遊山西村
宋代：陸遊
莫笑農家臘酒渾，豐年留客足雞豚。
山重水復疑無路，柳暗花明又壹村。
簫鼓追隨春社近，衣冠簡樸古風存。
從今若許閑乘月，拄杖無時夜叩門。
賞析如下：
既寫出山西村山環水繞，花團錦簇，春光無限，另壹方面它又富於哲理，表現了人生變化發展的某種規律性，令人回味無窮。表現了詩人與眾不同的思維與精神——在逆境中往往蘊涵著無限的希望。詩人描述了山水縈繞的迷路感覺與移步換形又見新景象的喜悅之情；人們可以從中領悟到蘊含的生活哲理——不論前路多麽難行難辨，只要堅定信念，勇於開拓，人生就能“絕處逢生”（出現壹個充滿光明與希望的新境界）。
江雪
唐代：柳宗元
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。
孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
賞析如下：
柳宗元筆下的山水詩有個顯著的特點，那就是把客觀境界寫得比較幽僻，而詩人的主觀的心情則顯得比較寂寞，甚至有時不免過於孤獨，過於冷清，不帶壹點人間煙火氣。這首《江雪》正是這樣，詩人只用了二十個字，就描繪了壹幅幽靜寒冷的畫面：在下著大雪的江面上，壹葉小舟，壹個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。詩人向讀者展示的，是這樣壹些內容：天地之間是如此純潔而寂靜，壹塵不染，萬籟無聲；漁翁的生活是如此清高，漁翁的性格是如此孤傲。其實，這正是柳宗元由於憎恨當時那個壹天天在走下坡路的唐代社會而創造出來的壹個幻想境界，比起陶淵明《桃花源記》裏的人物，恐怕還要顯得虛無縹緲，遠離塵世。詩人所要具體描寫的本極簡單，不過是壹條小船，壹個穿蓑衣戴笠帽的老漁翁，在大雪的江面上釣魚，如此而已。可是，為了突出主要的描寫對象，詩人不惜用壹半篇幅去描寫它的背景，而且使這個背景盡量廣大寥廓，幾乎到了浩瀚無邊的程度。背景越廣大，主要的描寫對象就越顯得突出。首先，詩人用“千山”、“萬徑”這兩個詞，目的是為了給下面兩句的“孤舟”和“獨釣”的畫面作陪襯。沒有“千”、“萬”兩字，下面的“孤”、“獨”兩字也就平淡無奇，沒有什麽感染力了。其次，山上的鳥飛，路上的人蹤，這本來是極平常的事，也是最壹般化的形象。可是，詩人卻把它們放在“千山”、“萬徑”的下面，再加上壹個“絕”和壹個“滅”字，這就把最常見的、最壹般化的動態，壹下子給變成極端的寂靜、絕對的沈默，形成壹種不平常的景象。因此，下面兩句原來是屬於靜態的描寫，由於擺在這種絕對幽靜、絕對沈寂的背景之下，倒反而顯得玲瓏剔透，有了生氣，在畫面上浮動起來、活躍起來了。也可以這樣說，前兩句本來是陪襯的遠景，照壹般理解，只要勾勒個輪廓也就可以了，不必費很大氣力去精雕細刻。可是，詩人卻恰好不這樣處理。這好像拍電影，用放大了多少倍的特寫鏡頭，把屬於背景範圍的每壹個角落都交代得、反映得壹清二楚。寫得越具體細致，就越顯得概括誇張。而後面的兩句，本來是詩人有心要突出描寫的對象，結果卻使用了遠距離的鏡頭，反而把它縮小了多少倍，給讀者壹種空靈剔透、可見而不可即的感覺。只有這樣寫，才能表達作者所迫切希望展示給讀者的那種擺脫世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。至於這種遠距離感覺的形成，主要是作者把壹個“雪”字放在全詩的最末尾，並且同“江”字連起來所產生的效果。
