花兒雕零了，獨特的梅花迎著風席卷而出，小公園的景色美不勝收。
"斑駁的影子斜掛在清澈的淺水上，在月光的黃昏，它們的芳香安詳地擴散。"
寒鳥欲飛，先窺梅花；蝴蝶，若知梅花之美，便會妖嬈。
還好有微歌可以對比，不需要檀香* * *金瓶。
古詩300首，詠物，梅花，質譯，註解譯。
百花雕零，獨有梅花迎著寒風怒放。明亮華麗的景色占據了小花園的全部景色。
稀疏的影子，側身在淺水裏，黃昏的月光裏飄著幽香。
寒鳥要飛下來，先瞟壹眼梅花；蝴蝶知道了梅花的美麗，就會失去靈魂。
好在我能低聲朗誦，親近梅花，不用敲檀香唱歌，堅持金杯飲酒欣賞。
要畫出那種像絲絲點綴著脆脆的奶酪狀樹枝的姿態和布局，真的很難。
欣賞夕陽春晚，電影要不怕霜降寒夜。
清明只與鄰僧* * *惜，清冷孤傲不恭被俗人看。
想起江南舊旅，香魂落在酒旗歌唱的馬鞍上。
創作背景賞析:林逋種梅嗜養鶴，終身不娶。她被世人譽為“梅妻鶴”，所以他眼中的梅是多情的，他筆下的梅更是令人神往。
在第壹首詩的開頭，突然出現了作家對梅花的喜愛和贊美:“芬芳的花朵全部搖落，占據了小花園。”它在所有花都枯萎的冬天，迎著寒風傲然綻放，美麗動人的景色占據了小花園的所有風景。壹個“獨立”字，壹個“完美”字，充分展現了梅花獨特的生存環境、不凡的個性和迷人的魅力。雖然作者是詠梅，但實際上卻是他“追名逐利”、“饒有興趣地追求廣闊的眼界”的思想性格的真實寫照。蘇軾曾在《林逋詩後》中說；"王先生是壹個絕世的人，頭腦清晰，冷若冰霜."他的詩是作者個性的體現。
顓頊是最被世人稱道的，給人壹幅山中花園的小美畫卷。這幅對聯簡單描述了梅花的氣質和神韻，美麗高貴端莊，幽靜超脫。前壹句勾勒出梅子的骨骼，後壹句用濃墨描繪出梅子的韻。“薄影”、“幽香”這兩個詞用得非常好，既描述了梅花不同於牡丹、芍藥的獨特形成；也寫出了它不同於桃李的獨特香味。它真實地表現了詩人對朦朧月色中梅花幽香的感受，更不用說在黃昏的碧水邊漫步了。靜謐的意境，稀疏的梅影，淡淡的清香，讓他陶醉。《橫》傳遞神韻，逆風而唱；“飄”來源於其閑適的風格，飄走了，頗有仙氣。“水清而淺”顯示了它的清澈、靈動和溫暖。“暗香”無形而香，隨風而來，像捉迷藏壹樣有趣。《月色黃昏》以其奇妙的背景，在時間上把人帶到壹個動人的瞬間，在空間上把人引入壹種“夕陽與寂寞齊飛，秋水* * *與天空同色”的迷人意境。第壹副對聯極其醒目，對聯凝練。林逋的兩首詩不是虛構的。他不僅有真實的生活感，還借鑒了前人的詩詞。
林逋的兩首詩不是虛構的。他不僅有真實的生活感，還借鑒了前人的詩詞。五代南唐河有殘句:“竹影橫水淺，桂香浮黃昏。”這兩句寫的都是竹子和桂花。不僅沒寫竹影的特點，也沒講桂花的香味。由於沒有標題，沒有完整的詩句，未能形成統壹和諧的主題和意境，無法觸動主人公的* * *，所以缺乏感人的力量。而林逋只是把“竹”字改成了“疏”，“桂花”改成了“暗”。這“畫龍點睛”之筆，把梅花畫得惟妙惟肖，可見林逋在感人詩詞方面的才華。
前兩聯都是實寫的，後兩聯都是白寫的。
寫完了梅花的所有姿勢，作者轉過頭，客觀地流下了眼淚:“霜鳥欲下先偷眼，粉蝶知斷魂。”白鶴非常喜歡李子，它迫不及待地偷看李子，然後才能飛下來享用它們。“先偷個眼神”這個詞很形象，作者對真實事物的觀察很細致。後壹句換了手法，用立意的話來變相寫東西，寓意深刻。“斷魂”二字更是苦澀凝重，因其對梅的愛而引人入勝，把蝴蝶對梅的愛誇張到了頂點。通過頸結的擬人手法，進壹步襯托出作者對梅花的喜愛和隱居的喜悅。對聯中的“霜”和“粉”兩個字是詩人精心選擇的，以表現他高尚的情操和淡泊的情趣。
在以上三部曲中，作者以梅為主體，通過議論、敘述、擬人等手法將詩人的情感在身上體現出來。對聯的主體梅花被轉化為壹個客體，成為壹個被欣賞的對象。而作者則由客體變為主體，感情由隱轉顯，由借物到直抒胸臆:“好在有悄悄話相告，不必金像。”《印偉》這首詩其實講的是“口中梅”，“味”就是淡泊飄逸的意思。雖不飽食，卻能暖心、滌品、動情、鑄魂，表達了詩人與梅合壹的人生旨趣和精神追求。至此，詩人賞梅進入了馮友蘭所說的“天地境界”，而人們看到的卻是“霜鳥”壹邊賞梅壹邊低聲吟詩，為幽靜的生活增添了幾分雅致，在幽靜的山林中自得其樂，真是別出心裁，無需音樂和宴席來招待。這就帶出詩人的理想、情操、情趣，使物的吟唱、抒情達到水的進步。
