梅花
吟懷長恨負芳時，為見梅花輒入詩。雪後園林才半樹，水邊籬落忽橫枝。
人憐紅艷多應俗，天與清香似有私。堪笑胡雛亦風味，解將聲調角中吹。
山園小梅
眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎，不須檀板***金尊。
梅花
小園煙景正淒迷，陣陣寒香壓麝臍。池水倒窺疏影動，屋檐斜入壹枝低。
畫工空向閑時看，詩客休征故事題。慚愧黃鸝與蝴蝶，只知春色在桃溪。
山園小梅(二)
剪綃零碎點酥乾，向背稀稠畫亦難。
日薄縱甘春至晚，霜深應怯夜來寒。
澄鮮只***鄰僧惜，冷落猶嫌俗客看。
憶著江南舊行路，酒旗斜拂墮吟鞍。
又詠小梅
數年閑作園林主，未有新詩到小梅。
摘索又開三兩朵，團欒空繞百千回。
荒鄰獨映山初盡，晚景相禁雪欲來。
寄語清香少愁結，為君吟罷壹銜杯。
梅花(二)
幾回山腳又江頭，繞著瑤芳看不休。
壹味清新無我愛，十分孤靜與伊愁。
任教月老須微見，卻為春寒得少留。
終***公言數來者，海棠端的免包羞。
歐陽文忠公極賞林和靖“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”之句，而不知和靖別有詠梅壹聯雲：“雪後園林才半樹，水邊籬落忽橫枝”，似勝前句，不知文忠何緣棄此而賞彼？文章大概亦如女色，好惡止系於人。苕溪漁隱曰：“王直方又愛和靖‘池水倒窺疏影動，屋檐斜入壹枝低’，以為此句於前所稱，真可處伯仲之間。“余觀此句略無佳處，直方何為喜之？真所謂壹蟹不如壹蟹也。（阮閱〈詩話總龜〉）王居卿在揚州，同孫巨源.蘇子瞻適相會。居卿置酒曰：“‘疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏’，此林和靖〈梅花〉詩，然而為詠杏與桃李皆可。”東坡曰：“可則可，但恐杏李花不敢承當。”壹座大笑。（〈直方詩話〉）〈野客叢書〉：東坡雲：詩人有寫物之工，‘桑之未落，其葉沃若’，他物不可當此；林和靖〈梅〉詩：‘疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏’，決非桃杏詩；
皮日休〈白蓮〉詩：‘無情有恨何人見，月冷風清欲墮時’，決非紅蓮詩。“仆觀〈陳輔之詩話〉謂和靖詩近野薔薇，〈漁隱從話〉謂皮日休詩移作白牡丹，尤更親切。二說似不深究詩人寫物之意。“疏影橫斜水清淺”，野薔薇安得有此瀟灑標致？而牡丹開時正風和日暖，又安得有月冷風清之氣象耶？
歐陽修贊賞“疏影橫斜”壹聯，黃庭堅認為“雪後園林”壹聯似乎更好些。方回在〈瀛奎律髓〉卷二十評道：“蓋山谷專論格，歐公專取意味精神耳。”紀昀批道：“此論平允，然終當以山谷為然。”這兩首詠梅，都是描寫梅花的，壹首寫梅花的風格高，給它安排壹個背景，雪後園林，水邊籬落，用雪來襯托，顯得梅花耐冷，在百花雕謝時開放；用水邊來襯托，顯出梅枝橫斜的倒影，跟壹般花不同，這些都從梅花的風格著眼的。壹首寫梅花的神情，疏影暗香是寫花，用水和月來陪襯，因為寫出了花的神態，所以更為人所愛好。