說明二十世紀前期歐美文學在內容上和形式上的特點。 親，可以幫我

作業壹壹、1.二、簡答題1、20世紀歐美現實主義文學有那哪些基本特征？首先，人道主義和民主主義仍然是作家們的重要思想武器。20世紀上半葉，“羅蘭主義”是現實主義作家的基本立場。他們猛烈抨擊不人道的社會現實，批判社會對人的異化，譴責統治者的殘忍和法西斯主義的暴行，同情受侮辱受損害的下層人民，同情無產階級革命，向往沒有人壓迫人的美好未來。但由於把“博愛”當作出發點和終點，宣揚“愛能拯救壹切”，視貧富均等為最終目標，因此在本質上因襲了19世紀的傳統而沒能達到新的高度。 其次，作家們始終堅持真實性這壹現實主義文學創作的基本原則。以現實的、具體的、變化中的人的精神世界及生活遭遇為描寫對象，從人與周圍環境的關系中探討人生底蘊，進行真實的審美反映。他們以巨大的熱情和批判的眼光審視復雜、殘酷的現實，歷史主義地表現客觀世界的發展過程，力圖通過對人物的性格、命運和環境的藝術概括，回答“老是存在而又無法解決”的問題，令人信服地揭示舊制度、舊生活無可挽回地走向衰亡的趨勢。許多作品，在反映現實之中寄托了改變現實的願望，又使作品的政治色彩十分鮮明。 第三，描寫重點的內向性和主觀化，藝術形式上的不拘壹格和兼容並蓄。“向內心世紀掘進”是20世紀歐美文學和美學的壹股潮流。作家們在綜合中不斷創新，既融會了自然主義的客觀寫實手法，又汲取了象征主義手法、意識流手法等現代主義的藝術技巧。諸如內心獨白、夢幻描寫。潛意識表現、性心理描述、時序顛倒、荒誕變形、多角度的情節發展和多層次的結構形式等等，這些在傳統現實主義中不被采用甚或遭到排斥的藝術手段，在二十世紀的現實主義作品中已是屢見不鮮、習以為常了。 第四，人物塑造上強調性格的多重性，淡化典型性格描寫。理性信念的失落是20世紀西方文化的壹個根本特征。而現實主義作家素以直面人生為本色，他們在考察和分析的過程中強化了客觀務實的立場，疏遠或放棄了理想化、單壹化的思維方式。因此在他們的作品中，高大完美的英雄人物逐漸消失，代之而起的主人公大體可以分為兩類。壹類是正面人物，他們有對生活目標的執著追求和高度的社會責任感，但內心世界復雜，另壹類是有缺陷有弱點的普通人，他們低能、笨拙、脆弱，有時還怯懦；對生活有點渾渾噩噩，或許還帶點玩世不恭；但他們是好人，並不為非作歹，並不損人利己，而是實實在在地幹了不少被人忽視、被人不屑卻有益於社會的事，世界正是由他們組成的。托馬斯·曼的現實主義和傳統主義有哪些不同？象征的人物形象；隱喻性的細節描寫；意識流的表現手法；小說的非情節化；此外他還運用心理分析、含蓄的諷刺，甚至帶有荒誕色彩的細節把現實與夢境、真實與幻覺、記憶與印象交織在壹起。 布萊希特“敘事劇”理論的主要內容是什麽？“敘事劇”在藝術上有什麽特點？ 在布萊希特看來訴戲劇強調戲劇沖突，強調戲劇性，這是壹種建立在亞裏士多德關於命運悲劇理論基礎上的戲劇。也就是說通過模仿引起恐懼和憐憫的使觀眾的思想產生恐懼和憐憫，從而在道德上得到凈化。而布萊希特倡導的敘事劇，卻是要讓觀眾產生思考的興趣，激發觀眾變革現實的願望，並使觀眾相信世紀是可變的，從而培養觀眾積極的處世態度。 敘事劇在藝術上的特點，包括“陌生化”的手法，使觀眾用新的眼光觀察和理解司空見慣的事物。