壹、 煉字型
1、提問方式：這壹聯中最生動傳神的是什麽字?為什麽?
2、提問變體：某字歷來為人稱道，妳認為它好在哪裏?
3、解答分析：古人作詩講究煉字，這種題型是要求品味這些經錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談，得放在句中，並結合全詩的意境情感來分析。
4、答題模式：①肯定“好”或肯定哪壹個更好;②解釋該字在句中的語表義和語裏義;③展開聯想和想像，把這個妳認為“好”的字還原句中描摹景象;④點出該字表達了什麽感情或烘托了怎樣的意境
二、分析意境型
1、提問方式：這首詩營造了壹種怎樣的意境?
2、提問變體： ①這首詩描繪了壹幅怎樣的畫面?表達了詩人怎樣的思想感情?②從“情”和“景”的角度對某首詩或詞作壹賞析。
3、解答分析：這是壹種最常見的題型。所謂意境，是指寄托詩人情感的物象(即意象)綜合起來構建的讓人產生想像的境界。分析詩歌意境，壹要註意物象的特點，二要註意作者在描摹的事物中所寄托的情感，抓住物與誌的“契合點”。
4、答題模式：①找出詩中的物象、意象;②展開聯想和想像，用自己的語言再現畫面;③點明景物所營造的氛圍特點，能用兩個雙音節形容詞概括出來，如：雄渾壯闊、恬靜優美、孤寂冷清、蕭瑟淒愴等;④表達了詩人什麽樣的思想感情，或給人什麽樣的啟示和思考。
三、分析句意型
1、提問方式：這句詩好在哪裏?
2、提問變體：這句詩有什麽含義和作用?表達上有什麽特點?
3、解答分析：壹句詩可能是寫景的，可能是抒情的，可能是寫人的。寫人的方法包括動作描寫、語言描寫、心理描寫、外貌描寫以及細節描寫等。理解壹句詩壹定要聯系上下句並結合全詩進行。
4、答題模式：①闡明語表義，有時要發掘它的深層意思;②分析詩句在寫景或抒情或寫人方面的表達作用。③簡要說明藝術效果。
四、分析語言特色型
1、提問方式：這首詩在語言上有何特色?
2、 提問變體：①請分析這首詩的語言風格。 ②談談此詩的語言藝術。
3、解答分析：這種題型不是要求揣摩個別字詞運用的巧妙，而是要品味整首詩表現出來的語言風格。這類題要求學生最好能知人論事，因為不同的作者語言風格不壹樣，如李白雄渾飄逸而杜甫則是沈郁頓挫。但有時候我們不熟悉作者也可以從詩中讀出語言風格，有的曉暢明快，有的民歌風味十足等等。
4、答題模式：①用壹兩個詞或壹兩句話，準確點明語言特色(簡練傳神、凝練沈郁、入木三分、煉字精巧、壹字傳神、對仗工穩、語近情遙、莊諧俱見……);②結合詩中有關語句具體分析這種特色;③闡述詩中用語表達了詩人怎樣的感情。
五、分析主旨型題
1、提問方式：這首詩表現了怎樣的主旨?
2、提問變體：請分析某句詩蘊含了作者當時何種心情。
3、解答分析：分析主旨往往需要關註以下幾個方面：⑴涉及的文化常識、生活常識、歷史典故、神話傳說和自然現象;⑵某壹詩句的大意或內涵;⑶詩人的思想傾向、政治主張、誌向追求、生活經歷;⑷時代背景、社會現實。
4、答題模式：①分析具體詩句寫了什麽;②抒發了什麽情感，暗寓了什麽。
六、分析技巧型題
1、 提問方式：這首詩用了怎樣的表現手法?
2、提問變體： ①請分析這首詩的表現技巧(或藝術手法，或手法)。②詩人是怎樣抒發自己的情感的?有何效果?
3、解答分析：表現手法是詩人用以抒發感情的手段方法。要準確答題，首先必須熟悉常用的壹些表現手法;其次，要對詩句進行全面多角度分析。
4、答題模式：①準確地指出用了什麽表現手法(抒情手法：直抒胸臆和間接抒情。修辭手法：正反對比、巧用比喻、妙用比擬、誇張得體等。表現手法：襯托、對比、虛實、大小等);②結合詩句分析，何以見得是用了這種手法;③這種手法表達了詩人怎樣的感情或旨意。
七、分析構思(結構思路)型
1、提問方法：這首詩是怎樣構思的?