在這首詩裏，籠罩壹切、包羅壹切的東西是雪，山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“萬徑”都是雪，才使得“鳥飛絕”、“人蹤滅”。就連船篷上，漁翁的蓑笠上，當然也都是雪。可是作者並沒有把這些景物同“雪”明顯地聯系在壹起。相反，在這個畫面裏，只有江，只有江心。江，當然不會存雪，不會被雪蓋住，而且即使雪下到江裏，也立刻會變成水。然而作者卻偏偏用了“寒江雪”三個字，把“江”和“雪”這兩個關系最遠的形象聯系到壹起，這就給人以壹種比較空蒙、比較遙遠、比較縮小了的感覺，這就形成了遠距離的鏡頭。這就使得詩中主要描寫的對象更集中、更靈巧、更突出。因為連江裏都仿佛下滿了雪，連不存雪的地方都充滿了雪，這就把雪下得又大又密、又濃又厚的情形完全寫出來了，把水天不分、上下蒼茫壹片的氣氛也完全烘托出來了。至於上面再用壹個“寒”字，固然是為了點明氣候；但詩人的主觀意圖卻是在想不動聲色地寫出漁翁的精神世界。試想，在這樣壹個寒冷寂靜的環境裏，那個老漁翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了壹切，專心地釣魚，形體雖然孤獨，性格卻顯得清高孤傲，甚至有點凜然不可侵犯似的。這個被幻化了的、美化了的漁翁形象，實際正是柳宗元本人的思想感情的寄托和寫照。由此可見，這“寒江雪”三字正是“畫龍點睛”之筆，它把全詩前後兩部分有機地聯系起來，不但形成了壹幅凝煉概括的圖景，也塑造了漁翁完整突出的形象。
用具體而細致的手法來摹寫背景，用遠距離畫面來描寫主要形象；精雕細琢和極度的誇張概括，錯綜地統壹在壹首詩裏，是這首山水小詩獨有的藝術特色。
望廬山瀑布
唐代：李白
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
賞析如下：
這是詩人李白五十歲左右隱居廬山時寫的壹首風景詩。這首詩形象地描繪了廬山瀑布雄奇壯麗的景色，反映了詩人對祖國大好河山的無限熱愛。 首句“日照香爐生紫煙”。“香爐”是指廬山的香爐峰。此峰在廬山西北，形狀尖圓，像座香爐。由於瀑布飛瀉，水氣蒸騰而上，在麗日照耀下，仿佛有座頂天立地的香爐冉冉升起了團團紫煙。壹個“生”字把煙雲冉冉上升的景象寫活了。此句為瀑布設置了雄奇的背景，也為下文直接描寫瀑布渲染了氣氛。
次句“遙看瀑布掛前川”。“遙看瀑布”四字照應了題目《望廬山瀑布》。“掛前川” 是說瀑布像壹條巨大的白練從懸崖直掛到前面的河流上。“掛”字化動為靜，維紗維肖地寫出遙望中的瀑布。
詩的前兩句從大處著筆，概寫望中全景：山頂紫煙繚繞，山間白練懸掛，山下激流奔騰，構成壹幅絢麗壯美的圖景。
第三句“飛流直下三千尺”是從近處細致地描寫瀑布。“飛流”表現瀑布淩空而出，噴湧飛瀉。“直下”既寫出巖壁的陡峭，又寫出水流之急。“三千尺”極力誇張，寫山的高峻。
這樣寫詩人覺得還沒把瀑布的雄奇氣勢表現得淋漓盡致，於是接著又寫上壹句“疑是銀河落九天”。說這“飛流直下”的瀑布，使人懷疑是銀河從九天傾瀉下來。壹個“疑”，用得空靈活潑，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。
這首詩極其成功地運用了比喻、誇張和想象，構思奇特，語言生動形象、洗煉明快。蘇東坡十分贊賞這首詩，說“帝遣銀河壹脈垂，古來唯有謫仙詞”。“謫仙”就是李白。《望廬山瀑布》的確是狀物寫景和抒情的範例。
望天門山
唐代：李白
天門中斷楚江開，碧水東流至此回。
兩岸青山相對出，孤帆壹片日邊來。
鑒賞如下：