導演和演員借此有意識地在舞臺與觀眾之間制造壹種感情上的距離，使演員既是角色的扮演者，又是角色的裁判，使觀眾成為清醒的旁觀者，用探討和批判的態度對待舞臺上的事件。4、什麽是社會主義現實主義？"社會主義現實主義"是在1934 年8 月召開的蘇聯第壹次作家代表大會上制定的蘇聯文學創作和批評的基本方法。"社會主義現實主義"要求藝術家從現實的革命發展中真實地、歷史具體地去描寫現實；同時，藝術描寫的真實性和歷史具體性必須與用社會主義精神從思想上改造和教育勞動人民的任務結合起來。社會主義現實主義保證藝術創作有特殊的可能性去發揮創作的主動性，去選擇各種各樣的形式、風格和體裁。"它既體現了現實主義在社會主義蘇聯時期的自我更新的機制，誕生了20 世紀現實主義小說獨屬於蘇聯的自己的方式，同時也由於社會主義現實主義的惟我獨尊的地位而束縛了現實主義小說的空間。五、六十年代之後這種狀況有所改觀。三、分析《靜靜的頓河》的主人公格利高裏·麥列霍夫的形象？ 壹、格利高裏的性格特征葛利高裏是出生在美麗的大草原上的哥薩克,他熱愛勞動, 淳樸熱情, 心地善良, 割草時誤傷壹只小野鴨,“心裏發生了壹種突然襲來的非常憐憫的感情”。他本來過著寧靜的生活, 可戰爭爆發了, 接踵而來的是大革命年代,“人都變得比狼還壞, 四周都是仇恨”, 然而, 葛利高裏卻努力保持著人的自尊和自信, 從未喪失良知和同情心, 沒有墮落為野獸。他第壹次砍壹名奧地利士兵, 內心受到極大的震動, 深沈的痛苦使他“人都變得瘦了”。他同情慘於戰爭的人, 尤其對被盲目的仇恨和偏狹心理所支配的濫殺俘虜和反人道行為感到氣憤和痛心, 因此, 壹個哥薩克殘忍地劈砍俘虜時, 他氣急之中朝他開了壹槍;哥薩克士兵輪奸波蘭姑娘, 他出於義憤挺身解救; 情敵司捷潘在戰場上落馬遇險, 他冒救下這個幾次蓄意殺害自己的人; 當紅軍軍官波特捷爾柯夫不經審判槍殺白軍軍官時, 他大為震驚, 竟離開紅軍隊伍。作為壹名叛軍首領, 他率隊瘋狂向紅軍沖殺, 心裏卻苦惱萬分; 他不僅自己從不搶劫, 嚴禁部下搶劫, 連他的父親要趁機撈壹把, 也遭到他的斥責制止; 他公然違抗上級命令, 放走被囚的紅軍, 保護他們的妻兒老小, 罵殺紅軍戰士的嫂子是“好狠毒的娘們”。盡管生活的殘酷壹度讓他迷惘, 與狼***舞, 但他並沒有變成狼, 在人性泯滅的時代, 他人性依存,執著於真善美, 顯示了他的人格魅力。他越來越感到屠殺紅軍是不可饒恕的罪惡行徑, 發出了淒慘的呼喊:“砍我吧! ”正是主人公身上那戰爭也不能摧毀的同情心和正義感, 使我們看到了葛利高裏人性的光輝與做人的尊嚴。展現在我們面前的葛利高裏是復雜的、矛盾的, 既有反抗舊的傳統觀念的壹面, 又有和哥薩克傳統意識相妥協的壹面。哥薩克, 這個帝俄時代特殊的軍事農民階層, 有著勤勞、勇敢、獨立不羈的性格, 也有愚昧、保守、宗法制的特點。對葛利高裏這個哥薩克無法單壹地用美或醜、善或惡來界定, 他善良、正直,卻又兇狠、暴烈, 酷愛自由, 向往正義, 勇於探索真理, 然而又左右搖擺。他大膽追求愛情, 忠於愛情, 但同時又屈從父命娶娜達莉亞為妻, 婚後對她冷酷無情, 在兩性關系上也不無放蕩行為。他既為革命效過力, 又屠殺過革命者, 他有著與普通勞動人民血肉相連的崇高人格。但是, 他的思想認識水平卻停留在原始的層次上。