賞析:
《斷章》寫於1935年10月，原為詩人壹首長詩中的片段，後將其獨立成章，因此標題名之為《斷章》。這是中國現代文學史上文字簡短、然而意蘊豐富而又朦朧的著名短詩。 ?
這首詩“寓有無限的悲哀，著重在‘裝飾'兩個字”，而詩人自己則明確指出“我的意思也是著重在‘相對'上”。對於自己和詩人的分歧，李健吾先生又說:“我的解釋並不妨害我首肯作者的自白。作者的自白也並不妨害我的解釋。
與其看做沖突，不如說做有相成之美”(李健吾《答〈魚目集〉作者》)。實際上，無論是詩人所自陳的“相對”，還是李健吾所指出的互相“裝飾”，都是對於“確定性”的消解。“妳站在橋上看風景”，這裏的“妳”，無疑是在從確定的主體視角觀看“風景”，有著壹定的“確定性”或“主體性”;而在“明月裝飾了妳的窗子”這壹詩句中，“明月”在“向妳”或“為妳”而存在，這裏的“妳”，無疑亦有著明確的“確定性”或“主體性”。
很顯然，該詩兩節中的首句，都顯示出某種確定性的“喜悅”。而每節中的第二句，卻又是對“確定性”的消解。“看風景的人在樓上看妳”、“妳裝飾了別人的夢”，“妳”在首句所獲得的“確定性”與“主體性”，卻又被這兩個詩句所“相對化”與“客體化”，“確定性”的“喜悅”演變為“相對性”的“悲哀”。
如此種種，卻又落入了“詩人”的“觀看”之中，詩作以“妳”這樣的第二人稱寫成，又使前面的壹切落入了另壹重的“相對”。從這首詩中，我們無疑能夠領略到悲哀、感傷、飄忽、空寂與淒清的復雜情緒。但另壹方面，如果我們能從這首詩中領悟到宇宙萬物包括現實人生息息相關、互為依存的哲理性思考，卻又能夠獲得某種人生的欣慰……。短短的四行詩句，給了我們相當豐富的感受與啟示!?
在藝術上，這首詩所表現的主要是抽象而又復雜的觀念與意緒，但是詩人並未進行直接的陳述與抒情，而是通過客觀形象和意象的呈現，將詩意間接地加以表現。詩作有著突出的畫面感與空間感，意境深邃悠遠，又有著西方詩歌的暗示性，使得詩歌含蓄深沈，頗具情調。
《斷章》的主旨曾引起歧義的理解。劉西渭開始解釋這首詩，著重“裝飾”的意思，認為表現了壹種人生的悲哀。詩人卞之琳自己撰文回答不是這樣。他說:“‘裝飾'的意思我不甚著重，正如在《斷章》裏的那壹句‘明月裝飾了妳的窗子，妳裝飾了別人的夢'，我的意思也是著重在‘相對'上。"
看來，詩的“言外之旨”是不能*字面上壹兩句話完全捕捉到的。它的深層內涵往往隱藏在意象和文字的背後。誠然如作者說明的那樣，表達形而上層面上“相對”的哲學觀念，是這首《斷章》的主旨。 ?
這首短短的四行小詩，所以會在讀者中產生經久不衰的藝術魅力，至今仍給人壹種很強的美感，首先是因為詩人避去了抽象的說明，而創造了象征性的美的畫面。畫面的自然美與哲理的深邃美達到了水乳交融般的和諧統壹。詩分兩段獨立的圖景並列地展示或暗喻詩人的思想。第壹幅是完整的圖畫:“妳站在橋上看風景，/看風景的人在樓上看妳。”
“妳”是畫面的主體人物，畫的中心視點。圍繞他，有橋、有風景、有樓上看風景的人。作者把這些看來零亂的人和物，巧妙地組織在壹個框架中，構成了壹幅水墨丹青小品或構圖勻稱的風物素描。這幅畫沒有明麗的顏色，畫面卻配置得錯落有致，透明清晰。當妳被這單純樸素的畫面所吸引時，妳不會忘記去追尋這圖畫背後的象征意義，這時才驚訝地發現作者怎樣巧妙地傳達了他的哲學沈思:這宇宙與人生中，壹切事物都是“相對”的，而壹切事物又是互為關聯的。
是啊，當“妳”站在橋上看風景的時候，“妳”理所當然的是看風景的主體，那些美麗的“風景”則是被看的“客體”;到了第二行詩裏，就在同壹個時間與空間裏，人物與景物依舊，而他們的感知地位卻發生了變化。同壹時間裏，另壹個在樓上“看風景人”已經變成了“看”的主體，而“妳”這個原是看風景的人物此時又變成被看的風景了，主體同時又變成了客體。
為了強化這壹哲學思想，詩人緊接著又推出第二節詩，這是現實與想象圖景的結合:“明月裝飾了妳的窗子，妳裝飾了別人的夢。”這是畫面，但已不再是壹個構架裏，但就大的時間與空間還是壹樣的。兩句詩裏的“裝飾”，只是詩歌的壹種獨特的修辭法，如果寫成“照進”，“進入”，就不成為詩的句子了。
也許是看風景歸來的人，或許徑是無關的另外的人，總之這“妳”可以是“他”，也可以換成“我”，這些不關重要。重要的仍是主客位置的互換所表現的相對性。第壹句詩，“妳”是這幅“窗邊月色”圖中的主體，照進窗子的“明月”是客體，殊不知就在此時此夜，妳已進入哪壹位朋友的好夢之中，成為他夢中的“裝飾”了。
那個夢見妳的“別人”已成為主體，而變為夢中人的“妳”，又扮起客體的角色了。詩人在雋永的圖畫裏，傳達了他智性思考所獲得的人生哲理，即超越詩人情感的詩的經驗:在宇宙乃至整個人生歷程中，壹切都能是相對的，又都是互相關聯的。
在感情的結合中，壹剎那未嘗不可以是千古;在玄學的領域裏，如詩人布萊克(W·Blake)講的“壹粒砂石壹個世界”，在人生與道德的領域中，生與死、喜與悲、善與惡、美與醜……等等，都不是絕對的孤立的存在，而是相對的、互相關聯的。詩人想說，人洞察了這番道理，也就不會被壹些世俗的觀念所束縛，斤斤計較於是非有無，壹時的得失哀樂，而應透悟人生與世界，獲得自由與超越。 ?
