這首詩從“園中葵”說起，再用水流到海不復回打比方，說明光陰如流水，壹去不再回。最後勸導人們，要珍惜青春年華，發憤努力，不要等老了再後悔。這首詩借物言理，首先以園中的葵菜作比喻。“青青”喻其生長茂盛。其實在整個春天的陽光雨露之下，萬物都在爭相努力地生長。何以如此？因為它們都恐怕秋天很快地到來，深知秋風雕零百草的道理。大自然的生命節奏如此，人生又何嘗不是這樣？壹個人如果不趁著大好時光而努力奮鬥，讓青春白白地浪費，等到年老時後悔也來不及了。這首詩由眼前青春美景想到人生易逝，鼓勵青年人要珍惜時光，出言警策，催人奮起。
這是漢代樂府古詩中的壹首名作。詩中用了壹連串的比喻，來說明應該好好珍惜時光，及早努力。詩的前四句，向我們描繪了壹幅明媚的春景，園子裏綠油油的葵菜上還帶著露水，朝陽升起之後，曬幹了露水，葵菜又沐浴在壹片陽光中。世上的萬物都在春天受到大自然雨露的恩惠，煥發出無比的光彩。可是，秋天壹到，它們都要失去鮮艷的光澤，變得枯黃衰落了。萬物都有盛衰的變化，人也有由少年到老年的過程。時間就像大江大河的水壹樣，壹直向東流入大海，壹去不復返了。我們在年少力強的時候如果不珍惜時光，好好努力的話，到老的時候就只能白白地悲傷了！
《野望》賞析
《野望》寫的是山野秋景，在閑逸的情調中，帶幾分仿徨和苦悶，是王績的代表作。
“東臯薄暮望，徙倚欲何依。”臯是水邊地。東臯，指他家鄉絳州龍門的壹個地方。他歸隱後常遊北山、東臯，自號“東臯子”。“徙倚”是徘徊的意思。“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，烏鵲南飛，繞樹三匝，何枝可依”的意思，表現了百無聊賴的仿徨心情。
下面四句寫薄暮中所見景物：“樹樹皆秋色，山山唯落暉。牧人驅犢返，獵馬帶禽歸。”舉目四望，到處是壹片秋色，在夕陽的余暉中越發顯得蕭瑟。在這靜謐的背景之上，牧人與獵馬的特寫，帶著牧歌式的田園氣氛，使整個畫面活動了起來。這四句詩宛如壹幅山家秋晚圖，光與色，遠景與近景，靜態與動態，搭配得恰到好處。
然而，王績還不能像陶淵明那樣從田園中找到慰藉，所以最後說：“相顧無相識，長歌懷采薇。”說自己在現實中孤獨無依，只好追懷古代的隱士，和伯夷、叔齊那樣的人交朋友了。
這首詩的體裁是五言律詩。自從南朝齊永明年間，沈約等人將聲律的知識運用到詩歌創作當中，律詩這種新的體裁就已醞釀著了。到初唐的沈佺期、宋之問手裏律詩遂定型化，成為壹種重要的詩歌體裁。而早於沈、宋六十余年的王績，已經能寫出《野望》這樣成熟的律詩，說明他是壹個勇於嘗試新形式的人。這首詩首尾兩聯抒情言事，中間兩聯寫景，經過情——景——情這壹反復，詩的意思更深化了壹層。這正符合律詩的壹種基本章法。
《早寒江上有懷》賞析
這是壹首抒情詩。“木落雁南度，北風江上寒”，這兩句是寫景。作者捕捉了當時帶有典型性的事物，點明季節。木葉漸脫，北雁南飛，這是最具代表性的秋季景象。但是單說秋，還不能表現出“寒”，作者又以“北風”呼嘯來渲染，自然使人覺得寒冷，這就點出了題目中的“早寒”。
