在別人更多地去展現老年人的孤獨，寂寞，悲傷時，李滄東帶給觀眾壹位熱愛生活，獨立，堅強，可愛的老年女人。並借她之眼，之手帶領觀眾用新的視角去觀察周圍的世界，發現事物新的意義，這在絕大部分電影中，是小朋友做的事情。該片體現的，首先是對於女性的關懷。影片主角美子的身份是多層的，她既是母親，祖母；又是學生；是傭人，還是詩人。在不同的身份下，她擁有著截然不同的情懷。這些情懷把人物立體地堆砌起來，讓觀眾被這個追求著善，美和愛的女人感動。願意去聆聽，她用生命的感悟，所撰寫的詩歌。（搜狐娛樂評）
該片的海報是壹幅觸動人心的攝影作品。（《g colon》評）
李滄東是現在韓國導演中，唯壹壹個還在用公正的態度關註社會倫理道德的人。（馬克·雷蒙德·斯特勞斯評）
比起李滄東的前幾部作品，該片少了壹點錐心的刻骨之痛，卻樹起壹片葳蕤的憂傷。美子竭力在枯竭的現實中尋找詩意乍現的每個瞬間，仰望壹棵大樹的綠蔭，或是凝望著擺在窗口的雞冠花。在這些轉瞬即逝的柔軟時刻，痛苦仿佛被暫時遺忘了。希望如同壹張帆，鼓舞人們在載滿辛酸的生命河流裏艱難穿行。（騰訊娛樂評）
藝術創作不僅僅是創造美和愉悅，該片對於觸及苦痛的問題也同樣進行了真誠的探索（金英鎮教授評）。讓主人公擺脫家族觀念的束縛，做出道德層面決斷的過程，是在美學倫理上對導演信念的壹次確立（黃珍美評）。該片是在人們習慣為票房驅使而觀影的當下，能在人們心底激起層層漣漪，並壹眼就能認定的好作品（李珠延評）。
李滄東的電影從來都不適合拿來消遣娛樂，這位散發著文人氣質的導演通過自己的鏡頭承載起太多過於沈重的主題：痛苦無奈、殘酷現實、孤獨間離以及對於人性道德的思考。該片對於這種特質表達的更為隱忍，也更為沈默。該片甚少出現大段對白，配樂舍棄了人工轉而運用自然之聲，任由緩慢推進的鏡頭淡淡描述著，恰如詩歌中的留白。但正是這種未經雕琢的內斂寂靜反襯出了美子被罪惡感所折磨的苦楚與掙紮，令敘事清晰飽滿且充滿張力。（時光網評）