登黃鶴樓和登鸛雀樓 不是壹首詩。
《登黃鶴樓》是唐代詩人崔顥創作的壹首七言律詩，被選入《唐詩三百首》。
此詩描寫了在黃鶴樓上遠眺的美好景色，是壹首吊古懷鄉之佳作。前四句寫登臨懷古，後四句寫站在黃鶴樓上的所見所思。詩雖不協律，但音節瀏亮而不拗口。信手而就，壹氣呵成，成為歷代所推崇的珍品。 這首詩在當時就很有名，傳說李白登黃鶴樓，有人請李白題詩，他說：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”嚴羽《滄浪詩話》評：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第壹。”
《登鸛雀樓》是唐代詩人王之渙創作的壹首詩。此詩前兩句寫的是自然景色，但開筆就有縮萬裏於咫尺，使咫尺有萬裏之勢；後兩句寫意，寫的出人意料，把哲理與景物、情勢溶化得天衣無縫。詩人受大自然震撼的心靈，悟出的是樸素而深刻的哲理，能夠催人拋棄固步自封的淺見陋識，登高放眼，不斷拓出愈益美好的嶄新境界。清代詩評家認為：“王詩短短二十字，前十字大意已盡，後十字有尺幅千裏之勢。”這首詩是唐代五言詩的壓卷之作，王之渙因這首五言絕句而名垂千古，鸛雀樓也因此詩而名揚中華。
此詩雖然只有二十字，卻以千鈞巨椽，繪下北國河山的磅礴氣勢和壯麗景象，氣勢磅礴、意境深遠，千百年來壹直激勵著中華民族昂揚向上。特別是後二句，常常被引用，借以表達積極探索和無限進取的人生態度。時至今日，此詩還不時出現在中國國家重大政治和外交場合。
作品原文
登黃鶴樓
昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓。
黃鶴壹去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
詞語註釋
1.黃鶴樓：三國吳黃武二年修建。為古代名樓，舊址在湖北武昌黃鶴磯上，俯見大江，面對大江彼岸的龜山。
2.悠悠：飄蕩的樣子。
3.晴川：陽光照耀下的晴明江面。川，平原。
4.歷歷：清楚可數。
5.萋萋：形容草木茂盛。
6.鸚鵡洲：在湖北省武昌縣西南，根據後漢書記載，漢黃祖擔任江夏太守時，在此大宴賓客，有人獻上鸚鵡，故稱鸚鵡洲。
7.鄉關：故鄉家園。
8.煙波：暮靄沈沈的江面。
白話譯文
昔日的仙人已乘著黃鶴飛去，這地方只留下空蕩的黃鶴樓。
黃鶴壹去再也沒有返回這裏，千萬年來只有白雲飄飄悠悠。
漢陽晴川閣的碧樹歷歷可辨，更能看清芳草繁茂的鸚鵡洲。
時至黃昏不知何處是我家鄉？看江面煙波渺渺更使人煩愁！
文學賞析
元人辛文房《唐才子傳》記李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顥此作，為之斂手，說：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”傳說或出於後人附會，未必真有其事。然李白確曾兩次作詩擬此詩格調。其《鸚鵡洲》詩前四句說：“鸚鵡東過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青。”與崔詩如出壹轍。又有《登金陵鳳凰臺》詩亦是明顯地摹學此詩。為此，說詩者眾口交譽，如嚴羽《滄浪詩話》謂：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第壹。”這壹來，崔顥的《黃鶴樓》的名氣就更大了。
《黃鶴樓》之所以成為千古傳頌的名篇佳作，主要還在於詩歌本身具有的美學意蘊。
壹是意中有象、虛實結合的意境美。黃鶴樓因其所在之武昌黃鶴山（又名蛇山）而得名。傳說古代仙人子安乘黃鶴過此（見《齊諧誌》）；又雲費文偉登仙駕鶴於此（見《太平寰宇記》引《圖經》）。詩即從樓的命名之由來著想，借傳說落筆，然後生發開去。仙人跨鶴，本屬虛無，現以無作有，說它“壹去不復返”，就有歲月不再、古人不可見之憾；仙去樓空，唯余天際白雲，悠悠千載，正能表現世事茫茫之慨。詩人這幾筆寫出了那個時代登黃鶴樓的人們常有的感受，氣概蒼莽，感情真摯。
