傳說先秦時期的鋼琴家博雅曾在壹片貧瘠的土地上彈琴，但樵夫鐘子所能理解的是，這是對“山中豪情”、“流水雄奇”的描繪。博雅驚叫道，“好，這孩子的心和我的心壹樣。河馬小廚師死後，博雅失去了知音，斷了琴，終身不彈，於是有了《高山流水歌》。
《山流水》最早出自列子唐雯。據說俞伯牙擅長打鼓，鐘子期擅長聽音樂。俞伯牙說的話，鐘子期會明白的。俞伯牙在山上擊鼓，鐘子期說“善在鼓上，威在泰山上”，他的誌向卻在流水上。鐘子期也說過，“好在鼓上，湯在流水上。”鐘子期死了，俞伯牙弄壞了鋼琴，再也沒有打鼓，以為這個世界不夠再做壹個鼓手了。後來我用“高山流水”比喻知己或知己。
音樂在橫梁間徘徊
相傳春秋戰國時期，有壹個叫韓娥的韓國歌手，聞名全國。有壹年，韓國突然發起風暴，洪水決堤，巨浪直沖雲霄，摧毀了鄉村和房屋，百姓四散奔逃。韓娥在村民的幫助下活了下來，去了齊國。路上錢花光了，只好靠唱歌謀生。她壹路唱著，歌聲美妙動人，堪稱巔峰。她走的時候，大家還是覺得她還在身邊，那首歌還在屋梁間盤旋了很久。所以“余音繞梁三日”這個成語就是由此而來。
韓娥來到齊國雍門時，天已經黑了。饑餓和疲勞折磨著她，於是她走到客棧，準備住下。誰知壹踏進店門，就被店主推出去了。此時的韓娥深深地感受到了老鄉們的苦難和自己在眼前所受的屈辱，將自己的激情化作了世間最悲涼的歌聲。這首歌飄向雍門的四面八方，有壹段時間，山風停止了呼嘯，河流停止了流動，行人停止了行走，大地因淚水而顫抖。結果，韓娥走後，雍門的男女老少還是沈入了苦海，白天吃不下飯，晚上睡不著覺，天天如此。於是，人們推選了壹個年輕人作為代表，敦促馬楊邊追上韓娥，並懇求她返回雍門。在路上，人們熱情地互相問候。韓娥感受到了人民作為家人的親情，化悲痛為歡樂，唱起了歡樂的歌，立即傳遍了千家萬戶。於是每個人的憂郁消散了，他們載歌載舞，把雍門變成了歡樂的海洋。
告別歌曲
《陽關三疊》是唐代著名的鋼琴曲。它取材於王維時的《二使安西》:“衛城小雨，招待所輕新；勸君多飲壹杯酒，西出陽關無理由。”因為詩中有“陽關”和“虞城”兩個地名，所以又叫“陽關曲”，“陽關”也成了送朋友唱歌的代名詞。三重是指整首歌的三個段落，基本上是重復三次的變調。
《陽關三記》流傳後世，曲譜和唱法多種多樣，僅宋代就有三種。蘇軾曾說自己聽過其中的兩句。《陽關三疊》中有30多種鋼琴曲譜，它們在曲式和結構上有所不同，但曲調相似。整首歌的曲調簡單而充滿激情，略帶憂郁，以反復的諧音結尾，加強了感情的離別和對遠行朋友的牽掛，與詩的主題十分吻合。
冒充合奏者中的壹員――只是湊數
古時候，齊國的君主齊宣王喜歡音樂，尤其喜歡聽長笛演奏。他有300個擅長吹笛子的音樂家。齊宣王喜歡熱鬧招搖，總想在人前表現出君主的威嚴，所以每次聽笛子，總要請這三百人壹起為他演奏。
壹位南國先生聽說了齊宣王的愛好，認為這是壹個賺錢的好機會。他跑到齊宣王那裏吹噓說:“陛下，我是壹位著名的音樂家。聽過我吹笛子的人沒有壹個不為所動，連鳥獸都會跳舞，花兒也會隨著節拍顫抖。我願將我的絕技獻給陛下。”齊宣王愉快地聽著，沒有調查就愉快地接受了他，並把他放進了那個300人的吹氣隊。
之後，南郭先生帶著這300人到齊宣王演奏合奏，享受著和其他人壹樣優厚的待遇，他無比自豪。
其實南國先生撒了壹個彌天大謊，他根本吹不出來。每次打球，南郭老師手裏拿著鏟子混在隊伍裏。當人們搖動他的身體時，他搖動他的身體。別人搖頭，他也搖頭。他的臉假裝情緒激動，忘記了我。他看起來和別人壹樣投入，真的看不出什麽破綻。就這樣，南國先生靠欺騙混過了壹天又壹天，白拿了壹份工資。