他性格的善惡美醜並不是簡單的並列或彼此割裂、涇渭分明, 而是互相依存、互相轉化、互相映襯的, 主人公的心靈是個戰場, 上帝與魔鬼在此搏鬥。葛利高裏很羨慕堅定的革命者珂曬沃依和反動透頂的白軍軍官李斯特尼茨基,“他們從壹開頭就什麽都清清楚楚, 可是我到如今還是什麽都糊糊塗塗”, 其實, 這恰是他卓爾不群的地方。肖洛霍夫通過葛利高裏形象揭示了人的多面性和豐富性, 真與假、善與惡、美與醜的交織交融, 很難去判斷它的是與非, 但需要有壹個屬於自己的靈魂。這就是人格魅力所在。二、格利高裏的形象典型格利高裏是壹個探索追求的典型。這個善良、勤勞、純樸的哥薩克身上具有哥薩克勞動者的壹切美好品質。他身上又帶著哥薩克時代的種種偏見。哥薩克是俄羅斯民族中壹個特殊的群體, 在長期的歷史發展中, 形成熱愛勞動、崇尚自由、粗獷善戰的特質, 在沙皇愚民政策下哥薩克階層又保留著許多中世紀生活特點和風俗習慣, 壹種盲目的優越感體現在葛利高裏身上。壹方面, 可以看到哥薩克中下層人民的優秀品質如勇敢善戰、勤勞熱情、誠實正直和富有同情心。另壹方面, 他又受到哥薩克落後傳統和道德偏見的影響, 盲目崇拜軍人榮譽, 把爭取哥薩克人的生存權和自制權看得高於壹切。葛利高裏墮入匪幫, 是歷史悲劇在葛利高裏身上的體現, 是國內戰爭中哥薩克悲劇性曲折道路的延伸和深化, 而這種歷史悲劇是帶有歷史的必然性的。葛利高裏之所以毅然脫離匪幫,是具有歷史的必然性。正因為這樣造成他認識真理和接受革命的艱難, 他尋找中間道路的幻想在現實生活中壹再碰壁, 在不到五年的時間裏, 葛利高裏兩次參加紅軍, 三次投入白軍和叛軍, 同各種社會力量代表人物都發生過沖突。葛利高裏的矛盾和痛苦顯然與他所屬的那個特定群體不可分開。透過他的悲劇命運, 反映在蘇維埃政權的建設中壹部分哥薩克農民主義現實主義的框架的命運。三、格利高裏悲劇根源性格利高裏的悲劇根源性主要來自兩個方面及社會根源和家庭根源。格利高裏在很大程度上想超越和反抗周圍的環境,因為這個環境貶低生命的意義,漠視生命的尊嚴。他不停地追求,但他始終處於壹種自我否定之中。對人的愛與恨,對他所做的事情的憎惡與疑惑,對歷史事件的擁護與反抗,回避與投入,壹道要求主宰著他的靈魂,揉碎著他的心。葛利高裏作為生命個體,有著美好的個性,他的向往和探索體現了人的價值和意義。但是頓河地區獨特的地位和軍事生活形成的哥薩克強烈的自我意識、整體感、內聚力、優越感和排外性壹直左右著他,使他不可能徹底超越。他在顛沛流離中壹直試圖將自己融入到時代鬥爭、人民大眾的洪流當中去,但他頑固的個性主義和懷疑壹切的立場,使他最終未能實現與人民的結合。他在奮鬥與掙紮中最後失敗,不僅僅反映出壹個個性主義者的生命悲劇,更重要的是反映出理想與現實的距離。他有著對生命的無限熱情和渴望,只是這種渴望無所著落。在經歷了人生各種苦難之後,葛利高裏將原始的激情消磨殆盡,也沒有找到精神的歸宿。他在個人生活中，格利高裏動搖於妻子娜塔莉亞與情人婀克西妮亞之間，兩次回到妻子身邊，三次投入情人懷抱，使這兩個都深愛他的女人為他得異常悲慘——娜塔莉亞痛恨丈夫的不忠，私自墮胎身亡，然而，她到臨前，仍然是原諒他了，仍然那樣深刻的愛著他，但小說卻沒有安排格利高裏和娜塔莉亞最後的訣別，沒有愛，沒有恨，然而卻留下了深深的遺憾和悲傷；另壹面在婀克西妮亞與葛利高裏逃亡途中，原以為兩個人可以度過難關，逃到另外壹個地方好好生活，然而卻被槍打了。