為啥會這樣呢？大概跟草根出身有關罷。如果打個比喻的話，漢賦那是婚禮上新郎官拜天地拜祖時穿的衣飾，唐詩則是夫妻對拜時的著裝，而宋詞是面對鬧洞房時的衣衫，而元曲呢，那是最貼近肌膚的那叫內什麽來著的......
哈，開個玩笑。下面拈來壹首鄭光祖的《蟾宮曲·夢中作》瞧瞧。
蟾宮曲·夢中作 ?鄭光祖
半窗幽夢微茫，歌罷錢塘，賦罷高唐。風入羅幃，爽入疏欞，月照紗窗。縹緲見梨花淡妝，依稀聞蘭麝余香。喚起思量，待不思量，怎不思量！?
字句不算艱深，這也是元曲區別於唐詩宋詞的壹個特點，本就是供給村野男女來讀的嘛。大意為：良夜三更，窗兒半掩，幽深的夢境朦朧迷茫，甚是愜意。好像蘇小小的歌聲剛剛停歇，余音好在耳畔縈繞；又好像楚襄王才和神女歡會在高唐，朝雲暮雨，尚在眼前。此刻，有絲絲夜風透過疏疏朗朗的窗欞，吹入輕羅帳，使人精神清爽，歡愉清醒。月光如水映照著紗窗，壹切的景象是如此的溫情脈脈。面前隱隱約約出現了她淡雅幽嫻的形象，仿佛還能聞到她那蘭麝般的清香。軟玉溫香，嬌靨還羞、這壹切怎能喚起我對她的無限渴思，強欲按下思緒，只哪裏摁得住，放得下，本想不思量，由不得自己呀。
本作品裏“歌罷錢塘，賦罷高唐”句涉及到兩個典故，前者指向南朝名妓蘇小小，北宋詞人司馬槱《黃金縷·妾本錢塘江上住》有句：“妾本錢塘江上住。花落花開，不管流年度”。錢塘，即杭州，曾為南宋都城，古代歌舞升平，繁華鬧市之地。後者指戰國末期辭賦家宋玉的《高唐賦》。
這支散曲題目為“夢中作”，夢裏寫詞作曲自然不可能，當是出夢後回憶時所作，再就是有“夢寐以求”的含義在內。
到了清代，有壹位叫樂鈞的詞作家寫了首《浪淘沙 ? 昨夜》：“昨夜立空廊，月地流霜。影兒壹半是衣裳。如此天寒如此瘦，怎不淒涼? 昨夜枕空床，霧閣吹香。夢兒壹半是釵光。如此相逢如此別，怎不思量?”看得出來，其寫作契機或創作靈感（包括標題）即來自鄭光祖的《蟾宮曲·夢中作》——直白些，說抄襲也不為過。由此亦可見《蟾宮曲·夢中作》的受喜歡程度。尤其是結尾“喚起思量，待不思量，怎不思量”，堪為千古名句。
作者鄭光祖（1270前—1324前），著名元代戲曲作家，字德輝，平陽襄陵（今山西襄汾，緊挨著筆者的家鄉山西新絳）人。曾任杭州路吏。病卒，葬於西湖靈芝寺。