這首詩寫了碧水青山，白帆紅日，交映成壹幅色彩絢麗的畫面。但這畫面不是靜止的，而是流動的。隨著詩人行舟，山斷江開，東流水回，青山相對迎出，孤帆日邊駛來，景色由遠及近再及遠地展開。詩中用了六個動詞“斷、開、流、回、出、來”，山水景物呈現出躍躍欲出的動態，描繪了天門山壹帶的雄奇闊遠。壹、二句寫出了天門山水雄奇險峻不可阻遏的氣勢，給人驚心動魄之感；三、四句寫足也寫活了渾闊茫遠的水勢。
“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。”這兩句寫詩人遠眺天門山夾江對峙，江水穿過天門山，水勢湍急、激蕩回旋的壯麗景象。第壹句緊扣題目，總寫天門山，著重寫出浩蕩東流的楚江沖破天門山奔騰而去的壯闊氣勢。它給人以豐富的聯想：天門兩山本來是壹個整體，阻擋著洶湧的江流。由於楚江怒濤的沖擊，才撞開了“天門”，使它中斷而成為東西兩山。這和作者在《西嶽雲臺歌送丹丘子》中所描繪的情景頗為相似：“巨靈（河神）咆哮擘兩山（指河西的華山與河東的首陽山），洪波噴流射東海。”不過前者隱後者顯而已。在作者筆下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，顯示出沖決壹切阻礙的神奇力量，而天門山也似乎默默地為它讓出了壹條通道。第二句寫天門山下的江水，又反過來著重寫夾江對峙的天門山對洶湧奔騰的楚江的約束力和反作用。由於兩山夾峙，浩闊的長江流經兩山間的狹窄通道時，激起回旋，形成波濤洶湧的奇觀。如果說上壹句是借山勢寫出水的洶湧，那麽這壹句則是借水勢襯出山的奇險。有的本子“至此回”作“直北回”，解者以為指東流的長江在這壹帶回轉向北。這也許稱得上對長江流向的精細說明，但不是詩，更不能顯現天門奇險的氣勢。可比較《西嶽雲臺歌送丹丘子》：“西嶽崢嶸何壯哉！黃河如絲天際來。黃河萬裏觸山動，盤渦轂轉秦地雷。”“盤渦轂轉”也就是“碧水東流至此回”，同樣是描繪萬裏江河受到崢嶸奇險的山峰阻遏時出現的情景，但作為壹首七言古詩，寫得淋漓盡致。從比較中就可以看出《望天門山》作為絕句的崇尚簡省含蓄的特點。
“兩岸青山相對出，孤帆壹片日邊來。”這兩句是壹個不可分割的整體。第三句承前第壹句寫望中所見天門兩山的雄姿；第四句承前第二句寫長江江面的遠景，點醒“望”的立腳點和表現詩人的淋漓興會。詩人並不是站在岸上的某壹個地方遙望天門山，他“望”的立腳點便是從“日邊來”的“壹片孤帆”。讀這首詩的人大都贊賞“兩岸青山相對出”的“出”字，因為它使本來靜止不動的山帶上了動態美，但卻很少去考慮詩人何以有“相對出”的感受。如果是站在岸上某個固定的立腳點“望天門山”，那大概只會產生“兩岸青山相對立”的靜態感。反之，舟行江上，順流而下，望著遠處的天門兩山撲進眼簾，顯現出愈來愈清晰的身姿時，“兩岸青山相對出”的感受就非常突出了。“出”字不但逼真地表現了在舟行過程中“望天門山”時天門山特有的姿態，而且寓含了舟中人的新鮮喜悅之感。夾江對峙的天門山，似乎正迎面向自己走來，表示它對江上來客的歡迎。青山既然對遠客如此有情，則遠客自當更加興會淋漓。“孤帆壹片日邊來”，正傳神地描繪出孤帆乘風破浪，越來越靠近天門山的情景，和詩人欣睹名山勝景、目接神馳的情狀。由於末句在敘事中飽含詩人的激情，這首詩便在描繪出天門山雄偉景色的同時突出了詩人豪邁、奔放、自由灑脫、無拘無束的自我形象。
這首詩意境開闊，氣魄豪邁，音節和諧流暢，語言形象、生動，畫面色彩鮮明。雖然只有短短的四句二十八個字，但它所構成的意境優美、壯闊，人們讀了詩恍若置身其中。詩人將讀者的視野沿著煙波浩渺的長江，引向無限寬廣的天地裏，使人頓時覺得心胸開闊、眼界擴大。從詩中可以看到詩人李白的豪放不羈的精神和不願意把自己限在小天地裏的廣闊胸懷。
登鸛雀樓
唐代：王之渙