但是好景不長。幾年後，愛聽合奏的齊宣王死了，他的兒子閔繼承了王位。齊敏國王也喜歡吹笛子，但與齊宣王不同，他認為300個人壹起演奏太吵了，所以最好是獨奏。於是齊敏國王向這300人發出命令，要他們努力練習，做好準備，他會讓這300人輪流壹個壹個地吹，讓他欣賞。樂手們知道順序後都積極練習，想壹展身手。只有剛剛編了幾句話的南郭先生急得像熱鍋上的螞蟻。他想了想，覺得這次過不下去了，只好收拾東西連夜逃跑。
像南郭先生這樣無知以欺騙為生的人，可以欺騙壹時，但騙不了壹輩子。假的就是假的，最終還是逃不過實踐的檢驗而被暴露和偽裝。我們成功的唯壹途徑是努力學習。只有練就壹門完美的真本事，才能經得起壹切考驗。
春雪——高雅藝術與文學
陽春白雪的典故出自《楚辭》中宋玉答楚王壹文。楚襄王問宋玉，楚先生身上有沒有隱藏的美德？為什麽人民不這麽稱贊妳？宋玉說，楚國有歌手，最早唱的是《下裏巴人》，全國有千千萬萬的和事佬。歌手唱《楊阿斜路》的時候，只有幾百個中學和事佬。當這位歌手演唱《陽春白雪》時，只有幾十名中學生和事佬。當宋中加入壹些高難度的技藝，即“招商雕羽，雜以征”時，中院只有三人。宋玉的結論是，“是其曲高和寡。”越是《春雪》這樣高雅復雜的歌，能唱的人越來越少，也就是歌高唱少。
鄉村窮人的歌
戰國時期流傳於巴楚交界處的下裏巴人，應該是周武王伐周時巴人樂歌的歷史延續和自然演變。下裏巴人的記載始於宋玉《問楚王》:“歌中唱之客，始有、巴人，屬國者有千人，其中有楊阿、謝祿，屬國者有百人；就是《陽春》《白雪公主》，屬於中派的只有幾十個人。”
中國流傳的“下裏巴人”成語故事，講的是2000多年前的戰國時期，楚國有客人唱巴人的歌，“下裏巴人”“千人和為貴”。這可以說是歷史上記載的世界上最早、最著名的“流行歌曲”。巴部落以白虎為圖騰，部落首領林俊(傳說是白虎的化身)為祖先。它很勇敢，擅長唱歌和跳舞。公元前1，000多年前，吳王征服並與800位諸侯結盟，其中“巴適勇猛犀利，歌舞打動殷人”。
中華民族優秀的文化遺產，壹部分保存在古籍中，壹部分埋藏在地下，壹部分流傳在民間。民間文藝之所以代代相傳，是因為通過民間世代口頭傳承，可以避免“焚書”的搶劫和“文字獄”的難處。《下裏巴人》是戰國時期流傳於巴、楚人之間，古人流傳下來的原始音樂歌曲。巴人是壹個歷史悠久的民族，其歷史可以追溯到於霞時代。
宋玉把當時在楚國(楚王是楚襄王，其時代在公元前3世紀)傳唱的歌曲分為三類:壹類“下裏巴人”，相當於現代流行歌曲；第二種“陽a”“秋露”流行；三種《陽春》《白雪公主》都是雅歌。
後來泛指通俗文藝，如:
譚和婁是純粹的儒生，所以他們不得不遷為下層人。——清·李綠園的《陸棄登》
對牛彈琴
戰國時期，有壹個叫公的音樂家，既能作曲，又會演奏。他的七弦琴彈得很好，演奏出美妙的音樂。許多人喜歡聽他彈鋼琴，人們非常尊敬他。
宮不僅在室內彈鋼琴，天氣好的時候還喜歡帶著鋼琴到鄉下去。壹天，他來到郊區，春風徐徐吹來，垂柳輕輕擺動，壹頭黃牛在草地上吃草。龔心情很好，彈上鋼琴撥下琴弦，為這頭牛演奏了最優雅的樂曲——《清角操》。牛在那裏無動於衷，依然低頭吃草。
宮覺得這首曲子可能太優雅了，就換了個調子，彈了壹首小曲。黃牛依然沒有反應，繼續悠閑地吃草。
宮益銘拿出了他所有的技能，演奏出了最好的音樂。這壹次，牛偶爾甩動尾巴，追逐牛虻，依然低頭默默吃草。
最後，牛慢慢地走了。去別的地方吃草吧。
