古詩節奏劃分規律

古詩節奏劃分規律：古詩的自然聲律節奏、古詩的意義結構。

《詩經》的時代，主導的詩歌形式是四言。在它的影響下，古詩逐漸形成了以兩個音節（即兩個漢字）為壹節拍的聲律特點。

如“昔我/往矣，楊柳/依依；今我/來思，雨雪/霏霏”《詩經?小雅?采薇》。

五七言詩雖然也是以壹節拍兩音節為主，但與四言、六言不同的是，五言、七言除了幾個完整的節拍外，還有壹個畸零的單音節，五言是兩個節拍外加壹個畸零單音節，七言是三個節拍外加壹個單音節。單音節有兩個作用：壹是更便於體現詩葉韻所帶來的韻律美。五言、七言的節律壹般是二二壹和二二壹壹。第二個作用是使詩句更具頓挫、變化之美。

如： 潮平/兩岸/闊，風正/壹帆/懸。王灣《次北固山》。

五七言詩之所以成為古典詩歌主流形式，還與它有著更強的意義表達功能有很大關系。人們發現，各句中那個畸零的單音節如此顯眼，以致它很自然就成為表達的中心。當然，根據意義的需要，單音節的位置就不僅可以置於句末，也可置於句中。

這樣，古詩就出現了兩種常見的意義結構：壹，單音節在末尾。五言詩為二二壹，七言詩為二二二壹，這是符合自然的、經典的聲律節奏。第二種，單音節在句中。五言為二壹二，七言詩為二二壹二，這也是比較常見的 。

如： 海內/存/知己，天涯/若/比鄰。王勃《送讀少府之任蜀州》。

特點：

古體詩是與近體詩相對而言的詩體。近體詩形成前，各種詩歌體裁。也稱古詩、古風，有“歌”、“行”、“吟”三種載體。

四言詩，在近體詩中已經不存在了，雖不加“古”字，但不言而喻，就知道是古體詩。《詩經》中收集的上古詩歌以四言詩為主。兩漢、魏、晉仍有人寫四言詩，曹操的《觀滄海》、陶淵明的《停雲》都是四言詩的典型例子。

五言和七言古體詩作較多，簡稱五古、七古。

五古最早產生於漢代。《古詩十九首》都是五言古詩。漢代以後，寫五言古詩的人很多。南北朝時的詩大都是五言的，唐代及其以後的古體詩中五言的也較多。而七古的產生可能早於五古。但在唐代以前不如五古多見。到了唐代，七古大量地出現，唐人又稱七古為長句。

雜言詩也是古體詩所獨有的。詩句長短不齊，有壹字至十字以上，壹般為三、四、五、七言相雜，而以七言為主，故習慣上歸入七古壹類。《詩經》和漢樂府民歌中雜言詩較多。