這是壹部波瀾壯闊的史詩，壹部壹個人的史詩，但並不局限於個人意義。主人公冉阿讓的經歷有著明顯的奧德修斯式的傳奇色彩，他的人生道路如此坎坷，遭遇的厄運和磨難如此劇烈。良知，與生俱來的道德善良和善解人意，他的壹生充滿了那麽多的奇遇，這些奇遇都不亞於古代史詩《奧德翁》中主角的奇遇。與奧德修斯的史詩不同，冉阿讓的史詩主要是關於資產階級社會對他的迫害，以及與不斷威脅他的資產階級法律的鬥爭。正是因為冉阿讓要對付壹個龐大的社會機器和壹張織得非常嚴密的法律網，雨果要想把這個人物史詩般的奮鬥進行下去，就必須給他驚人的堅毅、非凡的體力和難得的勇氣與機智。冉阿讓得到了這壹切，他那近乎神奇的本領使他戰勝了壹次又壹次的迫害。不僅如此，他還被作者賦予了現代文明社會的活動能力。他從事工業並做了壹些發明。他曾經成為壹名管理良好的首席執行官，改變了壹個小鎮的整個面貌。雨果作品中的這個人物幾乎具有各種非凡的生命力。他是壹個浪漫主義色彩濃厚的傳奇英雄。
這個人物的浪漫主義在他的道德精神中更為重要，他的心路歷程如史詩般感人。他原本是壹個善良的勞動者。社會的殘酷，法律的懲罰，現實的殘酷，讓他“漸漸變成了禽獸”，盲目報復社會，從而犯下了讓他真正後悔終生的錯誤。這種遺憾導致了更深層的意識，成為他精神發展的起點，將他的精神人格提升到崇高的境界。正如他在傳奇經歷中不得不克服現實生活中的各種障礙壹樣，他在精神歷程中也不得不繞開和克服各種利己主義的暗礁，才能達到自己超凡的精神高度，才有各種舍己為人的義舉。而且這種暗礁往往比現實生活中的障礙更難逾越，需要更大的勇氣和毅力。
冉阿讓不是壹個抽象的人。從出身、經歷、道德、習慣，他都是勞動者。他體現了勞動人民的各種優秀品質，是被壓迫、被損害、被侮辱的勞動人民的代表。他的所有經歷和命運都帶有壹種崇高的悲愴，具有社會代表意義，使《悲慘世界》成為黑暗社會中掙紮大眾的悲劇史詩。
這是壹種博大精神和人道主義精神的結晶。雨果不是來自勞動人民。是什麽思想促使他寫出了這麽壹部描寫下層人民苦難的巨著，用小說的全部形象力量提出了勞動人民的悲慘命運？這就是人道主義的理念。
1801年，壹個名叫皮埃爾·莫的貧窮農民因為偷了壹塊面包而被判五年苦役。出獄後，他在就業上屢遭拒絕。這件事引起了雨果的同情，使他有了寫《悲慘世界》的打算。他以這壹事件為小說主人公冉阿讓的故事藍本，使冉阿讓壹生受到法律的迫害，構成了小說的主要線索和內容。此外，他還補充了芳汀、珂賽特、商馬第等下層人物的不幸和苦難，並在小說中傾註了他真誠的人道主義同情。他的同情無處不在，彌漫在整個悲劇世界。它似乎包含了壹切，讓人不禁感覺棒極了。
這種人道主義的同情也促使雨果進行尖銳的社會批判。他明確地把下層階級的苦難歸結為“法律和習俗造成的社會壓迫”，他整部小說的目的就是要揭露這種壓迫是如何“人為地把世界變成地獄，使人類與生俱來的命運遭受不可避免的災難”。在《悲慘世界》中，作者對黑暗社會現實的強烈抗議與對勞動人民的深切同情並存。在這裏，雨果的人道主義思想不僅是他同情勞動人民的出發點，也是他進行社會批判的標尺。
