式的格調，追求詩歌般的意境，詩中的小說，小說中的詩”。
語言富有特色：樸素、清新、柔美，像藍天上的明月，如山澗裏的清泉。 用簡樸的對話展示人物豐富。
5. 關於孫犁的基本介紹和作品原名孫樹勛，曾用筆名蕓夫，河北安平人。現代小說家、散文家，被譽為“荷花澱派”的創始人。1927年開始文學創作。1933年畢業於保定育德中學，研究生。1937年參加工作，任安新縣同口鎮小學教師，1939年後參加抗日工作，曾任河北抗戰學院教官，晉察通訊社、晉察冀邊區文聯、晉察冀日報社及華北聯合大學編輯、教師，延安魯迅藝術文學院教師，《平原雜誌》編輯。1942年加入中國***產黨。1944年在延安發表“白洋澱紀事之壹《荷花澱》、之二《蘆花蕩》”等短篇小說，以其清新的藝術風格引起了文藝界的註意。此外，還有長篇小說《風雲初記》（三集），中篇小說《村歌》《鐵木前傳》，文學評論集《文學短評》，敘事詩集《白洋澱之曲》，通訊報告集《農村速寫》散文集《津門小集》《晚華集》等。《白洋澱紀事》是作者最負盛名的壹部小說和散文合集，其中的《荷花澱》《蘆花蕩》等作品，成為“荷花澱派”的主要代表作品。1949年後歷任天津日報社副刊科副科長、報社編委，中國作家協會天津分會主席，天津市文聯名譽主席，中國作協第壹至三屆理事、作協顧問，中國作家協會第四屆顧問、第五屆名譽副主席，中國文聯榮譽委員。孫犁、趙樹理、周立波和柳青四位作家，被譽為描寫農村生活的“四大名旦”和“四桿鐵筆”。他的小說被稱為“詩體小說”，即詩歌型文體小說。
著作 ：
《荷花澱》（小說、散文集）1947，香港海洋書屋；1959，人文
《蘆花蕩》（短篇小說集）1949，群益（人教版課文）
《囑咐》（短篇小說集）1949，天下
《村歌》（中篇小說）1949，天下
《農村速寫》（散文、小說集）1950，讀者
《采蒲臺》（短篇小說集）1950，三聯
《山海關紅續歌》（詩集）1951，知識書店
《風雲初記》（長篇小說） l集，1951，人文；2集，1953，人文；1—3集，1963，作家
《白洋澱紀事》（小說、散文集）1958，中青
《鐵木前傳》（中篇小說）1959，天津人民
《津門小集》（散文集）1962，百花
《白洋澱之曲》（詩集）1964，百花
《晚華集》（散文集）1979，百花
《秀露集》（散文、小說集）1981，百花
《耕堂雜錄》（雜文集）1981，河北人民
《疆定集》（散文集）1981，百花
《琴和簫》（小說、散文集）1982，花山
《孫犁小說選》1982，四川人民
《孫犁文集》（l壹5冊）1981壹1982，百花
《耕堂散文》1982，花城
《尺澤集》（散文集）1982，百花
《孫犁文論集》1983，人文
《書林秋草》（雜文集）1983，三聯
《孫犁散文選》1984，人文
《遠道集》（散文）1984，百花
《老荒集》（散文集）1985，上海文藝
《陋巷集》（散文集）1987，百花
《耕堂序跋》1988，湖南人民
《無為集》（散文）1989，人文
《蕓齋小說》1990，人民日報出版社
《孫犁文集》正編5卷，續編3卷，***8卷，2002年，百花文藝出版社
《孫犁全集》***11卷，2004年，人民文學出版社