肖洛霍夫最終失去了生命中最重要的兩個女人，這樣的愛情結局確實讓人心痛。格利高裏的悲劇，還在於他骨子裏的那份善良之心。是的，曾經的他是壹個十分冷淡，殘酷無禮，沖動草率的哥薩克小夥子。然而他對人民卻又愛得那樣的深沈，這份感情直接導致著他悲劇的發生。小說中展示的戰爭是極端殘酷的，而生活在戰爭中的哥薩克們更只能如此，為了生存，他們生活在生之間，在仇恨與憐愛之間，在壹次次放下武器，然而又壹次次被當時環境而被迫重新拿起武器之間。誠然，他在如此獨立而孤傲的世界中，結果只能是壹個悲劇。四、格利高裏人性魅力從1928 年《靜靜的頓河》第壹部問世起, 人們對小說主人公葛利高裏的興趣經久不衰。究其原因, 主要是由於這壹形象所具有的獨特人格魅力。1957年, 肖洛霍夫在接受采訪時透露:“對於作家來說——他本身首先需要的是把人的心靈的運動表達出來。我在葛利高裏·麥列霍夫身上就想表現出人的這種魅力。”通讀《靜靜的頓河》, 讓我們意識到作家並不是單單想以濃重的手筆來描述壹個小人物的悲劇人生, 更重要的是想通過主人公葛利高裏這個人物來表現些什麽, 我想這就是本文的核心主題; 通過人物的命運來體現人性的魅力,以小人物的悲劇人生來折射本文的主題。作者明確表示要通過這個形象的“心靈運動”來體現人的魅力, 人物的悲劇性和人格魅力有機交織, 構成這壹形象特異的色彩。葛利高裏的魅力就在於痛苦地抗掙戰爭對他的人性腐蝕和扭曲, 就在於他的人格力量超出其他人。這是因為在這裏歷史倫理標準被懸置, 代之以審美標準。作業二簡答題表現主義文學有哪些基本特征？ 表現主義這壹概念的來源：最初是運用在給畫評論中，後運用於文學批評界。表現主義是壹種反傳統的現代主義流派，它在繪畫、文學、音樂、電影等藝術形式中均有不同的表現。其特征為；(1)類型化的人物形象；如夢似幻的情節；表現內在的激情；強烈的反差對比；使用突破常規的表現手段。2、《城堡》的多解性是如何表現的？《城堡》是壹部具有多重解釋的作品，是由於“城堡”意象的朦朧和神秘所帶來的。 神學觀點：雖然都是持神學觀點，但他們得出的結論不盡相同。1）城堡是神和神的恩典的象征，K追求的是最高的和絕對的拯救。2）以城堡比喻神，然而K的種種行經都是旨在反對這種現有秩序，想證明神是不存在的。3）城堡根本不代表神，假若城堡裏有神，這也是壹位躲藏起來不見人的神。4）K處於基督教義上的信與不信之間，代表沒有神可以依賴的人類的悲哀。5）K的處境就是猶太教、猶太人的處境，壹切的努力在於得到非猶太世界的承認。 心理學觀點：城堡客觀上並不存在，它是K自由意識的外在折射，是K真實的外在反映。 存在主義觀點：城堡是荒誕世界的壹種形式，是現代人的危機。K被任意擺布而不能自主，他掙紮著，意欲追求自我和存在的自由，他徒勞地努力，從而代表了人類的生存狀態。 社會學觀點：城堡中官僚主義嚴重，效率極低，城堡裏的官員既無能又腐敗，彼此之間充滿矛盾，代表著崩潰前夕的奧匈帝國的官僚主義作風，同時又是作者對法西斯統治者罪行的預感，表現了現代集權統治的癥狀。 馬克思主義文藝觀：同樣持馬克思主義文藝觀的人，也有不同的看法：1）K的恐懼來自於個人與物化了的外在世界之間的矛盾。