2、提問變體：請分析這首詩的構思之妙。
3、解答分析：詩歌思有路，壹首詩句與句之間存在密切的聯系。那麽，分析詩的結構思路，必須把握詩句的關系。有的詩先寫景後抒情，有的先敘事後抒情，還有鋪墊、過渡、烘托、起承轉合之說。
4、答題模式：①概述詩句的內容。②揭示詩句之間的聯系。③指出這種構思傳達出什麽思想感情。
尋隱者不遇
賈島
松下問童子，言師采藥去。
只在此山中，雲深不知處。
賈島是大家熟悉的唐朝著名的苦吟詩人，提起他，我們自然會想到他的名句：“鳥宿池邊樹，僧推月下門。”為了是用“推門”好，還是“敲門”好，他費盡心機。因此，在壹般人的心目中，只知道賈島煉字上的工夫，其實，煉字並不能概括他詩歌創作的特點。《尋隱者不遇》信筆所之，脫口而出，句句明白如話，字字平淡無奇，似乎並沒有什麽可以值得挑出來推敲、玩味的。然而，正是這“明白如話”，“平淡無奇”，形成了這首詩最大的特色：含糊其辭，妙在其中。
明白如話的詩，又怎麽會是含糊其辭呢？它的妙處又在何處呢？
除詩題外，全詩只有區區20字，卻涉及到三個人物：尋者、童子、隱者。從詩題可以看出，詩中的主角應該是隱者，因為他是“尋”的對象，是詩歌主要描述的人物。可是，詩中的前兩句，寫詩人與童子的壹問壹答；後兩句寓問於答中，四句詩對隱者沒有壹絲壹毫的明確交待：其身份、氣質、品格等等，都深深地隱在詩句的背後。這不是含糊其辭嗎!
然而，正是這“含糊其辭”，給讀者留出了發揮想象的空間。只要細心地品味詩句，妳不難發現隱者若即若離，時隱時現，活躍在詩句營造的畫境深處。深入壹想，詩中的古松、白雲、青山、童子、草藥，哪壹樣不與隱者有著密切的關系呢？他身居雲山，遠離塵世，與青松做伴，與童子相依，采藥為生，濟世活人，其超凡的隱者身份，高古脫俗的氣質，閑適高雅的品格，在含糊其辭的詩句之中，在隱隱約約的畫境深處，飄然顯現。可見，寫人不見人，卻又在字裏行間飄忽閃現，正是“含糊其辭”的妙處。
詩人寫人物含糊其辭，表達自我感情時也頗為“含糊其辭”。按照常人的心理，尋人不遇，多多少少都會在心裏激起情感的波瀾：或渴望、或失望、或激動、或悵惘。而詩人面對“尋”而“不遇”，詩句中沒有壹句明確表示情感話語，淡淡而入，淡淡而出，仿佛壹切與已無關。古人雲“詩言誌”。誌者，心聲也。沒有詩人的感情能成為壹首詩嗎？當然，詩人不是沒有感情，只是表達得“含糊”而已。
其實，詩人的內心並非古井止水，波瀾不驚。“松下問童子”，壹個問字，就透露出詩人飽含仰慕之情，滿懷希望而來。而童子的“言師采藥去”，答非所想，滿懷的希望壹下子墜入失望，感情起伏跌宕，真如從沸點降至冰點。繼而“只在此山中”壹句，又使失望之中萌生了壹絲希望：隱者沒有遠去，或許還有見面的可能。可是“雲深不知處”又讓人迷茫：雲海漫漫，深遠飄渺，隱者究竟在什麽地方呢？壹問壹答，幾起幾伏，曲折盡情地表現了詩人的內心波瀾。最後，借助“雲深不知處”的畫面，任讀者去眺望，去探求，去咀嚼……從迷蒙的畫面中，去體會詩人心中那壹絲尋而不遇的惘然若失之感，得出自己的感受。這豈不是含糊之極，又清楚之至嗎？
言簡方可意長，含糊才有余韻。所謂“含糊其辭”只是壹種“含蓄”的表述手法。《尋隱者不遇》中，詩人用明白如話的詩句，表達“含糊其辭”的意象，是他苦心孤詣的追求，這或許正是這首詩成為千古傳誦的壹條重要的原因吧。