落木蕭蕭，鴻雁南翔，北風呼嘯，天氣寒冷，作者活畫出壹幅深秋景象。處身於這種環境中，很容易引起悲哀的情緒，所謂“悲落葉於勁秋”（陸機《文賦》），是有壹定道理的。何況遠離故土，思想處於矛盾之中的作者呢！
這是壹種“興”起的手法，詩很自然地進入第二聯。作者面對眼前景物，思鄉之情，不免油然而生。“襄水”，亦即“襄河”。漢水在襄陽壹帶水流曲折，所以作者以“曲”概括之。“遙隔”兩字，不僅表明了遠，而且表明了兩地隔絕，不能歸去。這個“隔”字，已透露出思鄉之情。作者家住襄陽，古屬楚國，故詩中稱“楚雲端”，既能表現出地勢之高（與長江下遊相比），又能表現出仰望之情，可望而不可即，也能透露出思鄉的情緒。“我家襄水曲，遙隔楚雲端”，看來句意平淡，但細細咀嚼，是很能體味到作者煉句之妙、造意之苦的。
如果說第二聯只是透露壹些思鄉的消息，帶有含蓄的意味，而又未點明；那麽第三聯的“鄉淚客中盡”，不僅點明了鄉思，而且把這種感情壹泄無余了。不僅自己這樣思鄉，而且家人也在盼望著自己的歸去，遙望著“天際”的“歸帆”。家人的盼望，自然是假托之詞，然而使思鄉的感情，抒發得更為強烈了。
“迷津欲有問”，是用《論語?微子》孔子使子路問津的典故。長沮、桀溺是隱者，而孔子則是積極想從政的人。長沮、桀溺不說津（渡口）的所在，反而嘲諷孔子棲棲遑遑、奔走四方，以求見用，引出了孔子的壹番慨嘆。雙方是隱居與從政的沖突。而孟浩然本為襄陽隱士，如今卻奔走於東南各地（最後還到長安應進士舉），卻是把隱居與從政的矛盾集於壹身，而這種矛盾又無法解決，故以“平海夕漫漫”作結。滔滔江水，與海相平，漫漫無邊，加以天色陰暗，已至黃昏。這種景色，完全烘托出作者迷茫的心情。
本詩二、三兩聯都是自然成對，毫無斧鑿痕跡。第二聯兩句都是指襄陽的地位，信手拈來，就地成對，極為自然。第三聯“鄉淚”是情，“歸帆”是景，以情對景，扣合自然，充分表達了作者的感情。最後又以景作結，把思歸的哀情和前路茫茫的愁緒都寄寓在這迷茫的黃昏江景中了。
《望洞庭湖贈張丞相》賞析
這首詩洞庭湖寫得氣勢浩瀚。前四句寫洞庭湖壯麗的景象和磅礴的氣勢，後四句是借此抒發自己的政治熱情和希望。
開頭兩句交代了時間，寫出了浩瀚的湖水。湖水和天空渾然壹體，景象是闊大的。“涵”，有包含的意思。“虛”，指高空。高空為水所包含，即天倒映在水裏。“太清”指天空。“混太清”即水天相接。這兩句是寫站在湖邊，遠眺湖面的景色。三四兩句繼續寫湖的廣闊，但目光又由遠而近，從湖面寫到湖中倒映的景物：籠罩在湖上的水氣蒸騰，吞沒了雲、夢二澤，“雲、夢”是古代兩個湖澤的名稱，據說雲澤在江北，夢澤在江南，後來大部分都淤成陸地。“撼”，搖動。“嶽陽城”，在洞庭湖東北岸，即今湖南嶽陽市。西南風起時，波濤奔騰，湧向東北岸，好象要搖動嶽陽城似的。“氣蒸雲夢澤，波撼嶽陽城”(有的版本作“氣吞雲夢澤”)，讀到這裏很自然地會聯想起王維的詩句：“郡邑浮前浦，波瀾動遠空”。整個城市都飄浮在水面上，微風吹起層層波瀾，遙遠的天空都在水中晃動。它們真有異曲同工之妙。
