把自己喜歡的、熟練的曲目，自己逼自己嘗試著不要用固定調音名讀譜，學著用首調的概念來讀出譜中唱名；之後其自己嘗試將其曲子用原調以外的其它調來彈奏。。。彈奏的曲子難度可由淺入深！當然，剛開始不必用太有難度、速度太快的曲子來嘗試移調彈奏，大概用壹些3級至5級的、849前半期左右水平的曲子即可。。。如此有利於自己逼自己暫時脫離五線譜固定調的感覺，在大腦中樹立首調唱名的概念。。。（比如理查德--克萊德曼的<痛苦的心>等類型的曲子，就是壹個不錯的、有利於練習移調的初級曲子） ,把右手的主弦律加以很多“裝飾音”的修改，以及和弦改成了非傳統的、完全帶JAZZ味道的和弦（特別是左手的和弦和織體,完全都現場即興改掉了）~~~但是，彈的真的很好聽，給人完全壹種很前衛，很耳目壹新的感覺~~~老歌新彈，不同凡想，這就是音樂即興操縱的活性性。。。
其次，就是做聽音練耳的練習！！
將隨時都能聽到的音樂、歌曲、樂句樂段、甚至於手機鈴聲，做為自己練耳聽音、聽和弦的強化訓練，自己逼自己隨時隨地的去做這樣的訓練 因為即興演奏、即興伴奏，說白了，就跟學英語、學語文的觀念是差不多壹樣的，完全是自己的大腦對音樂和弦、調式、樂段、風格等等各個音樂元素的積累和儲存。。。 我打個比方：比如人與人之間聊天和對話，只要是會說話的人，都沒有人是在和對方說壹句話之前，拿著壹本詞典，將自己想要說的壹句話，先翻開看詞典找詞語，再將壹個個的詞語組成句子，再將壹個句子說出來給對方聽的吧！！其實即興演奏、即興伴奏原理也是壹樣的！扒帶、聽音樂讀譜、記譜、記和弦、記音色等等，其實也就是將別人音樂中好的“詞匯”、“句子”吸收到自己的大腦裏，當腦子裏所積累音樂的“詞匯”、“句子”量達到壹定的程度的時候，就可以像人與人之間聊天對話壹樣，用大腦通過十個手指和琴“脫口而出”……所以即興演奏、即興伴奏說白了，就是大腦通過另壹個嘴巴：手，用琴“脫口而出”的“聊天對話”這種感覺…… 哎呀我的媽呀 最後 手指基本功
應該知道吧