二是氣象恢宏、色彩繽紛的繪畫美。詩中有畫，歷來被認為是山水寫景詩的壹種藝術標準，《黃鶴樓》也達到了這個高妙的境界。首聯在融入仙人乘鶴的傳說中，描繪了黃鶴樓的近景，隱含著此樓枕山臨江，崢嶸縹緲之形勢。頷聯在感嘆“黃鶴壹去不復返”的抒情中，描繪了黃鶴樓的遠景，表現了此樓聳入天際、白雲繚繞的壯觀。頸聯遊目騁懷，直接勾勒出黃鶴樓外江上明朗的日景。尾聯徘徊低吟，間接呈現出黃鶴樓下江上朦朧的晚景。詩篇所展現的整幅畫面上，交替出現的有黃鶴樓的近景、遠景、日景、晚景，變化奇妙，氣象恢宏；相互映襯的則有仙人黃鶴、名樓勝地、藍天白雲、晴川沙洲、綠樹芳草、落日暮江，形象鮮明，色彩繽紛。全詩在詩情之中充滿了畫意，富於繪畫美。
前人有“文以氣為主”之說，此詩前四句看似隨口說出，壹氣旋轉，順勢而下，絕無半點滯礙。“黃鶴”二字再三出現，卻因其氣勢奔騰直下，使讀者“手揮五弦，目送飛鴻”，急忙讀下去，無暇覺察到它的重疊出現，而這是律詩格律上之大忌，詩人好像忘記了是在寫“前有浮聲，後須切響”、字字皆有定聲的七律。試看：首聯的五、六字同出“黃鶴”；第三句幾乎全用仄聲；第四句又用“空悠悠”這樣的三平調煞尾；亦不顧什麽對仗，用的全是古體詩的句法。這是因為七律在當時尚未定型嗎？不是的，規範的七律早就有了，崔顥自己也曾寫過。是詩人有意在寫拗律嗎？也未必。他跟後來杜甫的律詩有意自創別調的情況也不同。看來還是知之而不顧，如《紅樓夢》中林黛玉教人做詩時所說的，“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的”。在這裏，崔顥是依據詩以立意為要和“不以詞害意”的原則去進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的高唱入雲的詩句。此外，雙聲、疊韻和疊音詞或詞組的多次運用，如“黃鶴”、“復返”等雙聲詞，雙聲詞組，“此地”，“江上”等疊韻詞組，以及“悠悠”、“歷歷”、“萋萋”等疊音詞，造成了此詩聲音鏗鏘，清朗和諧，富於音樂美。
此詩前半首用散調變格，後半首就整飭歸正，實寫樓中所見所感，寫從樓上眺望漢陽城、鸚鵡洲的芳草綠樹並由此而引起的鄉愁，這是先放後收。倘只放不收，壹味不拘常規，不回到格律上來，那麽，它就不是壹首七律，而成為七古了。此詩前後似成兩截，其實文勢是從頭壹直貫註到底的，中間只不過是換了壹口氣罷了。這種似斷實續的連接，從律詩的起、承、轉、合來看，也最有章法。元楊載《詩法家數》論律詩第二聯要緊承首聯時說：“此聯要接破題（首聯），要如驪龍之珠，抱而不脫。”此詩前四句正是如此，敘仙人乘鶴傳說，頷聯與破題相接相抱，渾然壹體。楊載又論頸聯之“轉”說：“與前聯之意相避，要變化，如疾雷破山，觀者驚愕。”疾雷之喻，意在說明章法上至五、六句應有突變，出人意外。此詩轉折處，格調上由變歸正，境界上與前聯截然異趣，恰好符合律法的這個要求。敘昔人黃鶴，杳然已去，給人以渺不可知的感覺；忽壹變而為晴川草樹，歷歷在目，萋萋滿洲的眼前景象，這壹對比，不但能烘染出登樓遠眺者的愁緒，也使文勢因此而有起伏波瀾。《楚辭·招隱士》曰：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。”詩中“芳草萋萋”之語亦借此而逗出結尾鄉關何處、歸思難禁的意思。末聯以寫煙波江上日暮懷歸之情作結，使詩意重歸於開頭那種渺茫不可見的境界，這樣能回應前面，如豹尾之能繞額的“合”，也是很符合律詩法度的。
正由於此詩藝術上出神入化，取得極大成功，它被人們推崇為題黃鶴樓的絕唱，就是可以理解的了。
作者簡介
崔顥，唐開元年間進士，官至太仆寺丞，天寶中為司勛員外郎。最為人們津津樂道的是他那首《黃鶴樓》，據說李白為之擱筆，曾有“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”的贊嘆。《全唐詩》存其詩四十二首。
作品原文
登鸛雀樓
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千裏目，更上壹層樓。
詞句註釋
①鸛雀樓：古名鸛鵲樓，因時有鸛鵲棲其上而得名，其故址在永濟市境內古蒲州城外西南的黃河岸邊。《蒲州府誌》記載：“（鸛雀樓）舊在郡城西南黃河中高阜處，時有鸛雀棲其上，遂名。”
②白日：太陽。
③依：依傍。
④盡：消失。 這句話是說太陽依傍山巒沈落。
⑤欲：想要得到某種東西或達到某種目的的願望，但也有希望、想要的意思。
⑥窮：盡，使達到極點。