全詩之美，在於寫意，在於傳神。所以梅花的風格是用側面對比的筆法從各個角度渲染出來的。這種魅力其實是詩人孤獨而崇高人格的寫照。
第二首的前兩句說，梅花就像切好的絲織物，上面蓋著面點，正反面有深有淺。畫不會畫是多麽自然的事情。這裏用細而輕的絲和酥脆的品來對比悔花的潤澤柔軟感，非常生動。在宋代的詩歌作品中，有很多這樣的例子。比如蘇軾的詩《梅拉》中就有“用糕點做梅花”的句子。“背靠背”“疏疏密密”形容梅花在白天艷陽下的風韻。接下來，梅花可以在壹整天的時間裏享受春天的溫暖，直到日落，但到夜幕降臨時，梅花可能會在嚴重霜凍的襲擊下不堪忍受。梅花最初被人們稱贊是因為它具有抗凍的特性。“霜降宜畏”的擔心似乎是不必要的，但正是這種不必要的擔心，才能表達出詩人對梅花的無比深情。
五六句贊美梅花孤傲獨特的性格:鮮艷的梅花，只有隔壁的和尚才能珍惜。雖然冷，但也不願意被城裏的俗人看著。之所以把“鄰僧”和“庶人”相提並論，是因為佛教弟子信奉清凈無為的教義，往往與隱士的思想合拍，這在歷史上並不少見。王維，唐代著名詩人，政治上受挫後自稱“詩佛”。"在他的晚年，他只是安靜和遠離萬般事務."(答張副知府)看破紅塵成佛。20年不進城的林逋也是如此。最後兩句說:追憶往昔，梅花盛開，彩旗飄揚的江南路上，微風吹過，梅花落鞍，讓人忍不住吟詩。以此結尾很有意思。
從意象建構的角度來看，這組詩單獨表現山中花園的小梅並不容易，但詩人以物為襯，以景為托，使之成為壹幅畫中的中心意象，這是絕無僅有的。
詩人在詳細描繪梅花時，虛實結合，對比鮮明，使全詩節奏起伏，色彩濃淡，環境動靜，景色如夢，充分體現了“山園”之美，這也是許多欣賞者所忽略的。正是通過這壹點，作者生動地表達了“富而興”、“趣而廣”的精神品格。這也是必須的。
作者以梅為題，表現了中國傳統文人的壹貫追求，但也頗具特色。就“瘦影”而言，歐陽修說:“上輩子詠梅人多，沒有這句話。”陳說:“我在西湖邊讀的詩，年年在水邊看幽姿。清窗畫橫斜影，絕勝千村夜雪。”他認為林逋的詠梅詩已經蓋過了唐琦《早梅》詩中的名句“在村，壹枝昨夜開”。王對他給予了更高的評價，稱贊其為千古絕唱:“月氏的幽香與美言，蓋過了千古絕唱。”在《念奴嬌》中，辛棄疾勸詩人們不要草草送梅花:“不必草草送梅花，詩人們多。我壹直在處士，西湖森林，不肯離開風月。”因為這幅對聯特別有名，所以“瘦影”“暗香”這兩個字就成了後人填梅詞的調號。如姜夔的《幽香》、《瘦影》兩首詠梅詞，從此成為詠梅的專有名詞。可見，林逋的詠梅詩對後世文人的影響是很大的。這只能說明壹件事。更重要的是，林逋筆下的梅不再充滿冷香，而是充滿了“豐滿之美”，充滿了精神、力量、溫度和遠大前程。正因為如此，詩的真實感很強，讓人感覺很真實。林逋作為“梅之妻”，返璞歸真地寫出了這首帶有理想主義傾向的詩，這是壹種強大的精神審美。這三樣東西也是獨壹無二的。
林逋(967-1028)，浙江大理(約杭州錢塘)黃仙村人。年輕時勤奮好學，熟讀數百部經典和歷史。書中孤獨而自得，快樂而淡然，不求榮與利。長大後，我漫遊於江淮之間，後來隱居於杭州西湖，並在孤山建宅。我經常乘船在西湖的寺廟周圍旅行，回到僧侶和詩人那裏。每次有客人來，就叫童子放鶴飛，林逋看到鶴就坐船回來。詩歌被丟棄，永不留存。1028(天盛六年)卒。他的侄子林章(趙三的醫生)和林斌(應州的訂單)去杭州執行喪事。宋仁宗贈“何晶先生”。林布
秋天的天空不明朗，看菊花知道重陽節要到了。夕陽鳥外，秋風月原上，眼破四日。玉屏峰又冷又難過。醉了，梅花翠雲。我只擔心飛信給綠鬼。妳不應該把霜推遲到很晚，但看看這首詩。離端午節比較近。眼中淚空，血泣。沙海深不可測冰，雲卷雲舒，萬裏凝。崔蛾輕輕斂心打坐，撫胸而立，此事無人知曉。凡是明眸皓齒的人再看，只有丹青的眼淚。低頭獨自嘆息。這個嘆息是沒有人知道的。我們同根生，急什麽？告別馬來西亞浮橋時，擡頭試看南山嶺。我站在橋上嘆了口氣，張亮死了，這兩個州變得貧困和空虛。長安失陷，國破，唯有山河依舊；春天來了，人煙稀少的長安城森林茂密。至今雲雨悲，月斜江面，晨鐘響。壹個詩人在思想上可以是無情的，但他在那些日子裏什麽都沒有得到。