小說將個人的恐懼感普通化，將個人的困境作為歷史和人類普遍的困境，對於促進社會發展沒有益處，不符合馬克思主義積極向上的文藝觀。2）《城堡》中描寫的不只是歷史的真實，在社會主義世界中也有現實主義，並且K努力克服自己的處境，要求自己的權利，有積極向上的壹面。 形而上學的觀點：1）K努力追求和探索的，是深層的不可知的秘密。他在尋找生命的終極意義。2）城堡的壹切出自善意，由於K不了解城堡而不能真正認識它。3）K的目標不明確，他只是為了尋求而尋求，而尋求是必要的，需求可以顯出生命的強力，可以顯出人格的力量。 實證主義觀點：詳細考證作者生平，以此說明作品產生的背景。指出《城堡》中的人物、事件同卡夫卡身處的時代、社會、家庭、交往、工作、旅遊、疾病、婚事、個性等等有密切的關系。也有結合生平從其他研究入手，認為K尋找的是現實生活的穩定。 《城堡》的各種解讀融為壹體，並無主次之分。城堡是神的恩典的象征，是神駕馭人的命運的象征。城堡是權力的象征、國家統治機器的縮影。城堡是猶太人無家可歸的寫照。城堡是荒誕世界的象征。城堡是卡夫卡父親的象征。 3.《荒原》的現代性表現在那些方面？1）為了表現荒蕪、病態和邪惡的主旨，《荒原》徹底摒棄了浪漫主義詩歌以健康、美好、高雅的意象入詩的傳統，而延續了象征主義詩歌，特別是《惡之花》選用病態、醜惡、卑微意象的理念；2）《荒原》具有思維上跳躍幅度大的特點；3）《荒原》用詞之多，在20世紀歐美文學作品中師相當少見的；4）《荒原》具有明顯的音樂結構，仿佛壹首宏大復雜的交響詩；5）《荒原》采用了典型的自由體，詩句長短不壹，不用規律的韻，但節奏分明，舒展自如，收放有致；6）《荒原》既有歷史的透視，又有現實的觀照；7）《荒原》是壹首典型的現代主義的詩作。 4、什麽是意識流小說中的“內心獨白”？意識流小說最擅長人物的心理描寫，在這方面它獨創了壹系列的表現技巧，內心獨白，是較為重要的壹種。所謂內心獨白，內心獨白是表現人物心理和意識的常用手法，它是“默默無聲，壹人獨操的心理語言，或者說是無聲無息的語言意識。”內心獨白又可分間接內心獨白與直接內心獨白。間接內心獨白是在小說敘述者的敘述中插入人物的內心活動，通常有“他想”、“他感到”等類似的揭示語作引導。直接內心獨白是沒有任何揭示語的小說人物意識的直接呈現，是敘述語言和人物意識的直接轉換。直接內心獨白在意識流小說中最為常見，它能夠造成人物內心無保留地直接初露給讀者的真切效果，又由於沒有作者的介入而最接近人物意識的原生狀態。內心獨白的特點1，發自內心2，獨自操作3，借助話語《尤利西斯》表達了怎樣的思想內容？ 作者以“尤利西斯”（希臘古代神話中的英雄奧德修斯的羅馬化名）作為書名，而且把這壹天內自己小說人物的活動和希臘史詩《奧德修紀》中的人物加以對應，還完全搬用了《奧德修紀》各章的名字，作者的目的似乎就是通過古往今來的對照看壹看今日的世界和今天的人，從而引起人們的壹些思考。 小說中的幾個主要人物都是普普通通的人。他們有缺點，卻也不乏好的品質。但時代和社會，總之，是現代的西方文化（物質的和精神的），把他們造就成今天的這個樣子。布盧姆意誌薄弱、茍且偷安、庸俗猥瑣；斯蒂芬精神空虛［自甘墮落，生命力的下降，上進心的缺失；他倆的這肯性格特征不是偶然顯現的壹種特殊品質，而是司空見慣的日常現象。朝氣蓬勃、精神高昂、奮勇向上的時代精神日已成為過去。