這是高度民主激情的體現。大家都會註意到小說中對1832年人民革命運動和起義鬥爭的精彩描寫和熱情歌頌。在整個西方文學中，我們還沒有看到任何壹部作品像《悲慘世界》這樣，以如此積極、完整的方式，如此宏大的規模，如此充滿激情地描寫壹場革命起義。這些畫都是用華麗的色彩和細致的筆觸繪制的，具有德拉克洛瓦的“自由女神像引導人民”的輝煌風格。作品的這壹關鍵部分無疑為《悲慘世界》定下了革命民主的基調，其中的民主革命思想實際上突破了人道主義的框架，彌補了作品天真幻想的壹面。
雨果對革命民主的熱情還明顯表現在他對起義人民和革命人民的熱情贊美上。在他的作品中，筋疲力盡、衣衫襤褸、遍體鱗傷、為正義事業奮鬥的人們是壹個偉大的整體和象征:人民的象征。正是這個偉大的群體，創造了壹個又壹個歷史奇跡，推動了法國社會的發展。雨果在這個偉大的整體中特別突出了安灼拉、馬白夫和伽弗洛什。安灼拉是壹個堅定的和平主義者，街壘起義的組織者和領導者。雨果以革命聖人——恰在雅各賓獨裁時期——為原型塑造了這個人物，並把他塑造成19世紀文學中少有的筆墨飽滿的革命領袖正面形象。馬白夫神父是巴黎的普通民眾和起義的基本群眾。他最終用自己的生命捍衛了革命紅旗的悲壯場面。雨果以莊嚴頌歌的風格寫下，並向它致以熱烈的敬意。伽弗洛什，壹個典型的巴黎街頭兒童，是法國文學中最生動、最有魅力的藝術形象之壹。他體現了法國人民開朗、開朗、幽默的性格，也保持了孩子的天真和純潔。他善良，大方，熱愛自由。他在起義鬥爭中英勇機智，直到壯烈犧牲，他依然唱著幽默調皮的歌。這三個人物是雨果心目中革命人民的象征，他出於對偉大人民群體的歌頌熱情，創造了他們高大的身軀。
茶花女瑪格麗特原來是個貧窮的鄉下姑娘。來到巴黎後，她開始了喜劇演員的生涯。因為他的美貌，巴黎的貴族子弟爭相追逐，成為壹時的“社交明星”。她總是帶著壹束茶花，被稱為“茶花女”。
茶花女患了肺病。在接受水療時，療養院裏有壹位高貴的女士。她的身材和外貌與瑪格麗特相似，但是肺病已經到了第三期，她很快就去世了。這位年輕女士的父親莫裏阿隆公爵碰巧發現瑪格麗特很像他的女兒，於是就把她當成了養女。瑪格麗特講述了她的故事，公爵答應只要能改變她過去的生活，就支付她所有的日常開銷。但是瑪格麗特完全做不到，公爵就把錢減半。瑪格麗特入不敷出，現在已經欠了幾萬法郎。
壹天晚上10分，瑪格麗特回來後，壹群客人來參觀。鄰居布魯當斯帶來了兩個年輕人，其中壹個是阿曼德·杜瓦，是稅務局長杜瓦先生的兒子。他瘋狂地愛上了茶花女。
壹年前，瑪格麗特生病期間，阿曼德每天都來詢問她的病情，但拒絕留下姓名。布魯斯把阿曼德的癡情告訴了瑪格麗特，瑪格麗特非常感動。當瑪格麗特和朋友們跳舞時，她的病突然發作了。阿爾芒非常關心地勸她不要這樣傷害自己，並向瑪格麗特表白。他告訴茶花女，他仍然珍藏著她半年前丟失的紐扣。瑪格麗特本已脆弱的心靈再次動了真情。她給了阿爾芒壹朵山茶花，許諾她的心。
阿曼德真摯的愛激發了瑪格麗特對生活的渴望。她決定擺脫巴黎枯燥的生活，和阿爾芒壹起去鄉下住壹段時間。她打算壹個人計劃壹筆錢，所以她請求阿爾芒離開她壹個晚上。阿曼德外出時，碰巧遇到瑪格麗特的前情人，頓時吃醋了。他給瑪格麗特寫了壹封措辭強硬的信，說他不想成為嘲笑的對象，他將離開巴黎。
