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詩歌鑒賞的壹般方法?

古詩賞析方法 詩歌,特別是我國古代詩歌,是中華民族文化的瑰寶,是高度濃縮的漢語言的精華。由於古代詩歌遠離當代生活,時間久遠,語言的跳躍性很大,意象比較模糊,加上目前的學生對古代詩歌讀得較少,鑒賞能力較弱,所以歷來是廣大學生學習的壹道難題。賞析古代詩歌,要註重平時積累,從題目和關鍵句入手,把握意象兼顧表達技巧,努力進行整體賞析。具體地說,應從以下幾方面進行: 壹、註重平時積累和把握已提供的信息 平時學習生活中,我們已接觸了不少詩歌,這些詩歌是我們賞析詩歌的基礎。如李白的《望廬山瀑布》:“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”。詩人觀瀑用了誇張的手法,從動態的角度展現瀑布奔湧而下、氣勢磅礴的動態之美,給人好象是瀑布從九天落下之感;劉禹錫的《望洞庭》:“遙望洞庭山水翠,白銀盤裏壹青螺”。詩人遠觀君山,描繪洞庭湖的秀麗姿容。我們日常生活中無法看到君山全貌,但詩人把君山比作“白銀盤裏”的壹顆“青螺”。這種想象是現代人不借助其他工具而無法企及的。 還有詩歌的“註”對於鑒賞詩歌也是壹個好的提示。在鑒賞時,凡是有“註”的地方,我們壹定要重視。既然出題者有意將“註”附在詩歌後面,肯定是有某種目的,要麽是某些詞句太難,“註”用來解釋;要麽是介紹作者寫作時的背景。 這兩點對於鑒賞詩歌是很有幫助的。解釋詞句,為我們理解內容掃除障礙;背景介紹,使我們能夠身臨其境體會作者的情感。 總之,詩歌的“註”為我們鑒賞詩歌起到了壹個提示的作用,為進壹步鑒賞詩歌打下基礎。它是理解和把握詩歌的又壹把鑰匙。 二、從標題入手,體會詩歌的情感 標題或是詩歌的靈魂,或是詩歌的線索,它暗示詩歌的主旨和情感,體現詩人的匠心。 詩歌或是點明或暗示情感,如杜甫《恨別》中的“恨”,沈如筠《閨怨》中的“怨”,柳中庸《征人怨》中的“怨”,直接點明詩人的情感。要麽直接描寫對象,要麽透露所寫的事情或背景,如陳子昂的《春夜送友人》、李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》等,從標題的“送”字可看出是送別詩。送別詩往往寫的是詩人送別時所見所想所感,表達作者依依不舍之情,或抒發送友人時的離愁別緒。又如李白的《越中覽古》、蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》,從標題可以看出這些懷古詩,懷古詩表達對古人的緬懷之情,或表達昔盛今衰的感嘆。又如: 征人怨 柳中庸 歲歲金河復玉關,朝朝馬策與刀環。 三春白雪歸青冢,萬裏黃河繞黑山。 (1)為什麽這是壹首邊塞詩?結合詩句具體說明。 (2)詩題為“征人怨”,通篇雖無“怨”,但句句有“怨情”,請作簡要賞析。 本題的命題思路,就是用詩歌的內容來印證題目。第壹題問:為什麽這是壹首邊塞詩?它實際考查的是我們對題目“征人”的理解。學生如果理解“征人”,去尋找描寫“邊塞”的景物和描寫征人生活的細節,這壹問題就可以迎刃而解。很顯然,詩歌裏“金河”“玉關”“青冢”“黃河”“黑山”等詞都是壹些邊塞的地名,也是邊塞的典型景物。詩歌描寫了戰士年年與“馬策”“刀環”為伴,守衛邊關的戍邊生活。第二題實際上考查的是我們對題目中“怨”的理解。整首詩沒有壹個與“怨”有關的詞語,也沒有很明顯的“怨”情的抒發。但是題目明明白白告訴我們這是寫“征人之怨”的。所以我們還得從題目出發,到字裏行間去尋找“怨”的痕跡,體會“怨”的情感。詩的開頭兩句寫征人生活。“歲歲”、“朝朝”句就有怨戍守邊關時間之長,征調之頻繁,戰爭之艱辛的意思。後兩句寫景色,寫征人埋骨沙場之景,寫邊塞景物亙古不變,以無限雄渾的自然來反襯有限的人生,襯托出戰士的悲慘遭遇。後兩句的“白雪”和“青冢”、“黃河”和“黑山”不但在視覺上給人淒愴之感,而且在境界上顯得沈郁悲涼。理解了這些就可以感覺到這首詩實際上是字字含怨,而且怨得深沈,怨得悲愴。如果沒有題目中“征人”對事情的指引和“怨”對情感的提示,我們可能難以理解這首詩。 三、從詩歌意象賞析,悟出詩情 詩是由意象構成意境,再由意境體現詩情的。意象是詩的基礎,意境是詩的畫面,詩情是詩的內涵。