詩詞是闡述心靈的文學藝術，而詩人、詞人則需要掌握成熟的藝術技巧，並按照嚴格韻律要求，用凝練的語言、綿密的章法、充沛的情感以及豐富的意象來高度集中地表現社會生活和人類精神世界。以下是我為大家整理的鄭愁予現代詩《賦別》，僅供參考，希望能夠幫助大家。
《賦別》——鄭愁予
這次我離開妳，是風，是雨，是夜晚；
妳笑了笑，我擺壹擺手
壹條寂寞的路便展向兩頭了。
念此際妳已回到濱河的家居，
想妳在梳理長發或是整理濕了的外衣，
而我風雨的歸程還正長；
山退得很遠，平蕪拓得更大，
哎，這世界，怕黑暗已真的成形了……
妳說，妳真傻，多像那放風箏的孩子
本不該縛它又放它
風箏去了，留壹線斷了的錯誤；
書太厚了，本不該掀開扉頁的；
沙灘太長，本不該走出足印的；
雲出自岫谷，泉水滴自石隙，
壹切都開始了，而海洋在何處？
“獨木橋”的初遇已成往事了，
如今又已是廣闊的草原了，
我已失去扶持妳專寵的權利；
紅與白揉藍於晚天，錯得多美麗，
而我不錯入金果的園林，
卻誤入維特的墓地……
這次我離開妳，便不再想見妳了，
念此際妳已靜靜入睡。
留我們未完的壹切，留給這世界，
這世界，我仍體切地踏著，
而已是妳底夢境了……
詩人簡介及詩的賞析
鄭愁予（1933—），中國詩人，本名鄭文韜，原籍河北，生於山東濟南。童年隨軍人的父親走遍大江南北，長城內外，飽覽祖國各地風土人情，山水風光。1949年隨家人去臺後，壹面學習，壹面寫作，其作品受到紀弦賞識，1963年成為現代詩社中的主要成員。
他具有深厚的古典文學修養，並能把傳統的詩詞意境，與現代西方的藝術手法相揉合，現代詩被改成歌曲，最多的就是鄭愁予和余光中二人。
鄭愁予的詩，具有清新淡雅的風格，讀他的詩，仿佛看到壹個穿長衫的古代詩人。
近代詩人中鄭愁予是我最喜歡的。他的“錯誤”“賦別”這兩首，我極其喜愛，很幸運我的青春年少時期，有他的新詩壹路陪伴，這幾日讀罷傳統古詩詞，很自然就想起了這位近代詩人，《賦別》也是壹首寫離別的詩，寫壹首男女戀人分手的悲歌成長，全詩分三小段來展開詩意。
《賦別》壹開始就點出了時間和氣候。和女友分手，他不說是發生在壹個風雨的夜晚，而是說：“這次我離開妳，是風、是雨、是夜晚。”
難道這壹段感情，註定了會像風壹般的輕，傷心的淚水如雨而下，這壹段感情的結局，似乎早已經命定，是命定的“已經成形了”。別離的時刻，天空刮著風，下著雨，再傷感不過的時間和氣氛了。分手沒有任何的哭鬧和爭吵，她只是無言地笑壹笑，詩人也只是無言地擺壹擺手。
於是，寂寞伴隨著兩個人，沿著壹條背道而馳，永不會交接的路上，向空曠的天際，無窮地伸展開來。說再見都是多余，還需要說出來嗎？“再見”通常就意味著永不再見了，也沒有必要再多說了。
