看看唐詩中的很多名句，就算讀給不識字的人聽，也能聽得懂:
李白的《望廬山瀑布》；
紫色的薄霧被太陽光照亮，瀑布懸掛在山前。高高的懸崖絕壁上，仿佛有幾千英尺高，讓人恍惚以為銀河從天堂墜入人間。
白居易的《江南記憶》；
江南的風景很美，如畫的風景早已為人所熟悉。當春天來臨時，太陽從河面升起，河面上的花比紅色更鮮艷，綠色的河比藍色的草更綠。怎樣才能叫人不懷念江南？
王維的畫:
遠遠望去，山高雲淡，顏色鮮艷，走近壹看，只聽得見水聲，卻沒有聲音。春天過去了，但仍然有很多花和花，人們去附近，但鳥仍然沒有被打擾。
這些詩寫得好嗎？但妳懂了，就不用刻了。
好的文筆是怎麽來的？
首先，好的文筆背後是“思想”。古人說“文以載道”，思想是文字的骨骼和靈魂。文章只是壹種形式，壹種工具，壹種傳達思想的媒介。人們真正想讀的是文章背後的內容。如果壹個人思路不清晰，不明白自己想說什麽，即使把世界上所有的好文章都背下來，恐怕文筆也不會好。孟子說:“聖賢以其光輝使人發光；今以其昏，使人眼前壹亮。”我很困惑，但我想讓別人明白，這是壹件違背邏輯的不可能的事。就像上課的老師，笨老師可能講很久，聰明老師三言兩語就能讓學生明白。
其次，好的文筆需要壹定的中文功底。俗話說，巧婦難為無米之炊。寫作的時候，壹句話，壹個意思，有很多不同的表達方式，但只有壹種是最合適的。如果肚子空空的，語言積累不夠，詞匯量少，表達空間少，自然會捉襟見肘，文筆幹巴巴，甚至對自己都不滿意。
這裏有壹個看似矛盾的現象，就是壹個人對漢語的認識越深，他的文章用詞就越簡單，簡單到很難找到所謂華麗的辭藻。越是外行和新手，越喜歡造很多“漂亮”的詞，覺得這是壹篇好文章。
比如民國文學巨匠眾多，能脫穎而出的只有魯迅，而且他的文學名頭經久不衰，延續至今。但魯迅的文筆壹點也不華麗。如果只以華麗為標準，郁達夫、梁實秋、徐誌摩這樣的人都比魯迅好得多。但是，如果要比誰更有知識，更有文化，那大概就是魯迅了。
當代也有壹個很好的例子:當年的明月。明朝人嶽明當年的《明朝那些事》之所以獲得空前的成功，是因為他獨特的歷史觀和深厚的古文功底。他初中就能通讀二十四史原著。但是，如果妳再看他作品中的語言，是極其通俗的。妳看不出這是壹個古漢語根深蒂固的作者，也聞不出古風的酸臭味。明朝的東西出來以後，跟風的作品很多，但是都比不上。