但他沒有離開。瑪格麗特是他的全部希望和生命。他跪下來請求瑪格麗特原諒他。瑪格麗特告訴阿爾芒:“妳是我在煩惱孤獨的生活中呼喚的人。”
經過努力，瑪格麗特和阿曼德在巴黎郊外租了壹所房子。公爵知道後，切斷了瑪格麗特的經濟來源。她典當了自己的金銀首飾和馬車來支付生活費。阿曼德得知後，決定將母親留下的壹筆遺產轉移，用來償還瑪格麗特的債務。代理人要他簽字，於是他離開瑪格麗特去了巴黎。
這封信最初是阿曼德的父親杜瓦先生寫的。他想騙阿曼德離開，然後去找瑪格麗特。告訴瑪格麗特，他的女兒愛上了壹個正派的少年。家裏人聽說阿曼德和瑪格麗特的關系後說:阿曼德不跟瑪格麗特分手，就斷絕婚姻關系。瑪格麗特痛苦地懇求杜瓦先生，如果她想和阿曼德斷絕關系，就殺了她，但杜瓦先生從未屈服。為了阿曼德和他的家人，她不得不做出犧牲，發誓和阿曼德分手。
瑪格麗特非常悲傷地給阿爾芒寫了壹封絕交信，然後回到巴黎，重新開始她荒唐的生活。她接受了瓦維爾男爵的追求，瓦維爾男爵幫她還清了所有債務，贖回了她的珠寶和馬車。阿曼德也帶著痛苦的父親回到了家鄉。
阿曼多仍然非常想念瑪格麗特，他又來到了巴黎。他決心報復瑪格麗特的背叛。他找到了瑪格麗特，處處為難她。說她是把愛情當商品賣的沒心沒肺的婊子。面對阿爾芒的誤解，瑪格麗特傷心地勸他忘掉自己，永遠不要再見面。阿爾芒想讓她和自己壹起逃離巴黎，去壹個沒有人認識他們的地方，守住他們的愛情。瑪格麗特說她不能那樣做，因為她發過誓。阿爾芒誤以為她和男爵立下了山盟海誓，於是怒氣沖沖地把瑪格麗特推倒，往她身上扔了壹疊錢，轉身就走。瑪格麗特大叫壹聲，昏了過去。
瑪格麗特受到這種刺激，生病不起。男爵在與出國的阿爾芒決鬥中受傷。隨著新年的到來，瑪格麗特的病情越來越嚴重，她看起來臉色蒼白。沒有人來看望她，她感到特別孤獨。杜瓦先生寫信告訴她，他感謝瑪格麗特信守諾言，並寫信告訴阿曼德真相。現在瑪格麗特唯壹的希望就是再次見到阿爾芒。
在她死前，債主來了，帶著借條，逼她還債。執行員奉命執行判決，查封了她的全部財產，在她死後才拍賣。在她彌留之際，她壹直喊著阿曼德的名字，“無聲的淚水從她的眼中流出”。她再也沒有見過她心愛的人。
她死後，只有壹個善良的鄰居米莉為她下葬。當阿爾芒回到巴黎時，她給了她壹本瑪格麗特的日記。從日記中，阿曼德知道了她高貴的心。“除了妳的侮辱是妳壹直愛我的證據之外，我似乎覺得，妳越是折磨我，當妳知道真相的時候，我在妳眼裏就越高貴。”
帶著無限的遺憾和惆悵，阿爾芒移動了她的墳墓進行安葬，並用白色的山茶花填滿了她的墳墓。《哈姆雷特》哈姆雷特是莎士比亞的代表作，寫於1601。該劇講述了丹麥王子哈姆雷特向謀殺父親、欺騙母親並篡奪王位的叔叔復仇的故事。哈姆雷特是體現作者人文主義理想的典型形象。該劇描述了他與現實之間不可調和的矛盾，以及他在復仇過程中的猶豫。猶豫、悲傷、沮喪的悲劇結局及其悲劇性的失敗，深刻地體現了人文主義者沖破封建勢力束縛的強烈願望，也揭示了早期英國資產階級的局限性。正是哈姆雷特的人文理想與現實之間這種不可調和的矛盾，導致了他人生悲劇的必然性。