第三次作業二，簡答題後期象征主義有哪些基本特征？ 壹是更強調詩歌的復雜性、暗示性、神秘性和音樂，強調通過象征實現靈魂與靈魂的對話，實現已知世界與未知世界的對話； 二是創作變得愈來愈隱秘與個人化，詩人仿佛神廟中祈禱的神甫，試圖在喃喃自語是創造某種奧秘的迷； 三是更加強調形式的“純粹”，試圖創造壹種“純詩”。在後期象征主義詩人看來，詩作為壹種最高的藝術創造形式，完全超越了自然，是使人類超脫自然亡唯壹的精神途徑。2.存在主義文學有那些基本特征？ 首先，法國存在主義作家都關心現實問題，因此他們的作品都與現實緊密相關。 第二，法國存在主義作家差不多都是哲學學生出生，而他們在哲學思想上的***同理念就是存在主義。存在主義的首要任務是宣傳存在主義哲學，作品中的每壹個人物都是壹位存在主義者，人物性格具有明顯的抽象性和哲理性，某些人物甚至可以說是存在主義理論的傳聲筒。同時，哲理化的特征也是20 世紀現代主義文學的重要的發展趨向，反映了20 世紀人類對自身命運和存在狀態的困惑以及執著的探索。 第三，從形式方面看，存在主義作家基本上是遵循傳統的，但在壹定程度上有所創新。《西西福斯的神話》表達了怎樣的哲學思想，這些思想如何體現在它的小說中的？ 《西西福斯的神話》是加繆重要的存在主義哲學著作。西西福斯是希臘神話中的壹個暴君，遭到神的懲罰：在冥土推巨石上山，但將及山頂時，巨石滾下，他再重新推石，如此周而復始，永無止境，加繆借這個故事來闡明自己的哲學觀點。人的存在就如同西西福斯的生存狀態壹樣荒誕和徒勞無益。西西福斯對自己的處境有著清醒的認識，也為此感到煩惱，然而他仍不斷地把巨石推向山頂，因為“爬上山頂所要作出的艱苦努力就足以使壹個人的心裏感到充實”，因而他又是幸福的。加繆甩的是這個神話英雄的“清醒意識”，這種“清醒意識”既給西西福斯帶來痛苦，又造就了分的勝利，因為他的清醒韻味著對痛苦和命運的藐視，加繆的報有作品幾乎都是這種哲學觀點的形象化闡釋。簡述《厭惡》的思想內容？ 《厭惡》作為薩特的第壹部存在主義小說，也是法國第壹部有影響的存在主義小說，明顯地在傳統小說的故事敘述中融入許多關於“存在”的思考，這是它突出的存在主義特色。如小說主人公洛根丁感覺到“厭惡”並最終發現其根源在於“偶然性”，就是說，從定義上說，存在不是必然。壹切都是完全沒有根據的。洛根丁的體驗和感覺其實是薩特後來在《存在與虛無》和《蒼蠅》等作品裏表現的思想：生活是荒謬的，沒有什麽固定的意義；生活的荒謬會使人厭惡。這也是薩特提出的“存在先於本質”的基本含義。《大師和瑪格麗特》提出了哪些主要問題？這些問題的提出表現了作品怎樣的思想內容？ 首先，魔王沃蘭德為什麽來到人間？實際上，沃蘭德在和莫斯科的雜技觀眾網頁時，就開誠布公地講明了此行的目的，那就是要透過城市外貌改變，看壹看“本市居民的內心是否發生了變化？”也就是說，他此行只不過是要莫斯科居民的生活來壹次揭露性實驗，他揭示 出人們通常體面的那個貌似堅強的精神支柱，竟是這樣脆弱？ 於是小說提出另壹個問題：莫斯科的精神文化的理論權威、莫斯科文聯主席柏遼茲為什麽應該受那麽嚴厲的懲罰？其實，沃蘭德驚怒柏遼茲“不論提起什麽，壹切沒有”的歷史和文化虛無主義態度，“從變灰、壹切化為烏有”的沒有道德責任感、沒有精神皈依的庸俗唯理論勢必泯滅掉人的責任感和道德感，造成的是壹個沒有個性、沒有思想、沒有精神支柱的行屍走肉的世界。 