紀昀著重在風格上，認為“池水倒窺”壹聯，也在寫梅花的風格，寫它的疏影橫斜，所以批：“王說是。”認為王直方講的“池水倒窺”壹聯可以同前兩聯比美是對的。不過最傳誦的還是“疏影橫斜”壹聯，“池水倒窺”壹聯幾乎無人提起，經過考驗，還是歐陽修的看法對。既然寫梅花，自然以能夠寫出梅花的神態為最好。再說，“水邊籬落忽橫枝”壹句，同“池水倒窺疏影動”這兩句，都包括在“疏影橫斜水清淺”壹句裏，而“暗香浮動月黃昏”這壹句的形象，在其它兩聯裏都沒有，這也顯出“疏影橫斜”壹聯形象更豐富。方回又批道：“予謂彼杏桃李者，影能疏乎？香能暗乎？繁秾之花又與月黃昏。水清淺有何交涉，且‘橫斜浮動’四字，牢不可移。”這說明詠物詩的背景襯托很重要，用來襯托桃李杏的是春光明媚，不是水清淺.月黃昏，桃李杏是繁花如錦，不是疏影暗香，經過這樣壹比較，更顯出這壹聯寫出了梅花的神態。從這裏，我們也以看到，願詩還有可商之處。例如第壹首的末聯，講到胡人吹角，有〈梅花引〉曲調。假如這首詩裏寫梅花落，那末用這個結尾是合適
的，這首詩是寫梅花開放，用這個結尾就不合適了。第三首“陣陣寒香壓麝臍”。麝臍是極濃烈的香，梅花的暗香怎麽能壓倒麝香呢？詠物詩要寫出物的神態，像皮日休〈白蓮〉：“素花多蒙別艷欺，此花端合住瑤池。無情有恨何人覺，月曉風清欲墮時。”用月曉風清做背景來襯托，也是要寫白蓮花的神情，它的寫法，同用月和水來襯托梅花的寫法壹樣。
北宋詩人林逋為時人所知、為後人仰慕，源於它的這首詠梅絕唱《山園小梅》。在此詩中，他將梅花寫得超凡脫俗、俏麗可人，寫照傳神、言近旨遠，尤以篇末的“以身相許”式的表白，更是提升了梅的品格，豐實了作品的境界，讀來口齒噙香，令人贊嘆。
林逋種梅養鶴成癖，終身不娶，世稱“梅妻鶴子”，所以他眼中的梅含波帶情，筆下的梅更是引人入勝。
首聯以梅不畏嚴寒、笑立風中起句，“眾”與“獨”字對出，言天地間只有此花，這是何等的峻潔清高。然而梅品雖高，卻不驕傲，只在壹方小園而且是山間小園實際是空中樓閣中孤芳自賞，這又是壹種何等充實的美麗。
頷聯是最為世人稱道的，它為我們送上了壹幅優美的山園小梅圖。上句輕筆勾勒出梅之骨，“疏影”狀其輕盈，“翩若驚鴻”；“橫斜”傳其嫵媚，迎風而歌；“水清淺”顯其澄澈，靈動溫潤。下句濃墨描摹出梅之韻，“暗香”寫其無形而香，隨風而至，如同捉迷藏壹樣富有情趣；“浮動”言其款款而來，飄然而逝，頗有仙風道骨；“月黃昏”采其美妙背景，從時間上把我們帶到壹個“月上柳梢頭，人約黃昏後”的動人時刻，從空間上把我們引進壹個“落霞與孤騖齊飛，秋水***長天壹色”似的迷人意境。首聯極目聘懷，頷聯凝眉結思。當然，林逋這兩句詩也並非是臆想出來的，他除了有生活實感外，還借鑒了前人的詩句。五代南唐江為有殘句：“竹影橫斜水清淺，桂香浮動月黃昏。”這兩句既寫竹，又寫桂。不但未寫出竹影的特點，且未道出桂花的清香。因無題，又沒有完整的詩篇，未能構成了壹個統壹和諧的主題、意境，感觸不到主人公的激情，故缺乏感人力量。而林逋只改了兩字，將“竹”改成“疏”，將“桂”改成“暗”，這“點睛”之筆，使梅花形神活現。上二聯皆實寫，下二聯虛寫。
