表現主義通過象征性的舞臺布景和詭異的燈光音效，營造出壹個只存在於人物腦海中的超現實扭曲的幻覺世界。這種角色情感思維的外化是實驗性的，促進了電影的發展。之後，嚴謹的德國人開始探索表現主義電影中蘊含的社會性。開發了壹部以小人物為主角追求真實的室內劇。
這部電影的故事很簡單，可以概括為“小人物的悲哀”，這也是當時德國室內劇和街頭劇的主題。壹個來自貧民窟的老人為自己是壹家酒店的門房而自豪。隨著年齡的增長，他體力不支，被經理降職為廁所服務員。然後是對自己的絕望，對別人的鄙視，還有為了虛榮偷制服後的愧疚和恐懼。然而，悲傷漩渦的結局出人意料，老人意外地獲得了巨大的財富。然後他用自己的想法對社會階級做了新的判斷。
雖然就小人物的生活感受而言，《最卑鄙的人》是有價值的，但壹切都被誇大了，有壹種木偶戲的感覺。但這就是默片的表達方式，看似可以理解，但作為現代人，我不太習慣。
電影《最卑鄙的人》的片名很準確。編劇和導演似乎想告訴我們，壹個小人物並不卑微，只要他清楚地認識自己，努力工作。卑微的人是那些不敢像老人壹樣面對自己真實的身份，追求虛假的榮耀，甘願做富人腳底的土壤，並為此沾沾自喜的人。此外，導演還想表達當時社會貧富分化尖銳，階級觀念深入人心，甚至取代了以個性作為評判人的標準(老人的制服比他更受尊重)。再次，即使在同壹個班級，也沒有溫暖。地位高的奉承，地位低的鄙視。連自己的侄女都不願意認這個沒有制服的老人。
這部電影是根據果戈理的《外套的小手》改編的。作為壹個同情小人物的批判現實主義作家，果戈理傾向於對人物進行分類，以階級來判斷人，這恰好符合德國室內戲劇的表現方法:他的作品以“寓言式的人物”為中心，對所有的人和所反映的社會現實進行批判。在分類的時候，人物的豐滿度也相應的喪失了。