這首七絕以壹“愁”字統起。前二句意象密集：落月、啼烏、滿天霜、江楓、漁火、不眠人，造成壹種意韻濃郁的審美情境。後兩句意象疏宕：城、寺、船、鐘聲，是壹種空靈曠遠的意境。江畔秋夜漁火點點，羈旅客子臥聞靜夜鐘聲。
所有景物的挑選都獨具慧眼：壹靜壹動、壹明壹暗、江邊岸上，景物的搭配與人物的心情達到了高度的默契與交融，***同形成了這個成為後世典範的藝術境界。
詩的前幅布景密度很大，十四個字寫了六種景象，後幅卻特別疏朗，兩句詩只寫了壹件事：臥聞山寺夜鐘。這是因為，詩人在楓橋夜泊中所得到的最鮮明深刻、最具詩意美的感覺印象，就是這寒山寺的夜半鐘聲。
月落烏啼、霜天寒夜、江楓漁火、孤舟客子等景象，固然已從各方面顯示出楓橋夜泊的特征，但還不足以盡傳它的神韻。
在暗夜中，人的聽覺升居為對外界事物景象感受的首位。而靜夜鐘聲，給予人的印象又特別強烈。這樣，“夜半鐘聲”就不但襯托出了夜的靜謐，而且揭示了夜的深永和清寥，而詩人臥聽疏鐘時的種種難以言傳的感受也就盡在不言中了。
這裏似乎不能忽略“姑蘇城外寒山寺”。寒山寺在楓橋西壹裏，初建於梁代，唐初詩僧寒山曾住於此，因而得名。楓橋的詩意美，有了這所古剎，便帶上了歷史文化的色澤，而顯得更加豐富，動人遐想。
因此，這寒山寺的“夜半鐘聲”也就仿佛回蕩著歷史的回聲，滲透著宗教的情思，而給人以壹種古雅莊嚴之感了。
詩人之所以用壹句詩來點明鐘聲的出處，看來不為無因。有了寒山寺的夜半鐘聲這壹筆，“楓橋夜泊”之神韻才得到最完美的表現，這首詩便不再停留在單純的楓橋秋夜景物畫的水平上，而是創造出了情景交融的典型化藝術意境。
夜半鐘的風習，雖早在《南史》中即有記載，但把它寫進詩裏，成為詩歌意境的點眼，卻是張繼的創造。在張繼同時或以後，雖也有不少詩人描寫過夜半鐘，卻再也沒有達到過張繼的水平，更不用說借以創造出完整的藝術意境了。
擴展資料：
楓橋夜泊的後世影響
《楓橋夜泊》的影響和傳播從唐代壹直持續到當下，由文學擴展到繪畫、音樂，其傳播內容也越來越豐富。
近代以來不斷有著名畫家通過畫筆重現《楓橋夜泊》詩的意境，作《楓橋夜泊圖》。如李鐵、錢松巖有《楓橋夜泊圖》；陸儼少有《楓橋夜泊圖》，題識曰“月落鳥啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。戊辰（1988年）七月寫張繼楓橋夜泊詩意。
八十叟陸儼少於晚晴軒”；徐邦達有《楓橋夜泊圖》，題識曰“唐張繼《楓橋夜泊》詩，即圖之，復書之，蓋此句炙人口者久矣，故不厭時時形於楮墨也，丁卯（1987）冬末徐邦達並記於京華客次，時年七十有六”。
還有上海美術館館長方增先、蘇州美院副院長孫君良等也均有《楓橋夜泊圖》。此外，由音樂教育家、作曲家黎英海教授譜曲的古典詩詞藝術歌曲《楓橋夜泊》是各種音樂會上常演不衰的經典曲目。
歌曲為張繼的詩插上了音樂的翅膀，把音樂之美與詩詞之美融為壹體，使之成為詩化的音樂形象和音樂化的詩詞意境的完美結合。
而由陳小奇作詞、毛寧演唱的《濤聲依舊》，則是《楓橋夜泊》的當代演繹，問世即風靡海內外，成為大陸流行歌曲中的經典作品。
歌曲之所以深受大眾歡迎，就在於歌詞創造性地承繼了《楓橋夜泊》的意境和詩中隱約傳遞的愁情，觸發了古往今來人人都會有的時光不再、物是人非的感慨，激起了人們對往昔情事的詩意懷想、對迷蒙未來的無限期待。
《楓橋夜泊》詩在亞洲其他國家也很有影響。比如此詩在日本就家喻戶曉，還被選入日本小學課本，清朝俞樾在《新修寒山寺記》中寫道：“凡日本文墨之士鹹適廬來見，見則往往言及寒山寺，且言其國三尺之童，無不能誦是詩。”
1929年，日本在青梅山籌建了壹座寺廟，亦名寒山寺，寺廟仿照蘇州寒山寺，立石碑壹座，上刻寫張繼的《楓橋夜泊》詩，建有“夜半鐘聲”鐘樓壹座，在附近溪谷清流之上還架起了楓橋夜泊