公看到牛總是無動於衷，很失望。人們對他說:“不要生氣！不是妳放的音樂不好，是妳放的音樂對牛耳朵不好！”最後，龔只好嘆了口氣，拿著她的鋼琴回去了。真的很無聊。
在編鐘的伴奏下享受青銅器皿中的豐富食物——過著奢侈的生活
司馬遷的人傑地靈，富在壹方的理論，有著非凡的毅力。精打細算、勤儉節約才是賺錢致富的正道，所以致富者才會出奇制勝。農業是重工業，楊勤視其為壹個州的首富。挖墳盜墓本來就是壹種犯罪行為，舒天由此起家，發跡。賭博和賭錢本來就是壹場倒黴的旅行，而浣發卻靠它發財了。沿街叫賣是男人的廉價工作，永樂大富大貴。賣脂肪和奶油是可恥的生意，永波從中發了大財。賣水果凍是壹個小生意，張從中賺了數百萬美元。磨刀本是雕蟲小技，智家卻以此為生。賣羊胃胸是小事，濁家拿它當車馬。給馬治病是低級的醫術，張莉用它來打時鐘吃飯。他們都因為他們的奉獻而變得富有。成語“鐘鳴·石鼎”就是由這個典故演變而來的。
在古代，有錢有勢的人家的貴族吃飯的時候要放音樂，敲鐘，用各種珍貴的食物(敲鐘吃飯)。因此，“鐘鳴·石鼎”被用來形容有錢有勢的人的奢侈和奢侈，在舊社會，它也用來形容富裕家庭的奢侈和奢侈。漢·張衡《西京賦》:“擊鐘鼎食，連騎之。”唐·王波《王騰亭序》:“顏路在地上，鐘鳴是美食之鄉。”
燒毀樂器烹鶴――毀壞有價值的或精細的東西
釋義燒琴當柴燒，煮鶴吃。比喻糟蹋美好的事物。來源宋·胡載《苕溪漁隱叢印集》引自《西青詩話》:《義山雜編》有幾十個標題，布滿滑稽文章。壹種是殺景，即清泉盈，百花曬，背山築，燒琴烹鶴。"
這個成語意思是古代的壹個偉人
壹個優雅的人，冒充詩人，自費出書。據說他在壹個公共汽車晚點的國家學習。
黃金。當他們遇到當老師或寫文章的家夥時，他們都握手並熱烈交談。
這是壹種非常高級的境界。壹個朋友送給他壹把古琴和壹對白鶴。及格
經過兩天的拜訪，大官已經把它當成爛木頭和白鶴燉湯喝了。
四面受敵
項羽和劉邦原本約定以峽東、峽西(在今賈魯河榮縣)為界，互不侵犯。後來，劉邦聽從了張亮和陳平的建議，認為應該趁項羽虛弱的時候消滅他。然後他和韓信、彭越、劉嘉壹起追趕項羽的軍隊，向東追到彭城(今江蘇徐州)。最後安排了幾層兵力緊緊包圍項羽(在安徽省靈璧縣東南)。這個時候項羽手下的士兵很少，沒有糧食。晚上聽到他周圍的部隊在唱楚國的民歌，不禁十分驚訝地說:“劉邦得到楚國了嗎？”為什麽他的軍隊裏有那麽多楚人？壹面說，壹面打不起精神，下了床，在營中飲酒，壹面和他的愛妾玉唱起來。"。唱完之後我哭了，邊上的人也很難過，都覺得擡不起頭來。於吉在項羽的馬前自殺了。項羽英雄戰死，帶著僅存的兵士來到烏江邊，最後在河邊自殺。
因為這個故事中有壹個故事是項羽聽到身邊楚歌的歌聲感到驚訝，然後自殺未果，所以後來人們就用“四面楚歌”來形容人們受到來自四面八方的攻擊或迫害的人事環境，造成孤立無援的尷尬局面。
鄭魏之聲:鄭魏是指春秋時期的鄭國和魏國。聲:指春秋戰國時期鄭、魏等國的民間音樂。
頹廢音樂
典出《禮樂記》:“問於:‘我戴冠聽古樂，恐臥；聽著鄭的聲音是不知疲倦的。敢問古樂是什麽樣的？‘新樂為什麽這樣？’"
魏文侯問夏紫:“我聽古樂，高雅正統，我常常擔心我會睡著，因為聽起來很累；聽(今新鄭)和的音樂，不知疲倦，盡管鄭和的音樂被認為是淫穢之聲。這到底是為什麽？這就是古代音樂和現代音樂，傳統音樂和流行音樂的區別嗎？"
後來出現了兩種不同的禮樂觀。孔子提倡雅樂，所以鄭的聲音壹直被排斥，但卻以強大的生命力受到大多數人的喜愛，被稱為流行音樂。李蜜的寫作風格也被稱為“鄭微的聲音”。