求曹雪芹葬花吟的譯文和賞析，要簡潔的。

《葬花吟》是林黛玉感嘆身世遭遇的代表作，也是作者曹雪芹借以塑造這壹藝術形象，表現其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女兒誄》壹樣，是作者用力摹寫的文字。這首風格上仿效初唐體的歌行，抒情淋漓盡致，在藝術上是很成功的。 這首詩並非壹味哀傷淒惻，其中仍然有著壹種抑塞不平之氣。“柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛”，就寄有對世態炎涼、人情冷暖的憤懣。“壹年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼”，豈不是對長期迫害著她的冷酷無情的現實的控訴?“願奴脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭。天盡頭，何處有香丘?未若錦囊收艷骨，壹抔凈土掩風流。質本潔來還潔去，強於汙淖陷渠溝”，則是在幻想自由幸福而不可得時，所表現出來的那種不願受辱被汙、不甘低頭屈服的孤傲不阿的性格。這些，才是它的思想價值之所在。 此詩風格上所仿效的初唐體歌行，是壹種流行的通俗詩體，遣詞淺顯流暢，音節回環復疊，抒情淋漓酣暢。如初唐劉希夷《代悲白頭翁》中“今年花落顏色改，明年花開復誰在”“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”之類，都足以讓曹雪芹在創作《葬花吟》上取法利用。至於葬花情節，明唐寅有將牡丹花“盛以錦囊，葬於藥欄東畔”事，雪芹祖父曹寅有“百年孤冢葬桃花”詩句，也都能啟發作者的想像構思。但《紅樓夢》壹經問世，黛玉葬花就幾乎完全取代了以前類似的種種描述文字，這也可見其藝術上的成功。 黛玉在怡紅院受了“閉門羹”的刺激，回到瀟湘館雙手抱膝、兩眼含淚壹直坐到二更多天。第二天是芒種節，大觀園的姑娘們用柳編成驕馬炫旌幢祭餞花神，滿院內花枝招展，秀帶飄飄，熱鬧非凡。只有黛玉壹個人默默地來到和寶玉***同葬花的花冢前，邊葬花，邊哭泣，邊吟出這首“似讖成真”的葬花辭。 洋洋灑灑五十二句的葬花辭，是《紅樓夢》詩詞之中最絕妙、最被稱道的篇章之壹。它如泣如訴，淚和血凝，字字句句都同黛玉這個苦命的少女的命運和個性融合在壹起，成為獨步古今的“黛玉詠嘆調”。為落花縫錦囊，為落花埋香家，還要為它悲哭、作詩，這種類似“荒唐”的舉動，不僅在今人中無有，就是在古人中也不多。可是寫在《紅樓夢》裏，寫在黛玉身上，誰都能夠理解，這是因為把典型環境與典型性格融為壹體了，這就是獨壹無二的曹雪芹式表現手法。 黛玉雖然是富貴之家的千金小姐，卻又是寄人籬下的孤女；雖然每日裏錦衣玉食，卻滿足不了她對精神生活的追求；雖然有大觀園內眾姊妹蓉花鬥草、吟詩作賦的熱鬧生活，卻不能從根本上給她以感情上的慰藉；特別是雖有寶玉作為她誌同道合的隱秘的情人，卻對未來生活毫無把握和信心，時時感到張憫、迷茫，這就鑄就了她多情多感、多嗔多怒、多愁多淚的個性。她孤高自許，目下無塵，可又偏偏生活在榮國府這樣壹個“泥淖”、“溝渠”．之中；她所熱烈追求的，偏偏又是她所處的生活環境所不能容許的，這就鑄成了她悲劇性的命運。 古人說：春女悲，秋士悲。黛玉就是在百花雕落的暮春時節擬就這首葬花詞，借花喻己，來傾吐自己滿懷的愁緒和無可名狀的悲憤。她看著春天過去，想到自己青春易逝；看到落花，想到自己可能天亡。斥榆柳、飛燕，實際是罵人情的冷酷；恨風刀、霜劍，實際是哀憐自己的際遇。淚水流盡，繼之以血，這是多麽深沈的哀痛!青燈照壁，冷雨敲窗，這是多麽蕭索落寞的時刻!春去春來，流年似水，前程茫茫，何處是歸宿?百感交集，恰似萬箭攢心，仿佛無知的花鳥也為之動情，同她壹起唱起壹首悲涼的挽歌。“未若錦囊收艷骨，壹杯凈土掩風流”，這是難言的憤強；“質本潔來還潔去，強於汙淖陷渠溝”，這是絕望的抗議。葬花葬人，花落人亡，讀者已分辨不清這是悼花還是自悼。任誰讀到這裏也會覺得酸鼻刺心，不由地灑下同情之淚。 清人明義《題紅樓夢》詩裏說：“傷心壹首葬花詞，似讖成真不自知。”黛玉這首抒情詩，實際上也是隱示其命運的讖語。她如壹朵馨香嬌嫩的花朵，悄悄地開放，又在狂風驟雨中被折磨得枝枯葉敗，從世界上悄悄消逝。說這首詩是讖語，是就其整體的思想而言，並不是說每字每句都隱示著黛玉的具體遭遇。 如果我們再把《葬花辭》同榮府中所有青年女子的命運聯系起來思索，又覺得這不僅僅是黛玉壹個人的詩讖，同時也是大觀園群芳***同的詩讖。她們盡管未來的具體遭遇各不相同但在“有命無運”這壹點上卻沒有兩樣，都是在“薄命司”註冊的人物。隨著賈家的敗落，所有的大觀園內的女孩兒都要陷於汙淖、溝渠之中，都沒有好命運。作者曹雪芹通過這首葬花辭預為黛玉悲哭，同時也為“千紅壹哭”，為“萬艷同悲”。