面對浩瀚的洞庭湖，自己意欲橫渡，可是沒有船只；生活在聖明的時世，應當貢獻出自己的力量，但沒有人推薦，也只好在家閑居，這實在有愧於這樣的好時代。言外之意希望對方予以引薦。“濟”，渡的意思。“輯”，船上的槳，這裏也是借指船。“端居”，閑居；“聖明”，聖明之時，這裏指太平時代。最後兩句，說自己坐在湖邊觀看那些垂竿釣魚的人，卻白白地產生羨慕之情。古代俗語說，“臨河而羨魚，不如歸家織網。”詩人借了這句諺語來暗喻自己有出來做壹番事業的願望，只怕沒有人引薦，所以這裏說“徒有”。希望對方幫助的心情是在字裏行間自然流露出來的。
《黃鶴樓》賞析
此詩前半首用散調變格，後年首就整傷歸正，實寫樓中所見所感，寫從樓上眺望漢陽城、鸚鵡洲的芳草綠樹並由此而引起的鄉愁，這是先放後收。
前人有\'文以氣為主\'之說，此詩前四句看似隨口說出，壹氣旋轉，順勢而下，絕無半點滯礙，黃鶴，二字再三出現，卻因其氣勢奔騰直下，使讀者\'手揮正弦，目送飛鴻\'，急忙讀下去，無暇覺察到它的重疊出現，而這是律詩格律上之大忌，詩人好像忘記了是在寫\'前有浮聲，後須切響\'、字字皆有定聲的七律。試看:首聯的五、六字同出\'黃鶴\';第三句幾乎全用仄聲;第四句又用\'空悠悠\'這樣的三字煞尾;亦不顧什麽對仗，用的全是古體詩的句法。這是因為七律在當時尚未定型嗎？不是的，規範的七律早就有了，崔顥自已也曾寫過。是詩人有意在寫拗律嗎也未必。他跟後來杜甫的律詩有意自創別調的情況也不同。看來還是知之而不顧，如《紅樓夢》中林黛玉教人做詩時所說的，\'若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的\'。在這裏，崔頗是依據詩以立意為要和\'不以詞害意\'的原則去進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的高唱入雲的詩句。沈德潛評此詩，以為\'意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇\'(《唐詩別裁》卷十三)，也就是這個意思。倘只放不收，壹味不拘常規，不回到格律上來，那麽，它就不是壹首七律，而成為七古了。此詩前後似成兩截，其實文勢是從頭壹直貫註到底的，中間只不過是換了壹口氣罷了。這種似斷實續的連接，從律詩的起、承、轉、合來看，也最有章法。元楊載《詩法家數》論律詩第二聯要緊承首聯時說:\'此聯要接破題(首聯)，要如騎龍之珠，抱而不脫。\'此詩前四句正是如此，敘仙人乘鶴傳說，額聯與破題相接相抱，渾然壹體。楊載又論頸聯之\'轉\'說:\'與前聯之意相避，要變化，如疾雷破山，觀者驚愕。\'疾雷之喻，意在說明章法上至五、六句應有突變，出人意外。此詩轉折處，格調上由變歸正，境界上與前聯截然異趣，恰好符合律法的這個要求。敘昔大黃鶴，否然已去，給人以渺不可知的感覺;忽壹變而為睛川草樹，歷歷在目，萋萋滿洲的眼前景象，這壹對比，不但能烘染出登樓遠眺者的愁緒，也使此詩因此而有起伏波瀾。正是由於此詩藝術上出神入化，取得極大成功，它被人們推崇為題黃鶴樓的絕唱，就是可以理解的了。
《送友人》賞析
這是壹首充滿詩情畫意的送別詩，詩人與友人策馬辭行，情意綿綿，動人肺腑。