哈姆雷特國王在他死後不到兩個月就與丈夫的弟弟戈夫再婚，這場婚禮在當時吸引了全國的目光。因為戈夫是壹個邪惡卑鄙的人，所以民眾心中自然有壹種懷疑，認為戈夫謀殺了前國王。他不明白為什麽母親嫁了兩個人，父親去世不到兩個月就再婚了。他的母親和新國王試圖讓他高興，但他仍然穿著喪服，並拒絕脫下。他懷疑叔叔對父親死因的真實性——被毒蛇咬傷。他壹直認為母親和高夫才是那條毒蛇，是* * *合謀害死了父親，這讓他很不安。現在又有壹個謠言滿天飛。壹個非常像我已故國王的鬼魂在午夜出現。他停止說話，立刻消失了。於是哈姆雷特去觀看。他看到了鬼魂，於是他追趕它，來到壹片空地。鬼魂最後說:“兒子！我是妳的父親，我是被我的弟弟戈夫殺死的。我睡著的時候，他把毒草汁灌進我的耳朵裏，讓我悲慘的靈魂無法入睡。兒子！妳媽不能為我守節，證明自己虛偽。妳可以為我報仇，但妳絕不能傷害妳的母親。就讓她聽天由命吧，讓她受良心的責備吧。”就這樣，鬼魂消失了，哈姆雷特答應為父親報仇。哈姆雷特要求屬下不要透露他遇到了鬼，但實際上他的精神受到了驚嚇，有點恍惚。他壹方面害怕自己的復仇計劃會引起叔叔的懷疑，另壹方面又害怕叔叔傷害他，所以決定偽裝成瘋子。他們認為他壹定非常想念已故的國王，或者是因為愛。因為哈姆雷特愛上了壹個叫柯莉的女孩，她是壹個牧師的女兒，在他發瘋之前，她給她寄過情書和戒指，在他發瘋之後更是如此，所以哈姆雷特的叔叔和媽媽認為這壹定是因為愛情。科裏是個好女孩。她並不是因為哈姆雷特變成這樣而遠離他，而是對他有了更多的憐惜和關愛。哈姆雷特心中有疑慮。他開始懷疑那天看到的鬼，懷疑自己是不是真的想報仇，於是找了壹群演員來演，試探叔叔的反應。根據哈姆雷特的指示，演員們上演了壹出戲，劇中弟弟殺死了他的哥哥。結果這出戲讓他叔叔不高興，以生病為借口，大大增加了哈姆雷特的信心。事實證明，鬼是對的。那天晚上，皇後把哈姆雷特叫來，告訴他他的新父親是戈夫，這出不愉快的戲劇是不被允許的。哈姆雷特很不高興，並且和他的母親吵架，他的母親害怕已經發瘋的哈姆雷特。這時，躲在屏風後的大臣大叫壹聲，哈姆雷特大吃壹驚，拔出劍來，刺死了科裏的父親。就這樣，哈姆雷特被流放了，但他已經明確地告訴了他的母親，這引起了她的良心對他的譴責。戈夫把他送到了當時由丹麥管轄的英格蘭。高夫秘密寫了壹封信，要求他們壹到英國就殺死哈姆雷特。哈姆雷特很久以前就發現事情有蹊蹺。於是他偷了信，改了名字。當他到達英國時，哈姆雷特被釋放了。不久之後，哈姆雷特乘船回到丹麥。結果，小船遭到了海盜船的襲擊。哈姆雷特刻意表現自己的英雄行為，受到海盜的推崇。海盜們想讓哈姆雷特獎勵他們以後不再殺人，於是他們把哈姆雷特帶回了丹麥。哈姆雷特壹回到城市，就聽到科裏的葬禮。原來，自從她父親被哈姆雷特刺死後，科裏壹直處於恍惚狀態。有壹天，她爬上壹棵樹去采野花，樹枝斷了，掉到水裏淹死了。葬禮由科裏的哥哥羅科主持。當羅科看到他姐姐的棺材埋在沙子裏時，他感到悲傷，跳了下來，希望能和他葬在壹起。