“妳笑了笑，我擺壹擺手”似乎這樣的無言動作，分手還真的有點像“釋迦拈花，迦葉微笑”，仿佛頓悟了。“壹條寂寞的路，便展向兩頭了。”這是壹種極高的文學筆法。寂寞是沒有腳，它不會向兩個相反的方向伸展，而失戀的人卻會！相思它不會奔跑，但會因深切的思念，帶來苦惱與悲傷。詩人和他女朋友分手了，這是壹個無法改變的事實，可詩人無法忘懷對方，他能不念嗎？於是“念”此際她已經回到濱湖的家居小屋，“想”到現在，她可能正在梳理著被風吹亂的長發，或著整理著她被雨打濕的外衣。這種無法自拔的深深思念，不正是他仍愛著對方的`證明嗎？
然而等待著詩人的是什麽？是風雨交加的寂寞歸途！詩人內心的感覺是寂寞、孤單、渺小、迷惘和壹片漆黑！“平蕪盡處是春山，行人更在春山外。”這是北宋歐陽修的名句，送別的人與離去的人越來越遠，被寬廣世界所隔絕，即使登上高樓，對方心意已決，再也不會回頭了。
從分手的壹剎那，便走出了他的世界，越走越遠，最後消失在無形中。
詩人鄭愁予離開了傷心地，似乎風雨兼程地坐火車回家。
火車經過丘陵地帶進入壹片寬廣的平蕪，山慢慢的後退，平蕪就又於山的後退而更寬廣，用這個廣闊的景，去襯托出火車上失戀的詩人，此刻的他，是何等地孤單和落寞！
客觀的景色，只不過主觀內在的投射，這是傳統詩詞中的絕妙好手法。經由失去了她之後，世界壹片漆黑。“哎，這世界，怕黑暗已真的成形了……”
戀愛就像腦人的三月天氣，無論是初戀的迷醉或失戀的哀傷，都讓人無法知悉從何而來。來去不留蹤跡，神秘難解。在戀愛的散步中，難免走到岔路口，戀愛就像放飛的風箏，風箏飛向藍天，有斷線的遺憾；又如在沙灘散步，“沙灘太長，本不該走出腳印”。這正是“雲出自岫谷，泉水滴自石隙”，此後雲水漂渺，難以預料。“獨木橋”的初遇已成往事，意指兩人最初邂逅的壹見傾心，情投意合，“如今已是廣闊的草原了”，愛情漂忽，渺茫難尋。詩運用現代派的手法，通過幾個不同的意象，表達了同壹意蘊。女友的話說得灑脫，而失戀者難擋相思之苦，轉述得更深更長“這次我離開妳，便不再想見妳了”“留我們未完的壹切，留給這世界”，越是這樣說，更看出維特欲愛不得之苦。
這首詩典型的體現了“愁予風”，愛情固然甜蜜與溫柔，但它帶給人們也伴隨著壹些苦惱，也許愛情的幸福正從痛苦中來。最動人的情詩，是失戀詩。這首《賦別》的主人，多愁善感，憂郁感傷的氣質情調，形成壹股旋風，打動了很多少男少女的心。
詩人的戀愛，做為壹件事來看，有始無終。開始於獨木橋的初遇，結局是分手，壹個字，錯！正像放風箏的小孩，緊握了斷線的風箏。為什麽會終斷了呢？答案是錯。
詩人和他女朋友的故事始於獨木橋。初遇是冥冥中註定了的，發展到相識、相愛，以至分手，難道竟也是無可避免的命運在主宰？但有壹點可以確定的是，詩人再也觸不到，看不到對方，扶持她專寵的權力已成過去。他的她，變成了往事。發展成這樣，結論就是“錯”！繽紛多彩的愛情故事，正像黃昏夜空的顏色，“紅與白揉藍於晚天，錯得多美麗”。
她為什麽會變心，這似乎是恒久無解的問語。詩人選擇了自我隱退遠離，離開了她，便不想再見她了。
壹段繽紛的愛情故事，才開了頭就夭折了。就讓這遺憾，變成生命中的永恒。詩人的真實世界，是失去了她的傷痛，對已靜靜入睡的她而言，只是夢境般的虛幻罷了。
留下未完成的壹切，而海洋在何處？詩人獨有的本領，就是文字的獨特魔力！