古詩是我國文學的壹朵奇葩，其語言之精練，韻律之優美、蘊涵之豐富，是我國語言文化中的精髓。不同的詩歌有著不同的時代和個人的風格，有的行雲流水，淺白通俗；有的婉約雋秀，獨臻妙境；有的跌宕起伏，雄渾深厚；有的如煙似夢，淒迷惆悵；有的則是悲涼慷慨，豪邁奔放。但由於古詩用詞用字往往幽僻生澀，措意過深，學生不免晦澀難懂，老師有時難以駕馭，學生不能很好地進入詩境，感悟詩意。為此，這幾年本人致力於古詩教學的探索，嘗試用歌畫聲色創設詩的情景，用吟哦想象引導學生感悟詩意，提高古詩教學質量，激發學生學習古詩興趣，試圖解決古詩生澀難懂，老師課堂難教，學生學習難懂的問題。
壹、 琴樂歌畫景再現，聲色合壹入詩境
壹首古詩就是壹首歌壹幅畫。詩人常寓主觀之情於客觀景象，寓胸中之意於實在事物，情景交融，意境深遠。用歌用畫引導學生進入詩意的環境之中，往往能讓學生親臨其境，感受古詩的情和景。比如本人在教學白居易的《錢塘湖春行》這首古詩時，就采用《小燕子》的兒歌導入古詩，以耳熟能詳的兒歌，喚起學生的兒時記憶，用錄音機播放鳥鳴、雨聲、溪流、泉湧等聲音，讓學生感受大自然的春意盎然，使學生穿越時空的障礙，到達唐朝錢塘湖的早春，沈浸在綠草鳥語的春色之中。緊接我在古樂《春江花月夜》伴奏下，吟哦諷誦著這首古詩，並伴隨著悠揚的樂曲，壹邊繪聲繪色地描述古詩的情景內容。琴樂中，我讓學生了解到這首古詩寫作的歷史信息、特定環境、作者心情和詩中情景，琴樂中，學生也用心靈品味和感受古詩的聲色之美。同時，我還以燕子這壹春天的象征，展開壹幅湖光山色、春光旖旎的春天畫卷，在這幅山水渲染的畫卷中，“早鶯”和“春燕”躍然紙上，“亂花”和“綠楊”點綴春色。遠看孤山寺、賈亭臺隱隱約約，近觀錢塘湖、白沙堤掩映綠蔭。靜，有迷離鮮嫩的春花綠草，動，有啄泥清喉的新燕早鶯。學生壹邊想象著這色彩渲染的圖畫，壹邊回味著親切熟悉的兒歌，壹邊傾聽著優美動聽的古樂，美妙的詩情畫意自然而然再現眼前。這樣，優美的樂曲，悅耳的歌聲，雅致的畫面，使原來枯燥無味，晦澀難懂的詩句，變為色彩斑斕，樂聲動人的詩景，學生始終處於 “詩中有畫”、“畫中有詩”“詩就是歌”“歌就是詩”的氛圍中，讓抽象生澀的文字變為聲色畫面，從而使古詩充滿強烈的感染力。這種琴樂歌畫，聲色合壹教學方式，不但有效地把古詩的歷史情景再現，而且還充分調動了學生的視覺和聽覺神經，深深觸動了他們的心弦和靈魂，讓枯燥的文字障礙，變為有聲有色，立體可視的畫面和景象，學生的視覺、聽覺和想象等全方位，均可觸感古詩的情景，從而擺脫了文字的束縛，進入對古詩的感性直觀認識，而且對詩中景象有了更深的體會。
二、吟哦諷誦品詩韻，擊節把玩賞詩意