這首《斷章》完全寫的是常見物、眼前景，表達的人生哲學也並非詩人的獨創，讀了之後卻有壹種新奇感，除了象征詩的“意寓象外”這壹點之外，秘密在哪裏呢?我以為，關鍵在於詩人以現代意識對人們熟悉的材料(象征寓體)，作了適當的巧妙安排。詩人說過:“舊材料，甚至用爛了的材料，不壹定不可以用，只要妳能自出心裁，安排得當。
只要是新的、聰明的安排，破布頭也可以造成白紙。”詩人所說的“新的、聰明的安排”也就是新穎的藝術構思和巧妙的語言調度。《斷章》中的事物都是常見的，甚至是古典詩歌中詠得爛熟的:人物、小橋、風景、樓房、窗子、明月、夢……經過作者精心的選擇、調度安排，組織在兩幅圖景中，就產生了壹種內在的關聯性。
兩節詩分別通過“看”、“裝飾”，把不相關的事物各自聯在壹起，內容與時序上，兩節詩之間又是若即若離，可並可分，各自獨立而又互相映襯，充分發揮了現代藝術的意象叠加與電影蒙太奇手法的藝術功能。壹首《斷章》實是壹個完整的藝術世界。 ?
《斷章》中語言形式的安排與內容的暗示意義有壹種協調的不可分離的關系。這使我們想起了壹些古典詩歌名句。張若虛的《春江花月夜》有“江畔何人初見月?江月何年初照人”;李商隱《子夜郊墅》中有:“看山對酒君思我，聽鼓離城我訪君”。清人陸昆曾在評解後兩句用了“對舉中之互文”這個說法，這兩個人的兩行詩，都有這種“對舉互文”的特征，即前後兩句主賓語在內涵上相同而在功能上卻發生了互換的倒置。卞之琳《斷章》語言安排即用了這樣的方法。
“妳站在橋上看風景”和“看風景的人在樓上看妳”，“看”這壹動詞沒有變，而看的主體與客體卻發生了移位;“明月裝飾了妳的窗子”和“妳裝飾了別人的夢”，也是同樣的句法。這樣做的結果，不單句子的首尾相聯，加強了語言的密度，主語和賓語、主體意象與客體意象的互換，增強了詩畫意境的效果，在視覺與聽覺上都產生了壹種音義回旋的美感效果，隱喻的相對關聯的哲理也得到了形象的深邃性和具體性。 ?
卞之琳的《斷章》則以傳智為主，詩人已將感情“淘洗”與“升華”結晶為詩的經驗，雖然是抒情詩，卻表現了極大的情感的“克制”，淡化了個人的感情色彩，增添了詩的智性化傾向。詩並不去說明哲學觀念，《斷章》卻於常見的圖景中暗示了大的哲學。它包蘊了詩人對宇宙人生整體性思考的哲學命題。
原文：
斷章?
卞之琳
妳站在橋上看風景， ?
看風景人在樓上看妳。?
明月裝飾了妳的窗子， ?
妳裝飾了別人的夢。?
出處：
《斷章》是"新月派"詩人卞之琳的代表作品。本為作者抽出長詩的壹節。該作品含蓄蘊藉，但語言卻極樸素、平實，蘊含著深刻的人生哲理。
創作背景：
《斷章》創作於1935年10月，是壹首精致的哲理詩。據作者自雲，這四行詩原在壹首長詩中，但全詩僅有這四行使他滿意，於是抽出來獨立成章，標題由此而來。