哈姆雷特看到這壹幕時，壹時沖動跳了起來。他認為這都是他的錯，所以羅科看到哈姆雷特，變得很生氣。他認為妹妹的死都是他的錯，最後戈夫出面調解。格夫假裝舉行友誼賽，要求哈姆雷特和羅科和好，卻偷偷要求羅科在劍上沾毒。結果兩人都在比武中獲得了壹把劍。這時候皇後大聲尖叫，原來酒裏下了毒，因為格夫害怕如果哈姆雷特在較量中獲勝，他也會在隨後的慶功宴上死在毒酒裏。可惜了。這時，哈姆雷特看著面前的高夫。壹怒之下，捅了他壹刀，結束了他的生命。不久之後，羅科也去世了。
哈姆雷特是《王子復仇記》中沖突的凝聚點。在他身上，有與克勞迪斯的沖突，有與格洛斯特的沖突，有與歐菲莉亞的沖突，有與雷蒂斯的沖突，還有與羅森、格蘭茲和吉爾頓、斯坦的沖突。這些沖突的暴露無疑是因為哈姆雷特想要復仇。但本文真正的沖突是社會秩序與人心秩序優先的相互鬥爭，《哈姆雷特》的執行是重組甘昆與確認生命價值優先的鬥爭。巴黎聖母院1482在巴黎，聖母院住著壹個主人和壹個仆人:道貌岸然的牧師克勞德和敲鐘的畸形人卡西莫多；內心其實邪惡的克勞德對在街上跳舞的吉普賽女孩埃斯梅拉達產生了情欲。晚上，他派卡西莫多去綁架女孩，並被年輕英俊的警衛隊長富比斯解救。女孩愛上了富比斯，嫉妒的助理牧師在他們幽會時刺傷了軍官，卻怪罪於埃斯梅拉達。她被判了死刑，被暗戀她的卡西莫多救了出來，在聖母院避難。但克勞德煽動教會將她視為女巫，法院不顧聖母院在聖地的庇護權，決定逮捕她。巴黎下層社會的男人前來營救女孩，但敲鐘人誤以為她是來抓埃斯梅拉達的官兵，試圖反抗。國王路易·Xi派遣軍隊攻擊聖母院，並從上到下攻擊她。在壹場混戰中，克勞德將女孩劫持出了聖母院，並欺負她以滿足她的獸欲。被拒絕後，她把她交給官兵，蹲在聖母院鐘樓頂上看她被絞死。卡西莫多感到憤慨和憤怒。幾年後，人們在壹個地穴裏發現了壹男壹女的屍骨，這就是卡西莫多。
1830年，28歲的維克多·雨果開始寫他的“命運三部曲”之壹《聖母院》(另外兩部是《悲慘世界》(被稱為《法律的命運》)和《海事勞工》(事物的命運)。如此宏偉的傑作，在第二年僅用了150多天就完成了。從古希臘悲劇的研究中，我們可以把雨果前輩所說的命運分為三類:壹是偶然的不幸，二是人的自我分裂及其不幸的解決，三是人與社會或自然之間不可調和的沖突。當然，《巴黎聖母院》所描述的命運的壹個重要方面是，牧師克勞德為人猥瑣，叛教，不信神的教誨，相信煉金術，被情欲所支配，最終導致了自己以及他所愛的和不愛的人的毀滅——這是悲劇之壹。敲鐘人卡西莫多天生畸形，尤其是因為他又瞎又聾。他在前庭廣場阻止了試圖營救愛斯梅拉達的正義之士襲擊聖母院，最後被他和國王派出的軍隊襲擊，抓住吉普賽女人，這代表了黑暗中世紀罕見的正義力量——那些下層社會的賤民全部被消滅。這是另壹個悲劇。天真無邪的舞女不僅是被統治歐洲千年的歐洲愚昧黑暗勢力摧殘的可憐人之壹，也是他們可愛的形象。無論她如何為自己辯護，無論人們出於義憤如何盡力幫助，他們仍然逃脫不了被絞死的命運——這是第三個悲劇。這些都是上述悲劇命運的三種機遇或動力共同作用的悲劇結果。