⑦千裏目：眼界寬闊。
⑧更：再。
白話譯文
夕陽依傍著西山慢慢地沈沒， 滔滔黃河朝著東海洶湧奔流。
若想把千裏的風光景物看夠， 那就要登上更高的壹層城樓。
創作背景
該詩是唐代詩人王之渙僅存的六首絕句之壹。
作者早年及第，曾任過冀州衡水（今河北衡水）縣的主薄，不久因遭人誣陷而罷官，不到三十歲的王之渙從此過上了訪友漫遊的生活。寫這首詩的時候，王之渙只有三十五歲。[1]
詩詞意境
書法家崔國偉行書《登鸛雀樓》
這首詩寫詩人在登高望遠中表現出來的不凡的胸襟抱負，反映了盛唐時期人們積極向上的進取精神。
前兩句寫所見。“白日依山盡”寫山，“黃河入海流”寫水。詩人遙望壹輪落日向著樓前壹望無際、連綿起伏的群山西沈，在視野的盡頭冉冉而沒；目送流經樓前下方的黃河奔騰咆哮、滾滾南來，又在遠處折而東向，流歸大海。詩人運用極其樸素、極其淺顯的語言，既高度形象又高度概括地把進入廣大視野的萬裏河山，收入短短十個字中，畫面寬廣遼遠。
杜甫在《戲題王宰畫山水圖歌》中有“尤工遠勢古莫比，咫尺應須論萬裏”兩句，雖是論畫，也可以用來論詩。王之渙的這兩句寫景詩就做到了縮萬裏於咫尺，使咫尺有萬裏之勢。
後兩句寫所想。“欲窮千裏目”，寫詩人壹種無止境探求的願望，還想看得更遠，看到目力所能達到的地方，唯壹的辦法就是要站得更高些，“更上壹層樓”。從這後半首詩，可推知前半首寫的可能是在第二層樓（非最高層）所見，而詩人還想進壹步窮目力所及看盡遠方景物，更登上了樓的頂層。在收尾處用壹“樓”字，也起了點題作用，說明這是壹首登樓詩。
詩句看來只是平鋪直敘地寫出了這壹登樓的過程，但其含意深遠，耐人探索。“千裏”“壹層”，都是虛數，是詩人想象中縱橫兩方面的空間。“欲窮”“更上”詞語中包含了多少希望，多少憧憬。這兩句詩發表議論，既別翻新意，出人意表，又與前兩句寫景詩承接得十分自然、十分緊密，從而把詩篇推引入更高的境界，向讀者展示了更大的視野。也正因為如此，這兩句包含樸素哲理的議論，成為了千古傳誦的名句，也使得這首詩成為壹首千古絕唱。
周復綱說，這首詩具有超越時空的力量，這種力量是美和哲理的統壹，是客觀與主觀的和諧，是偉大的藝術再現和創造。
寫作手法
動靜結合
白日依山而盡，這僅僅是壹個極短暫的過程，落日銜山，雲遮霧障，那本已減弱的太陽的光輝，此時顯得更
加暗淡，可稱為靜景，為靜怡之美；黃河向海而流，這不是所謂“定格”，而是奔騰咆哮、滾滾南來，東流入海，充滿了無限的生機，雄壯氣勢存於永恒的運動中。兩句動靜結合，形成壹幅溢光流彩、金碧交輝又瞬息多變的壯麗圖畫。
虛實結合
首句著筆遠景，天空壹輪白日西沈消失在萬山叢中，次句由樓下近景奔流的黃河延伸，直至遠方的海洋。這樣，西邊的落日和東邊的流水，把看得見的落日和意念中的大海（詩人身在鸛雀樓上，不可能望見黃河入海）結合起來，把當前景與意中景巧妙溶合為壹，由遠及近再及遠，使畫面無邊的寬廣和深遠，這樣著墨也為後兩邊詩詞安排了無窮的遐想。
景入理勢
日 本 遣唐使高僧空海在《文鏡秘府論》中強調“景入理勢”，意思是說詩歌不要生硬地、枯燥地、抽象地說理，而不是說在詩歌中不能揭示和宣揚哲理。這首詩，把道理與景物、情事溶化得天衣無縫，使讀者並不覺得它在說理，而理自在其中。這是根據詩歌特點、運用形象思維來顯示生活哲理的典範。
純粹的哲人以說教者的姿態出現，可以使人膜拜。而哲人似的詩人以朋友的身份說話，就足以使人感奮與追求。
全文對仗
該詩是壹篇全篇都采用對仗的絕句。沈德潛在《唐詩別裁》中選錄這首詩時曾指出：“四語皆對，讀來不嫌其排，骨高故也。”絕色由四個五言句組成，***分為兩聯，絕句沒有對仗的硬性規定，所以壹般可以不對仗。很多對仗的絕句也只是有壹個對仗句了。而出現兩個對仗句式時很容易造成堆砌的感覺，處理不好會非常僵化。這首詩首聯采用正對，句式極為工整，後壹聯用的是流水對，雖兩句相對，而沒有對仗的痕跡。詩人運用對仗的技巧也是十分成熟的。[3]
作者簡介
王之渙雕像
王之渙（688年—742年），是盛唐時期的著名詩人，字季淩，漢族，絳州（今山西新絳縣）人。豪放不羈，常擊劍悲歌，其詩多被當時樂工制曲歌唱。名動壹時，他常與高適、王昌齡等相唱和，以善於描寫邊塞風光著稱。其代表作有《登鸛雀樓》、《涼州詞》等。“白日依山盡，黃河入海流。欲窮千裏目，更上壹層樓”，更是千古絕唱。