後面，逐漸的對詩的要求才高起來，有了音韻的要求，所以，我們看《詩經》、《楚辭》裏的詩，都是很簡單，很通俗的語言。但是有了押韻。
然後發展到隋唐，開始有了近體詩的概念（當然當時不叫近體詩，依然還是叫詩，近體詩是我們根據詩歌發展，給隋唐時期具備特定格律、音韻的固定格式的詩的壹個定義），這個時期開始，對平仄、對仗、音韻等，有了更加嚴格的標準。這也是詩歌發展到了最新的壹個高度時，人們開始制定新的規則。而且這個規則可以說非常完美，以至於這個規則再也沒變過，除了韻因為各朝官話不同的關系，韻上略有出入，平仄略有出入之外，其他的再也沒變化了。甚至到我們現代，詩的狹義意思依然是——近體詩。當然廣義的詩，還是沒變，就是把意思表達出來的文字，都可以叫詩。所以我們現在流行歌曲的歌詞，也都算是詩。
妳說的古代人的詩，隋唐（唐宋）時期的近體詩之前，幾乎沒要求，隋唐之後的近體詩有要求，但是壹直到現在，人們也都認可並接受近體詩之外的詩。所以，古人要寫詩，很簡單，我們現代人寫詩，也不難。基本上會說話的都會寫詩。
但是要寫出流傳千古的詩，確也不容易。就像要寫出流傳千古的文章壹樣，不容易。如陳子昂的《登幽州臺歌》，是詩歌。
前不見古人
後不見來者
念天地之悠悠
獨愴然而涕下
這首詩，完全沒有押韻，字數也和近體詩的不壹樣，連句子長短都不壹樣。但是它就是詩歌。而且傳唱千古。
至於近體詩裏許多膾炙人口的名句，比比皆是。但是寫成這樣的詩的，都不容易。要說近體詩的寫作條件，那就比寫詩要難的多。要學會凝練句子，要掌握平仄，要學會音韻。平仄簡單，會說話的，基本上能判別出來。要凝練就不容易了，要讓四句或者八句話的字數相等，不是把壹句話砍掉多余的字就算凝練的。我們在知道上經常看到壹些字數相等的四句或者八句話，可是根本看不出什麽意思，就是不會凝練。他們對句子進行刀砍斧削，導致句子是短了，可是意思就支離破碎了。凝練之後，還要考慮音韻。音韻呢，我們現代人放寬了標準，凡是韻母相同的都算押韻，但是在民國、清代以前，有專門的韻書，只有在同壹個韻部的才算押韻。所以，要符合近體詩的押韻，寫詩之前，通常還會拿本韻書來對照。如《廣韻》、《唐韻》、《切韻》、《平水韻》等等。所以，寫近體詩難度非常大，會說話不會寫近體詩很正常。而且近體詩寫的好的，基本上大概率是浸淫詩歌創作十幾年乃至幾十年的人，才有良好的功底。可是要寫出傳唱千古的詩，依然很難。我們現在經常朗誦古人的非常好的詩詞，感慨古人怎麽那麽厲害，寫了那麽多好詩。其實這是積累了近兩千年以來最好的詩歌，再從裏面挑選出來的精華，並不是每個古代文人，就能隨隨便便寫出這麽的多好詩的。