《巴黎聖母院》以感人的筆觸描繪了壹個幾乎所有黑暗時代的普通人都無法逃脫的悲慘命運。路易·Xi國王隱藏在沈重的黑幕背後，但他卻是雨果拿出來公開展示的血腥大屠殺的罪魁禍首！被他所代表的黑暗勢力摧殘的無辜百姓，才是這場悲劇的真正主角。但是，偉大的人文主義者雨果仍然要求我們相信“人生就是要昂首向前看”。當我們流淚的時候，我們應該像雨果壹樣“睜開眼睛，看見明亮的晨星”。是的，我們要永遠保持樂觀:“相信日光，相信光明，相信歡樂”。雨果唱的這首詩，激勵著人們反抗壓迫，沖破黑夜，奮勇前進，向人類傳播他的人道主義聲音。從30歲開始，他進入了法國乃至歐洲浪漫主義創作更高、更繁榮的時期。《老人與海》和《老人與海》很可能成為當代名副其實的經典。歐內斯特·海明威的短篇小說無疑與過去的許多偉大作品具有相同的特點:在題材範圍內形式近乎完美，處理謹慎，註重時間和地點的統壹，內容簡潔深刻。此外，和大多數名著壹樣，海明威的小說也有不止壹種含義。壹方面，這是壹個激動人心的悲劇冒險故事。
故事講述了壹個抑郁的老漁夫，在職業自豪感(他留下的唯壹自豪感)的支持下，冒險來到墨西哥灣流，釣到了壹條水域從未見過的最大的馬林魚。故事接著說，他孤身壹人，因奮力叉大魚而筋疲力盡，被迫投入與壹群海盜鯊魚的殊死搏鬥。結果，鯊魚只給他留下了獵物的骨架。另壹方面，這是另壹個寓言，描述了人類不可征服的精神力量——壹個人如何從災難和實際失敗的環境中搶奪精神勝利。另壹方面，這是壹個具有宗教意義的隱喻，作者不引人註目地在這個主題中加入了壹些基督教的象征和隱喻。和柯勒律治的《老水手》壹樣，海明威筆下的古巴漁夫就是這樣壹個角色，他讓作者的想象力同時在兩個領域活動，這兩個領域有著不同的意義和價值。壹個註重寫實，情節感人；另壹種側重於道德說教，充滿象征意義。
這部3萬字的中篇小說講述了壹個古巴老漁民聖地亞哥在海上捕魚的故事。海明威自己也說過，如果《老人與海》是其他作家寫的，篇幅可能會擴大到十倍以上。他們可能會寫漁村居民的生活，老人的生活經歷，社會交往和家庭生活，等等。他想說明這部作品的簡潔和凝練。海明威確實創造了壹種精煉簡潔的風格。但他沒有在《老人與海》中寫漁村生活，因為他認為這與他想表達的主題無關，而不是因為追求簡潔的風格。他連續幾天幾夜都在思考老人在海上的經歷。關於這段經歷，他寫得太多了。因為是他這樣的藝術家寫的，所以可以寫得不那麽平淡枯燥。
關於老人的過去，作者在故事的敘述中只簡單提到了兩件事:老伴已經去世，只留下壹張照片掛在他破舊的小屋裏。他壹看到就覺得難過，就把它取了下來。他曾經是壹名水手，漂洋過海去了非洲。
他壹定是個強壯的年輕人。現在他老了，瘦了，憔悴了。他的兩只手上留下了深深的傷疤，因為他總是用繩子拉漁網。引人註意的是，他的眼睛，像海水壹樣藍，是快樂的，而不是沮喪的。他很孤獨，唯壹關心他，和他接觸比較多的是壹個曾經和他壹起去釣魚的小男孩。他不在乎這個世界。他只是想通過讀報來了解壘球比賽的消息。他的生活極其簡樸，毫無怨言。