首聯“青山橫北郭，白水繞東城”，點出告別的地點。詩人已經送友人來到了城外，然而兩人仍然並肩緩轡，不願分離。只見遠處，青翠的山巒橫亙在外城的北面，波光粼粼的流水繞城東潺潺而過。這兩句，“青山”對“白水”，“北郭”對“東城”，首聯即寫成工麗的對偶句，確是別開生面；而且“青”、“白”相間，色彩明麗。“橫”字勾勒青山的靜姿，“繞”字描畫白水的動態。詩筆揮灑自如，描摹出壹幅寥廓秀麗的圖景。
中間兩聯切題，寫離別的深情。頷聯“此地壹為別，孤蓬萬裏征”。此地壹別，離人就要像蓬草那樣隨風飛轉，到萬裏之外去了。此二句表達了對朋友飄泊生涯的深切關懷。落筆如行雲流水，舒暢自然，不拘泥於對仗，別具壹格。頸聯“浮雲遊子意，落日故人情”，卻又寫得十分工整，“浮雲”對“落日”，“遊子意”對“故人情”。同時，詩人又巧妙地用“浮雲”、“落日”作比，來表明心意。天空中壹抹白雲，隨風飄浮，象征著友人行蹤不定，任意東西；遠處壹輪紅彤彤的夕陽徐徐而下，似乎不忍遽然離開大地，隱喻詩人對朋友依依惜別的心情。在這山明水秀、紅日西照的背景下送別，特別令人留戀而感到難舍難分。這裏既有景，又有情，情景交融，扣人心弦。
尾聯兩句，情意更切。“揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。”送君千裏，終須壹別。“揮手”，是寫了分離時的動作，那麽內心的感覺如何呢？詩人沒有直說，只寫了“蕭蕭班馬鳴”的動人場景。這壹句出自《詩經?車攻》“蕭蕭馬鳴”。班馬，離群的馬。詩人和友人馬上揮手告別，頻頻致意。那兩匹馬仿佛懂得主人心情，也不願脫離同伴，臨別時禁不住蕭蕭長鳴，似有無限深情。馬猶如此，人何以堪！李白化用古典詩句，著壹“班”字，便翻出新意，烘托出繾綣情誼，可謂鬼斧神工。
《秋詞》賞析
這首詩是劉禹錫被貶朗州後所作。詩人壹改傳統秋詞的淒涼情調，贊美了秋天的開闊明麗，反映出詩人樂觀情緒和不屈的鬥誌。
首句，從自古詩家詞人逢秋而悲落筆，道出了詩人們對秋天的悲涼心緒，傾訴悲涼寂寞之感。壹個“悲”字寫盡歷代詩人逢秋之心境，為下文詩人寫出與眾不同之筆鋪墊。
第二句，詩人直率坦言，喻“秋日似春朝”，壹個“春”字點出富有朝氣，充滿生機與活頁紙力，恰與前句的“寂寥”形成鮮明比照，壹下子放射出詩人樂觀向上的心態，不因秋景之衰而氣竭，也不因仕途的不順而自餒。
第三句，借景抒情，以秋日晴空為背景，用“壹鶴”正振翅沖破雲層，翺翔天空來托物言誌，借鶴而寫離開“樊籠”復返自然，擺脫羈絆的欣喜躍然紙上。寫景開闊明麗，令人精神爽朗，耳目為之壹新，這是壹只多麽灑脫自在，奮發向上的鶴啊！
尾句，“引”字不僅有獨樹壹幟，標新立新之效，還具有矢誌不移的傲骨，更有“鯤鵬展翅九萬裏”的遠大誌向。
全詩落筆恢弘，從遙遠的時空下筆，壹幅“秋日晴空”既給悲秋者以肯定，又不落俗套地點化出與眾不同的觀點，寫景為言誌作鋪陳，在壹片開闊美麗的景色之中吐露自己的意圖，這種大開大闔之作在唐詩之中也不多見。
《魯山山行》賞析