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千裏目，更上壹層樓。
賞析如下：
這首詩寫詩人在登高望遠中表現出來的不凡的胸襟抱負，反映了盛唐時期人們積極向上的進取精神。其中，前兩句寫所見。“白日依山盡”寫遠景，寫山，寫的是登樓望見的景色，“黃河入海流”寫近景，寫水寫得景象壯觀，氣勢磅礴。這裏，詩人運用極其樸素、極其淺顯的語言，既高度形象又高度概括地把進入廣大視野的萬裏河山，收入短短十個字中；而後人在千載之下讀到這十個字時，也如臨其地，如見其景，感到胸襟為之壹開。首句寫遙望壹輪落日向著樓前壹望無際、連綿起伏的群山西沈，在視野的盡頭冉冉而沒。這是天空景、遠方景、西望景。
次句寫目送流經樓前下方的黃河奔騰咆哮、滾滾南來，又在遠處折而東向，流歸大海。這是由地面望到天邊，由近望到遠，由西望到東。這兩句詩合起來，就把上下、遠近、東西的景物，全都容納進詩筆之下，使畫面顯得特別寬廣，特別遼遠。就次句詩而言，詩人身在鸛雀樓上，不可能望見黃河入海，句中寫的是詩人目送黃河遠去天邊而產生的意中景，是把當前景與意中景溶合為壹的寫法。這樣寫，更增加了畫面的廣度和深度。而稱太陽為“白日”，這是寫實的筆調。落日銜山，雲遮霧障，那本已減弱的太陽的光輝，此時顯得更加暗淡，所以詩人直接觀察到“白日”的奇景。至於“黃河”。當然也是寫實。它宛若壹條金色的飄帶，飛舞於層巒疊嶂之間。
詩人眼前所呈現的，是壹幅溢光流彩、金碧交輝的壯麗圖畫。這幅圖畫還處於瞬息多變的動態之中。白日依山而盡，這僅僅是壹個極短暫的過程；黃河向海而流，卻是壹種永恒的運動。如果說．這種景色很美，那麽，它便是壹種動態的美，充滿了無限生機的活潑的美。這不是所謂“定格”，不是被珍藏的化石或標本。讀者深深地為詩人的大手筆所折服。後兩句寫所想。“欲窮千裏目”，寫詩人壹種無止境探求的願望，還想看得更遠，看到目力所能達到的地方，唯壹的辦法就是要站得更高些，“更上壹層樓”。“千裏”“壹層”，都是虛數，是詩人想象中縱橫兩方面的空間。“欲窮”“更上”詞語中包含了多少希望，多少憧憬。這兩句詩，是千古傳誦的名句，既別翻新意，出人意表，又與前兩句詩承接得十分自然、十分緊密；同時，在收尾處用壹“樓”字，也起了點題作用，說明這是壹首登樓詩。從這後半首詩，可推知前半首寫的可能是在第二層樓所見，而詩人還想進壹步窮目力所及看盡遠方景物，更登上了樓的頂層。詩句看來只是平鋪直敘地寫出了這壹登樓的過程，而含意深遠，耐人探索。這裏有詩人的向上進取的精神、高瞻遠矚的胸襟，也道出了要站得高才看得遠的哲理。就全詩的寫作特點而言，這首詩是日僧空海在《文鏡秘府論》中所說的“景入理勢”。有人說，詩忌說理。
這應當只是說，詩歌不要生硬地、枯燥地、抽象地說理，而不是在詩歌中不能揭示和宣揚哲理。象這首詩，把道理與景物、情事溶化得天衣無縫，使讀者並不覺得它在說理，而理自在其中。這是根據詩歌特點、運用形象思維來顯示生活哲理的典範。 這首詩在寫法上還有壹個特點：它是壹首全篇用對仗的絕句。前兩句“白日”和“黃河”兩個名詞相對，“白”與“黃”兩個色彩相對，“依”與“入”兩個動詞相對。後兩句也如此，構成了形式上的完美。
沈德在《唐詩別》中選錄這首詩時曾指出：“四語皆對，讀來不嫌其排，骨高故也。”絕句總***只有兩聯，而兩聯都用對仗，如果不是氣勢充沛，壹意貫連，很容易雕琢呆板或支離破碎。這首詩，前壹聯用的是正名對，所謂“正正相對”，語句極為工整，又厚重有力，就更顯示出所寫景象的雄大；後壹聯用的是，雖然兩句相對，但是沒有對仗的痕跡。所以說詩人運用對仗的技巧也是十分成熟的。