孤獨，與世無爭，對生活要求不高。就是這樣壹個普通的老漁夫，沒有人會註意到。然而，當他到達海邊時，他展示了他性格中美麗的核心。
他已經84天沒釣到魚了。這對壹個以捕魚為生的人來說太不幸了。和他壹起去釣魚的小男孩在第四十天被家人命令離開他，登上了另壹艘船。但是老人沒有失去信心和希望。第八十五天，天不亮他就出發了。他說:“八十五是個幸運數字。”這只是他的安慰。這壹次他劃船出海，在三個地方脫險。
幸運終於降臨到他頭上:壹條比他船身還長的大魚上鉤了。
同時，他被置於生死競技場。
他不會疊大魚。上鉤的大魚拖著船，悠閑地遊著。老人把釣魚線背在背上，緊緊地握在手裏。他拼命支撐著自己，抵抗著大魚對釣魚線的拉力，幾乎壹直保持著緊張。壹只手抽筋，另壹只手流血。骨頭累了，腦子暈了。他吃了壹點生魚。大魚靜靜地遊過來的時候，他彎下腰，用全身支撐著魚線，睡了壹會兒。於是我在海上漂流了兩天兩夜。殺死這條大魚需要很大的努力。
這是壹場艱苦的鬥爭。好幾次，老人都覺得自己再也支撐不住了。他想起了年輕時的壹件往事:在卡薩布蘭卡，他和壹個強壯的黑人碼頭搬運工進行了壹場徒手(掰手腕)比賽。堅持了壹天壹夜。天亮了，所有下註的人都要求平局。這時，他用盡全身力氣，迫使黑手倒下，倒下，壓在桌子上。從那時起，聖地亞哥決定，只要他願意，任何人都會被他打敗。——現在他年老體衰，還用同樣的意誌堅持著。他說:“魚啊，我會壹直陪著妳，直到我死。”這不僅是生存的鬥爭，也是榮譽的鬥爭，因為他是漁夫，必須打敗魚。而且，他想讓魚知道壹個人能做什麽，壹個人能忍受什麽。
同時，這裏有壹種奇妙的心情。魚是他的對手。他必須打敗它，抓住它，殺死它，否則就會被拖死。但是，魚是他勞動的對象，他靠魚為生，所以他對魚有感情。他欽佩它無畏而自信的態度。人和魚就是這樣戰鬥和交融在壹起的。他們是敵人，也是兄弟。當老人試圖把魚拖過來，魚慢慢遊走，好像在和他玩耍，老人想:“魚啊，妳要殺了我了。”話又說回來，妳有權。兄弟，我從未見過比妳更大、更美麗、更冷靜、更高貴的東西。來吧，殺了我。誰在乎誰殺誰。"
當他使出渾身解數，終於把大魚打死綁在船邊的時候，又遇到了新的災難，更可怕的是。死魚成了鯊魚追蹤的目標。壹開始來了壹個，後來來了兩個，然後成群結隊。為了保衛艱巨的收獲，筋疲力盡的老人不得不再次與鯊魚搏鬥。壹開始用的是刀。刀斷了之後，用的是棍子。後來船舵甚至被拆下來當武器。然而，鯊魚還是把他釣到的大魚吃完了。他回到岸邊時，只帶著壹具18英尺長的魚骨架。他終於被打敗了。
然而，他也是壹個勝利者。他，壹個虛弱的老人，像戰士壹樣戰鬥。他無畏地面對困難、艱辛和死亡。他克服了疲勞、疼痛，最重要的是，克服了偶爾的虛弱。當老人回到岸邊酣睡時，陪他釣魚的孩子來到了小屋。他看到老人傷痕累累的雙手，開始放聲大哭。這些眼淚不僅僅是同情，更是崇敬。
從茫茫大海中，從死亡邊緣空手而回的老人，正在他破舊的小屋裏酣睡。他在《獅子的夢》裏——說明他還有對力量的追求，對強者的向往小說是對工人英雄氣概的贊歌。說明勞動者生存之路艱難。他們辛辛苦苦獲得的勞動成果往往不幸付之東流。然而，他們勤勞的工作態度和勇敢的戰鬥精神是值得稱贊的。