據說貝多芬的第三交響曲(英雄)的靈感來自巴黎的建築。舒曼試圖在他的第三交響曲中表現科隆大教堂的宏偉。
柴科夫斯基稱贊道:“由偉大音樂家創作的幾頁樂譜，靈感來自大教堂至高無上的美，為後人樹立了壹座不朽的豐碑，描繪了人類深刻的內心世界，就像大教堂本身壹樣。”
德國偉大詩人歌德說，當他走在米開朗基羅設計的羅馬大教堂前廣場的柱廊上時，他深深地感受到了音樂的旋律。
中國獨特的風景園林具有極高的美學價值。曲徑通幽，竹子栽培，假山曲水，花木扶疏，構成了壹種寧靜美好的審美意境。正是這種獨特的江南風格建築，醞釀出了清新優美的江南音樂，如《梅花三弄》、《中華六盤花》。
中國建築大師梁思成在頤和園長廊中找到了和諧的節奏。站在景山山頂俯瞰故宮建築群，沿著中軸線，可以看到中國古建築中交響樂的主題旋律和對位。
在音樂創作中，“重復”是最重要的作曲基本技法之壹，建築設計也是如此。他們之間有驚人的相似之處。在建築上，當然這種重復壹定是建築設計引起的視覺元素的重復，如光影、色彩、柱子、開口和室內體量等。
壹個建築的效果大多取決於這些節奏關系的協調。簡單和強大。羅馬鬥獸場雙拱門的重復，希臘神廟美麗的柱廊，哥特式教堂的尖拱和垂直重復，北京頤和園長廊的重復等等。，都有古典音樂中常見的有規律的重復。
所以那些起伏的建築之所以如此和諧協調，是因為它們充滿了優美的“旋律”，遵守著建築美的獨特規律。那些宏偉的交響樂之所以如此對稱完整，是因為它們結構嚴謹，體現了音樂美的獨特規律。
精致的建築是凝固的音樂。尤其是那些歷史上與偉大音樂有關的建築，更是讓人感受到在懷舊中飄蕩的不朽旋律。根據傳說，在古代西方有壹位年輕美麗的歌手。壹天，他用音樂女神繆斯送給他的壹把神奇的豎琴演奏了美妙的音樂。
歌到最後，山在動，萬物在舞，甚至周圍的建築、磚塊、磚頭、石頭都在回應，變成了堅實的“音符”，形成了“凝固的音樂”。音樂是美的，當音樂之美附著在建築的物質媒介上，建築就產生了優美的旋律。？
擴展數據
音樂與建築的內在聯系；
建築是以形式為基礎的造型藝術，能引起類似聽音樂的情感反應。在音樂中，我們可以從它的形式美中把握壹些建築因素。中世紀尖頂的哥特式建築，引導人們仰望天空；文藝復興時期盛行的穹頂形建築，表現了人文主義思想，告訴人們不要看上帝，要看世界。
在音樂創作中，“重復”是最重要的作曲基本技法之壹，建築設計也是如此。他們之間有驚人的相似之處。在建築上，當然這種重復壹定是建築設計引起的視覺元素的重復，如光影、色彩、柱子、開口和室內體量等。
壹個建築的效果大多取決於這些節奏關系的協調。簡單和強大。羅馬鬥獸場雙拱門的重復，希臘神廟美麗的柱廊，哥特式教堂的尖拱和垂直重復，北京頤和園長廊的重復等等。，都有古典音樂中常見的有規律的重復。
所以那些起伏的建築之所以如此和諧協調，是因為它們充滿了優美的“旋律”，遵守著建築美的獨特規律。那些宏偉的交響樂之所以如此對稱完整，是因為它們結構嚴謹，體現了音樂美的獨特規律。
音樂之美包括音樂結構之美。但是，音樂的結構是受作品主題內容的限制並為之服務的。在主題的重復、變奏、展開、衍生、對比、再現過程中，結構時而強調變化，時而強調統壹，完全是基於內容需要。比如小提琴協奏曲《梁祝》的再現部分，作者根據作品內容的需要，省略了呈現部分曾經出現過的“同學朗誦”這壹副部分。
作曲家在創作音樂時，往往有意無意地或多或少受到建築藝術的影響。比如貝多芬寫《英雄交響曲》的時候就受到了巴黎壹些建築的啟發。在第三交響曲中，舒曼想表現科隆大教堂的宏偉和壯麗。
就建築設計而言，它註重主題與形象(造型)、統壹與平衡、對比與和諧、比例與尺度、節奏與韻律、重復與變化、個性與風格、色彩與色調等建築藝術規律，在審美信息方面與音樂創作的藝術規律密切相關。建築設計師如果能多了解音樂，全面提高自己的藝術素質和修養，在建築創作和設計中就會獲得更多的自由，更多有益的啟迪和美妙的靈感。