小說出現了壹個新的耶穌形象，那麽這壹精神支柱如何才能在人的心中樹立起來？為什麽說怯懦是人類最可怕的缺陷？ 此外，小說還提出為什麽永生不是恐怖的？大師為什麽只配得到“安寧”等等。第四次作業二、簡答題1、《等待戈多》如何體現荒誕派戲劇的特征？ 傳統戲劇要求壹出戲要有強烈的戲劇沖突，情節要有發生、發展、高潮和結局，戲劇語言要富有動作性，能推動劇情向前發展。但荒誕派戲劇卻拒絕遵守上述原則，《等待戈多》充分表現了這壹流派在形式上的特點。全劇沒的戲劇沖突，也談不上情節，只是無聊的閑談。《等待戈多》因情節結構的這壹特點又被稱為“靜止劇”，這恰恰表現了作品的內容：生活如壹潭水，單調乏味，機械重復，毫無希望。新小說有哪些主要理論？ 首先，反對過分強調小說的思想性、社會性、傾向性。 其次，強調探索新的小說表達方式。如，新小說的主人公是壹個無名的“我”，他是壹切，又什麽都不是。3、什麽是“黑色幽默”？ 美國現代文學流派 。盛行於上個世紀60年代中後期，1965年 ，弗裏德曼將12位作家的作品編為壹本短篇小說集 ，題名《黑色幽默》，流派的名稱由此而得。黑色幽默是人們感到自己生存在壹個令人絕望的、不可理喻的環境之中，作家對現實社會懷著既沈痛、憤懣又無可奈何的絕望心情。黑色幽默小說力求突出生存環境的荒謬冷酷，嘲諷挖苦和攻擊傳統價值與美學觀念，表現世界的異化、人性的淪落與情感的破碎。不過，他們的憤懣並沒有發展為反抗，而是采取玩世不恭的態度，聳聳肩膀，壹笑置之。黑色幽默是可以說是反理性、反理想主義的文學。 1961年，約瑟夫·海勒的《第二十二條軍規》開創了“黑色幽默”的先河，為美國文學當時的發展闖出壹條新路。4、拉美魔幻現實主義有哪些基本特征？第壹，用神話了的“現實”，反映生活的真實。 魔幻現實主義文學的魔幻並不是虛幻，而是以現實為基礎，執著於描寫拉丁美洲的現實；第二，引進帶有神奇色彩的特殊的人和事，增強表現生活的藝術魅力。 作家往往負有為現實鬥爭服務的使命感；作品的基本題材來自現實，其內容富有社會意義。第三，誇張手法，荒誕描寫與魔幻色彩的結合。 它不追求如實地描寫現實，作品的題材和內容被魔幻化。三、簡析《百年孤獨》的思想內容20世紀魔幻現實主義代表作家馬爾克斯的第壹部長篇小說《百年孤獨》，主要表現的是“拉丁美洲的孤獨”。《百年孤獨》的標題非常簡練地概括了書中的內容：“百年”指作品中所寫的時間跨度，即馬孔多的歷史；“孤獨”指馬孔多人的性格，即他們的封閉與落後。1.作家力圖通過布恩蒂亞家族七代人充滿神奇色彩的生活和經歷以及馬孔多由開拓、發展到毀滅，寫出哥倫比亞及整個拉丁美洲愚昧落後、與世隔絕和被殖民入侵的屈辱歷史，從而啟發人們思考：造成馬孔多百年孤獨的原因是什麽？怎樣才能徹底擺脫這種孤獨？2.“孤獨”，馬孔多地處偏僻，四周是壹望無際的沼澤，再向外便是大海，它孤獨，同時生活在這裏的人孤陋寡聞，對外部世界壹無所知。作家認為他們生活悲劇的原因，即精神上的“孤獨”，他們缺乏受驚，意誌薄弱，缺乏理想，缺乏動力，於是遇到挫折便離群索居，失去進取精神。作品通過馬孔多的變遷和布恩蒂亞家庭的經歷，揭露和批判了哥倫比亞國內外反動獨裁政權的殘暴和美國侵略者對拉美民族的政治壓迫與經濟掠奪，預示了拉美人民將告別愚昧、孤獨，走向覺醒與文明。