壹、整體介紹型
眾所周知，對歌劇的腳本、劇情、幕場次、人物、結構、樂隊的構成等成分做介紹是展現壹部歌劇的第壹步，必不可少，這些歌劇成分不僅是普通觀眾認識、欣賞歌劇的第壹步，同時也是歌劇研究者們進行研究的首要工作，誰也不例外。
這方面，國內的相關學者做出了不少貢獻。他們集中編譯了布裏頓部分歌劇作品，其中包括《布裏頓的〈彼得·格萊姆斯〉》②、《布裏頓：阿爾貝·埃林》③、《布裏頓：比利·巴德》④、《布裏頓：盧克萊修受辱記》⑤等譯文。以上這些譯文出現於上個世紀八九十年代即肇始於我國進行布裏頓歌劇研究之初，雖是以整體介紹歌劇為主，對歌劇所蘊含的戲劇立意不夠深入，但作為國人了解布裏頓相關歌劇的第壹步，是後學們進行相關研究的基礎性資料。
除此之外，《布裏頓的歌劇》（安寧譯，《齊魯藝苑》，2008年第5期），是壹篇根據新版格勞夫音樂詞典中有關布裏頓歌劇詞條的譯文，文中對布裏頓歌劇創作的歷程、歌劇類型的轉變、歌劇腳本的選擇、歌劇結構的安排、歌劇內涵的賦予以及部分]出的評論均作了相應的介紹，最終指出布裏頓的歌劇是沿著個人本能與社會習慣的沖突這個方向發展的；是音樂與戲劇情節在心理動機層面上的最有效的結合，同時文章還暗含出，布裏頓的歌劇世界中不只存在壹慣性，不是壹種基調在不同故事中的來回旋轉，而是通過戲劇與音樂來體現不同的人生、社會、心理、矛盾以及價值取向等。此文雖以介紹性為主，但學術價值甚高。
二、觀後評論型
觀後評論型的文章也是國內對布裏頓歌劇研究的重要組成部分之壹，此類文章簡明的講就是 觀後感 之類的文章。這些評論者們多善於運用各種敘述手法，如比擬式、抒情式等，並插入壹些精彩的劇照，因而這類文章整體給人壹種“雅俗***賞”、圖文並茂、通俗易懂且可讀性強的味道。其中具有代表性的文章有《布裏頓〈比利·巴德〉在聖達菲歌劇院上]》⑥、《馬克拉斯執棒〈旋螺絲〉重返歌劇舞臺》⑦、《新版〈彼得·格萊姆斯〉登臺大都會歌劇院》⑧等文。作者壹個研究者，不能忽視它們的作用與啟發意義，因為它們是觀賞者在現場觀看之後，結合自己的學識、人生經歷、思想意識以及相關的音樂專業知識等作出的壹種最直觀的評價。作者們時而結合劇情來談]員的表]與舞臺設置，時而結合]員的表]來抒發對人物的理解等等，這種多方位、多側面，甚至具有“立體性”思維的解讀視角尤為值得我們學習，為我們真正意義上的解讀具有很強的啟示作用。
三、專題研究型
此類型的研究是國內相關研究的主體成分，多為學位專題論文。筆者收集的有學士論文1篇，碩士論文3篇，博士論文1篇，專著1本均屬此類，這些成果選題集中、論點明確、彰顯戲劇主旨、深挖戲劇內涵、學術含量高。
其中《布裏頓的歌劇〈彼得·格萊姆斯〉》（劉紅柱，中央音樂學院1987年學士論文）是國內對該歌劇最早的專題研究成果，全文主要對該劇的創作歷程、人物的刻畫、結構手法、劇中所蘊含的社會思想等等做了較為詳實的分析與闡釋，並在結語中提到布裏頓是壹位集歐洲傳統技法與現代創作手法於壹身的作曲家。
三篇碩士論文分別是《論本傑明·布裏頓的歌劇〈彼得·格萊姆斯〉中的形象塑造》（袁勤，上海音樂學院，2005年）、《歌劇〈彼得·格萊姆斯〉六首間奏曲研究》（朱厚鵬，南京藝術學院，2010年）和《論本傑明·布裏頓的歌劇〈格洛裏阿納〉中的女王形象塑造》（戚衛民，河南大學藝術學院，2009年），其中第壹篇通過對歌劇腳本及音樂戲劇手法的分析，對該劇形象塑造過程的研究，力求全面、細致地展現該劇人物形象的藝術特點，為解讀布裏頓相關主題歌劇作品以及歌劇形象開辟了道路。此外，作者提出：“歌劇創作者用現實主義美學目光來觀察社會與人生，在自己的作品中以現實主義藝術手法加以表現，並在藝術形象上寄托他們對人生的思考和對社會的深刻批評與剖析。”筆者認為，這壹點是我們全面認識、理解和闡釋該歌劇的重要方面，甚至是決定性的方面。第二篇作者集中論述了劇中六首間奏曲與該劇的戲劇環境、戲劇氣氛、戲劇沖突、人物性格、歌劇立意之間的聯系，並分析指出，間奏曲是以上五個部分得以完美呈現與升華有機成分，是該劇戲劇各方面的核心載體。兩篇文章具有很強的針對性與學術性。第三篇是研究《格洛裏阿納》的專題成果，全文***有兩個部分，主要圍繞此部歌劇的女主角展開，第壹部分以通過介紹歌劇創作背景與設想，重點解讀腳本中所塑造的女主人翁形象。第二部分結合歌劇中塑造主人翁的音樂進行分析研究，來闡述布裏頓塑造女王形象的音樂手法。
博士論文是《布裏頓兩部歌劇的研究——〈彼得·格萊姆斯〉和〈命終威尼斯〉》（安寧，中央音樂學院，2007年）⑨，此文重點從這兩部歌劇的體裁形式、題材內容、音樂風格及具體技術手法和美學追求等方面展開比較性的研究，並對影響作曲家創作的“性取向”問題進行了挖掘。其中對《彼得·格萊姆斯》的分析和研究，具有很強學術性。在論述《命終威尼斯》這部歌劇的行文中，作者重點對原著家托馬斯·曼以及腳本改寫的基本情況進行探討，尋找促成作曲家跨越種種障礙，乃至奮不顧身地進行創作的原因，展示布裏頓的內心情感與歌劇創作之間的關系。最終全文落腳在“性取向”的問題上，作者認為，布裏頓的“性取向”不僅在兩部歌劇中有所體現，更重要的是它是影響這兩部歌劇創作的主要因素。同時，這篇學術論文不僅向我們展現了最新的、豐富的國外研究成果（因為作者在文獻綜述方面，大量地梳理了國外的研究成果），最重要的引薦了最新的研究方法即“新音樂學”的解讀方法。
汪洋的《布裏頓及其音樂創作》{10}是國內唯壹壹本關於布裏頓研究的專著，作者以作曲家創作生涯為主線，對作曲家壹生的主要創作階段、作品、創作特點進行較為全面地分析和總結。其中對《彼得·格萊姆斯》做了重點分析，這壹部分，作者除了對歌劇的故事情節、劇情等做了介紹外，重點對其中主要的二重唱、合唱、人物性格的特征、間奏的特點與作用、部分主導動機、調性與和聲安排、節奏等做了技術上的分析和概述，對我們的研究具有很重要的借鑒價值。另外，作者在其中用了壹個“歌劇的美學特征”的子標題，並認為這是深入了解、全面認識這部歌劇的壹個十分重要的方面，遺憾的是，作者並沒有展開（只用了近千字），只是從歌詞內容來說明主要人物的心理特征，表明它是壹部深受現實主義美學思想影響的作品。