古詩是中華文化之精華，中國文學之精品，每壹首詩都是經過千錘百煉，反復推敲，精心架構的傑作，而且古詩對仗工整，平仄有律，有壹種令人擊節叫絕的精致之美，節奏之美、和諧之美，只有反復吟誦，才能回味無窮。學習古詩時，必須有意識地讓學生吟哦諷誦來感受古詩的獨特韻味，玩味品嘗古詩的精妙風致，才能啟發學生的聯想思維，欣賞到古詩中獨有詩意，喚起他們讀詩的熱情和興趣，從而培養學生的感知詩意和運用古詩的能力。比如，本人在教授李商隱的《無題》（相見時難別亦難）時，用淒美、傷感的語調吟詠出離別的感慨，人生的無奈，以及偏值春暮，倍加感懷的詩意，讓學生品味出以“難”、“殘”、“幹”、“寒”的韻腳，顯出壹種疏密相間、悲泣交替、平仄相對、整齊勻稱的節奏美、押韻美。並根據古詩的韻腳的合轍、平仄的搭配，字數的均衡，句數的整齊，把古詩諷誦得瑯瑯上口，和諧優美。自然而然地讓學生產生壹種特有的樂感，讓學生感受到悅耳順暢的音韻美，均勻和諧的節奏美，抑揚頓挫的語感美。同時，在反復吟哦諷誦中，學生還品味出古詩壹種獨特的語言風格美。如李白詩句的浪漫豪邁，熱情奔放，呈現出盛唐時期的宏大開闊氣象；杜甫詩歌的工整嚴謹，悲苦郁抑，直面黑暗，體現出安史之亂後，晚唐的悲涼淒愴現實；還有白居易詩歌的通俗淺白，王維詩句的自然隱逸，溫庭筠的婉約雋秀，柳宗元的峻峭清腴等等，顯示出古代詩人不同的語言風格美。不同的作品、不同的詩人、不同的時期、不同的背景，都會有不同的語言風格和語感意境，學生只有不斷吟哦，不斷諷誦，不斷把玩，不斷品味，才能真切感受詩人的情感，欣賞到其中的詩意。有時候，古詩的意境是只可意會，難以言傳的。所以，教師在教學中首先要指導學生如何吟哦諷誦，反復體會出詩歌的音樂美、節奏美、語境美，然後發揮學生的主動性，字斟句酌地弄懂詩中的詞義、句意，感受詩中的情景和氛圍，正確理解詩的內容背景，詩人內心世界，蘊涵的深刻哲理，再在吟哦中品味詩人的情感和詩中的內涵，最後引導他們反復把玩欣賞，豐富想象，進壹步把握古詩的精髓和境界。
三、 情景交融進意境，激發***鳴悟詩情
詩貴言誌，詩貴言情。詩人是借助古詩抒發了許多美好的情感：有熱愛向往美好生活，有蘊涵深刻人生哲理；有激勵後人努力向上，有胸懷豪情滿腔熱忱……。讓學生領悟這些情感，對他們來說既是壹種美的享受，又能陶冶心靈、豐富情感，有利於培養健康向上的人格，有利於提高個人文化素養。劉勰在《文心雕龍》中說：“夫綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情。”詩人是“情動而辭發”，而教師則要引導學生“披文以入情”，這樣才能使學生領會詩中蘊含著強烈的感情，感受詩人的內心感受。為此，老師自己先要融入詩人的情感中，把自己變做詩人，跟隨詩人的脈動，用詩人的喜怒哀樂，把古詩的情感用語言、表情、手勢、眼神、姿態表演出來。如果古詩的意境是意氣風發，躊躇滿誌，那麽老師就要表現出壹種高視闊步，睥睨壹切的氣概；如果古詩意境是高亢昂揚，情感激烈，那麽老師就要迸發出壹種亢奮激越，悲憤概然的情感；如果古詩涵蘊著清冷孤寂，憂郁惆悵，那麽老師就要演繹出如泣如訴，寂寞憂怨的情緒；如果古詩透出是壹派平和恬靜，相映成趣的意境，那麽老師自然要表現出從容雅致，悠然自得的樣子，但是，更重要的是，要讓學生的情感隨著老師演繹的詩情，感情也不斷起伏，產生***鳴，古詩的講授過程，必須是老師與學生情感的交流過程和互動過程，只有激發學生的***鳴，師生產生互動，引起學生的聯想和想象，才能使學生融入古詩的情感中，達到情景交融，人我皆忘的境界。