賞析壹首詩必須從意象著手分析意境,再由意境感悟詩情。“意象--意境--詩情”是鑒賞古詩從局部到整體的合理流程。 詩歌中的意象是詩人所寫的景與物,但這些意象又不再是單純的景和物了,而是融入了詩人的情感,使這些物象附著上某些特點,這些獨特的物象實際上就是作者情感的外化。如王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》中,“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤”這兩句詩,作者所寫的物象是“雨”和“楚山”,它們的特點分別是“寒”和“孤”,這些特點就是作者孤寂心情的體現。又如柳宗元《江雪》中的“孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪”,這兩句詩的“舟”和“江雪”也有“孤”和“寒”的特點,作者孤獨的心情從這些物象很容易體會到。再如“雞聲茅店月,人跡板橋霜”,“古道西風瘦馬,夕陽西下”。“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”等句子,特定的意象構成壹幅幅特定的畫面,都飽含著詩人特定的濃濃情感。 有時從景物的色彩也可看出作者情感基調。曖色調自然是積極的、歡快的、昂揚的感情基調,而冷色調則就是壹種悲苦的、孤寂的、冷清的基調。如王維《田園樂》中“桃紅”、“柳綠”這些暖色調,就暗含作者愉快的心情。把握住詩歌中的主要意象和特點,就不難理解作者的情感了。 四、從詩眼入手,抓詩歌中的關鍵詞句 詩是詩人情感的外露,詩眼和關鍵句恰好是表露詩歌意蘊的窗口,它能體現詩人寫作意圖、思想內容和表達技巧。特別關鍵詞語,是指反映詩人心情的動詞或形容詞,如:惜、哀、悲、痛、怒、憤、怨、嘆、笑、喜、樂等,這些詞語直接抒發作者的情感,給我們明確的信號。如李白《靜夜思》中的“低頭思故鄉”,“思”字就直接抒發了作者對故鄉的思念之情。如:辛棄疾的《京口北固亭懷古》的“憑誰問,廉頗老矣,尚能飯否?”--表現了作者想為國家建功立業的抱負。李白的《夢遊天姥吟留別》中的“安能摧眉折腰事權貴,使我不得不開心顏”--抒寫自己向往自由天地和反抗權貴的思想感情。範中淹《漁家傲》“人不寐,將軍白發征夫淚。”將軍由於戰事的持久和勞苦,發絲都白了,戰士們因為久戍窮邊,也不免流下傷時的眼淚。為國為家的白發將軍,面對濁酒而陷入沈思,戰士們在寒夜中徘徊,面上淚痕說明他們內心的苦悶。誰還能入睡呢?再深入下去,最後終於逼出“將軍白發征夫淚”這樣含意深遠、扣人心弦的句子。 五、兼顧表現手法,體會多姿多彩的詩歌技巧 我國詩歌浩如煙海,異彩紛呈的原因就是用了不同的表達技巧。表達技巧大致說來重點註意以下兩個方面: 1.表現手法。比興手法是古代詩歌中較常見的,如“孔雀東南飛,五裏壹徘徊”(《孔雀東南飛》)。對比手法,如“朱門酒肉臭,路有凍死骨”(杜甫《自京赴秦先縣詠懷五百字》),將封建統治集團的窮奢極欲、醉生夢死,與勞動人民的被奴役、被掠奪、凍死路旁的悲慘狀況,作了鮮明的對照。象征手法,如李白的“長風破浪會有時,直掛雲帆濟滄海”(《行路難》),表現了詩人對理想的執著追求及對人生的樂觀態度。渲染烘托,如白居易的“潯陽江頭夜送客,楓葉荻花秋瑟瑟”(《琵琶行》),渲染了壹種蕭條悲涼的氣氛。 2.修辭格的運用。如李煜的“問君能有幾多愁?恰似壹江春水向東流”(《虞美人》),運用醒目的設問、形象的比喻、極度的誇張,使之產生強烈的藝術感染力。尤其要註意到詩歌中運用的典故。詩歌中常常引用古書中現成的故事或詞句,因為詩歌要“寓萬於壹”,以簡括體現豐富。理解典故需要把握兩點,壹是典故本身的內容,二是作者用典的意圖。例如辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》就用了五個典故(孫權、劉裕、宋文帝、佛貍、廉頗),這些典故的運用,借用歷史事實很好地表了自己的思想感情。 總之,古代詩歌的賞析主要靠平時的積累,只要多讀、多背壹些詩歌,掌握壹些賞析方法,就基本上能夠較為正確地賞析詩歌了。

參考資料:

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