頸聯“以物觀物”，“霜禽”指白鶴，“偷眼”寫其迫不急待之情，為何如此，因為梅之色、梅之香這種充滿了誘惑的美；“粉蝶”與“霜禽”構成對比，雖都是會飛的生物，但壹大壹小，壹禽壹蟲，壹合時宜壹不合時，畫面富於變化，“斷魂”略顯誇張，用語極重，將梅之色、香、味推崇到“極致的美”。
尾聯“微吟”實講“口中梅”也，“微”言其淡泊雅致，如此咀嚼，雖不果腹，然可暖心、潔品、動情、鑄魂，表達出詩人願與梅化而為壹的生活旨趣和精神追求，至此詩人對梅的觀賞進入了馮友蘭所說的“天地境界”，我們看到的則是和“霜禽”“粉蝶”壹樣迫不及待和如癡如醉的詩人——壹個梅化的詩人。蘇軾曾在《書林逋詩後》說：“先生可是絕倫人，神清骨冷無塵俗。”《四庫全書總目》說：“其詩澄淡高逸，如其為人。”可知其言不謬，此詩之神韻正是詩人幽獨清高、自甘淡泊的人格寫照。
林逋為何能將山園小梅寫得如此絕倒？他為我們精心營造的“山園小梅”這壹文學世界之所以絢麗多姿，除了他對梅花有著異乎尋常的感情，為我們制造了美妙的眼中梅、心中梅、口中梅的世界外，還因為他在這首詩中運用了高度的寫作技巧，為我們帶來了藝術的梅的世界。
從意象構造的角度言，單言山園小梅，實非易事，但詩人借物來襯，借景來托，使其成為壹幅畫面中的中心意象，此壹絕也。詩人具體寫梅畫梅時，虛實結合，對比呈現，使得全詩節奏起伏跌宕，色彩時濃時淡，環境動靜相宜，觀景如夢如幻，充分體現了“山園”的絕妙之處，這壹點也是為許多賞家所忽視的，正是通過這壹點，作者淋漓盡致地表達出“弗趨榮利”、“趣向博遠”精神品格。此二絕也。作者以梅自況，雖展現了中國傳統文人的壹貫追求，然而也頗具特色。單就“疏影”壹聯而言，歐陽修說：“前世詠梅者多矣，未有此句也。”陳與義說：“自讀西湖處士詩，年年臨水看幽姿。晴窗畫出橫斜影，絕勝前村夜雪時。”（《和張矩臣水墨梅》）他認為林逋的詠梅詩已壓倒了唐齊已《早梅》詩中的名句“前村深雪裏，昨夜壹枝開”。王士朋對其評價更高，譽之為千古絕唱：“暗香和月人佳句，壓盡千古無詩才。”辛棄疾在《念奴嬌》中奉勸騷人墨客不要草草賦梅：“未須草草賦梅花，多少騷人詞客。總被西湖林處士，不肯分留風月。”因為這聯特別出名，所以“疏影”、“暗香”二詞，就成了後人填寫梅詞的調名，如姜夔有兩首詠梅詞即題為《暗香》、《疏影》，此後即成為詠梅的專有名詞，可見林逋的詠梅詩對後世文人影響之大。這只說到了其壹，更為重要的是梅在林逋的筆下，不再是渾身冷香了，而是充滿了壹種“豐滿的美麗”，很有精神，很有力度，也很溫度，很有未來。正因為如此，此詩才有著強烈的現實感，讓人感到很真實，回到它的起始狀態，作為“梅妻鶴子”的林逋，寫出此種具有理想主義傾向的詩句來，著實讓我們展開了壹回心靈的、審美的旅遊。此三絕也。
當然，作者寫出此種妙句，亦非唾手可得。宋初另有相當多的詩人，偏重以苦吟的寫作方法在狹小的格局中描繪清新小巧的自然景象，表達或是失意悵惘、或是閑適曠達的士大夫情趣，這主要是繼承了唐代賈島、姚合壹派的風格，林逋就是這些詩人之壹。另外，《山園小梅》格局未免太小，後面自鳴清高的標榜，也實在有唯恐不為人知的味道。