比如，我在講授王勃的《送杜少府之任蜀川》時，那天正好是實習老師即將離校最後壹次聽課，我就對學生說：今天是實習老師來我們班聽最後壹堂課了，以後他們就各奔前程，我們可能再沒有機會相見，讓我們在這裏唱壹首歌，來表達我們離別的感情。緊接我用離別惆悵的情感和曲調唱起《長亭送別》這首歌，“長亭外，古道邊，芳草碧連天，……”歌聲壹下子把依依難舍的離別氣氛渲染出來，把學生們的情感完全被懾住了，不由自主隨聲附和，產生***鳴，曲終以後，大家都沈浸於離別的情感之中，學生都隨之也導入了古詩的離別情感中，對這首訴說離別的古詩有了切身的感受，壹下子讓學生感悟到詩情之中。
四、畫龍點睛導“詩眼”，領悟全詩創新意
壹首古詩中，最能突出其意境的詩句，稱之為“詩眼”。
“詩眼”又往往是詩人在創作中刻意追求的千古名句。因此，在古詩教學中，教師應該十分重視引導學生領悟出詩中的“詩眼”，並從“詩眼”中悟出全詩蘊涵的內涵。如何引導學生領悟古詩的“詩眼”，進而領悟全詩的境界呢？我認為主要應做到以下三點：壹是首先老師在教學中應該對全詩有整體觀念，總體把握古詩的意境。從古詩的歷史信息、時代背景，從詩人的寫作心境、創作氛圍，從古詩的感情基調、蘊涵哲理，從感性上、理性上把握古詩，把古詩的全貌呈現在學生面前，盡量縮短學生與古詩的時間和空間的距離，讓學生能直觀地了解寫作背景，準確地把握古詩的感情基調，排除由於年代相隔久遠而無法產生***鳴感的學習障礙；二是在全詩整體把握前提下，再導出“詩眼”，畫龍點睛地點出全詩的中心思想和主題內涵，引導學生進入“詩眼”中，從而感受古詩的魅力，撥動學生情感的琴弦，讓學生在“詩眼”中，以點帶面，層層展開，從制高點上感悟全詩；三是從詩眼中啟發學生由形悟神，由體悟質，探求詩中的意蘊，理解詩的意境，把握詩的感情，品味詩的精妙，體會詩的哲理。同時，在感悟全詩過程中，為了使學生進壹步從全新的角度和創新的思維理解古詩，我還有意識以“詩眼”為著眼點，讓學生充分發揮想象創新能力，選擇壹些題材讓學生參與教學，來闡發和延伸“詩眼”的深刻涵義，啟發學生創新思維，提高學生的創新能力。比如，杜甫的《望嶽》最後壹句：“會當淩絕頂，壹覽眾山小”，不但是全詩的“詩眼”，也是千古傳頌的名句，在這富有啟發性和象征性意義詩句中，這句“詩眼”可以體會到詩人不怕困難，敢於攀登絕頂，俯視壹切的雄心和氣概。學生在深刻領會這“詩眼”的內涵，很好地把握全詩的意境同時，我把課堂教學交還給學生，用這“會當淩絕頂，壹覽眾山小”詩句蘊涵的人生哲理，讓學生自己用創新的語言和表達方式，表達出學生迎難而上的強烈情感和拼搏精神，表達出學生自己在學習生活中舍我其誰，誰與爭鋒的雄心壯誌。使學生學習此名句，運用此名句，並在此名句中吸取營養，攝取精華，並激發了古詩學習的創新思維。