這首詩是由北宋大詩人梅堯臣寫的壹首五言律詩，梅堯臣是宋詩開山祖師，首聯：看見了山野非常喜愛，心中很滿足，群山連綿起伏的，時高時低，壹個愜字，足以體會出當時作者的心情，頷聯：優美的山峰波浪起伏，走在幽靜的小路上，仿佛走進了迷宮似的。壹個迷字，說明詩人當時被路高迷糊了的優雅心情，頸聯：霜落了下來，隱隱約約好象看見熊在上樹，鹿在喝水，獨特的視覺感受，讓讀者如臨其境。尾聯巧妙的運用了設問手法，寫出了“空山不見人，但聞人語響”的語境，移步換景，壹幅原生態的畫面映入眼簾，表達出詩人超脫，淡泊的閑適恬靜心態。
《浣溪沙》賞析
這是壹首觸景生慨、蘊含人生哲理的小詞，體現了作者熱愛生活、樂觀曠達的人生態度。
上片寫暮春遊清泉寺所見之幽雅景致。山下溪水潺湲，溪邊的蘭草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。松柏夾道的沙石小路，經過春雨的沖刷，潔凈無泥。時值日暮，松林間的杜鵑在瀟瀟細雨中啼叫著。這是壹幅多麽幽美寧靜的山林景致啊！首七字既點出遊清泉寺時的時令，也點明蘭溪之名的由來。蘭草此際始出“芽”，其芽尚“短”，但生機勃勃，長勢很快，已由岸邊蔓延至溪水中矣。杜鵑啼聲淒婉，本是易引發羈旅之愁的。但作者此際漫步溪邊，觸目無非生意，渾然忘卻塵世的喧囂和官場的汙穢，心情是愉悅的。兼之疾病始愈，有醫者相伴遊賞，故杜鵑的啼叫亦未能攪亂作者此時之清興。總之，上片只是寫實景，其內心所喚起的應是對大自然的喜愛及對人生的回味，這就引出了下片的對人生的哲思。
下片就眼前“溪水西流”之景生發感慨和議論。江水的東流不返，正如人的青春年華只有壹次壹樣，都是不可抗拒的自然規律，曾使古今無數人為之悲嘆。而作者此際面對著眼前西流的蘭溪水，卻產生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人為什麽不可以重新擁有青春年華呢？人生之“再少”，非如道教徒所企求的“返老還童”，乃是說應保持壹種年輕的樂觀的心態。因為人並不能改變這個世界；人所能改變的，僅僅是對這個世界的態度和看法。白居易《醉歌》詩有“誰道使君不解飲，聽唱黃雞與白日。黃雞催曉醜時鳴，白日催年酉前沒。腰間紅綬系未穩，鏡裏朱顏看已失”諸句，乃嗟老嘆衰之詞也。作者尾句反用其意，認為即使到了暮年，也不應有那種“黃雞催曉”、朱顏已失的衰頹心態，體現了作者在貶謫期間曠達振作的精神狀態。
全詞的特點是即景抒慨，寫景純用白描，細致淡雅；抒慨昂揚振拔，富有哲理。整首詩，作者的滿腹愁緒就這樣通過大氣的筆觸壹壹展現，現實的理想就這樣借助廝殺的夢境去實現，較少卿卿我我，無病呻吟。就連自身的病痛，大自然的淒風苦雨，也在老而不衰的愛國激情中，在鐵馬冰河的夢想中，變輕變淡，最終成為壹種似有若無的陪襯，使得整首詩洋溢著壹種豪邁悲壯的風格，積極向上的人生態度，這種豪邁悲壯之情，積極向上的人生態度永遠給人以鼓勵和激勵。
這首詩在我國古代所有的愛國詩篇中占有重要的地位，在古典詩歌史上寫下了積極厚重的壹筆，也以豪邁和悲壯的風格為浩如煙海的詩歌海洋增添了獨特的色彩，並以其永恒的魅力永遠影響著後人。