原文：
假如我是壹只鳥，
我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：
這被暴風雨所打擊著的土地，
這永遠洶湧著我們的悲憤的河流，
這無止息地吹刮著的激怒的風，
和那來自林間的無比溫柔的黎明。
——然後我死了，
連羽毛也腐爛在土地裏面。
為什麽我的眼裏常含淚水？
因為我對這土地愛得深沈。
出處：
現代艾青《我愛這土地》
擴展資料
壹、創作背景
《我愛這土地》寫於1938年11月17日，發表於同年12月桂林出版的《十日文萃》。1938年10月，武漢失守，日本侵略者的鐵蹄猖狂地踐踏中國大地。作者和當時文藝界許多人士壹同撤出武漢，匯集於桂林。作者滿懷對祖國的摯愛和對侵略者的仇恨便寫下了這首詩。
二、作品賞析
這首詩以“假如”開頭，這個頭開得突兀、新奇，有凝神沈思之感。詩中的“鳥”是泛指，是***名，它不像歷代詩人所反復詠唱的杜鵑、鷓鴣那樣，稍壹點染，即具有壹種天然的特殊的情味和意蘊，而是全靠作者在無所依傍的情況下作出新的藝術追求。
再則，詩中特地亮出“嘶啞的喉嚨”，也和古典詩詞中棲枝的黃鶯、啼血的杜鵑、沖天的白鷺等大異其趣，它純粹是抗戰初期悲壯的時代氛圍對於作者的影響所致，同時也是這位“悲哀的詩人”（作者自稱）所具有的特殊氣質和個性的深情流露。
詩的首句集中展現了作者對土地的壹片赤誠之愛。在個體生命的短暫、渺小與大地生命的博大、永恒之間，作者為了表達自己對土地最真摯、深沈的愛，把自己想像成“壹只鳥”，永遠不知疲倦地圍繞著祖國大地飛翔。
全詩表現出壹種“憂郁”的感情特色，這種“憂郁”是對災難深重的祖國愛得深沈的內在感情的自然流露，它源自民族的苦難，因而格外動人。這裏有深刻的憂患意識，有博大的歷史襟懷，有濃烈的愛國真情。
這種憂郁表現在兩點：其壹，強烈的抒情色彩。這首詩可以說是作者的自白。作者采用了“直接”的抒情方式，來表達自己對土地的感情。它像“誓詞”壹樣嚴肅，又像“血”壹樣莊嚴，十分強烈，震撼人心。詩人用了四行象征性的詩句，來概括“我”的使命。
這四句詩並沒有具體所指，但它們以更形象、更廣泛的泛指性，擴大加深了這使命的內涵。
作者所深深愛著的這土地，正在經歷著壹場歷史的大搏鬥，大變革。人民在奮起，民族在覺醒，“無比溫柔的黎明”已經可望了，作者作為壹只鳥，就要為這壹偉大的時代歌唱。
其二，寫實和象征交織。作者用寫實和象征的手法，描繪了壹組鮮明的詩歌意象，分別賦予“大地”、“河流”、“風”、“黎明”等意象不同的象征和暗示意味。但作者對祖國的“黎明”也抱有樂觀的信念，作了美妙的抒寫。
這首詩在抒情上不斷地強化自己的感情，以便久久地撥動心弦。此詩偏以“假如”開頭，這是第壹層強化。誰不知道鳥聲優美清脆，此詩偏以“嘶啞”相形容，這是第二層強化。光有這兩層強化還不夠，於是詩中接連出現了所歌唱的對象：土地、河流、風、黎明。
特別值得註意的是，作者在描寫這些對象時達到了窮形盡相、淋漓酣暢的地步，充分體現了這位自由體詩人的藝術特色。寫詩多半是忌用或少用“的”字的，因為“的”字壹多，拖泥帶水，沖淡了詩味。
作者艾青則不然，他敢於用由壹系列“的”字組成的長句來抒發纏綿而深沈的感情，喜歡在所描寫的對象前面加上大量的形容詞和修飾語，以展現對象的神采風貌，形成壹種特殊的立體感和雕塑感，這是作者艾青的自由詩創作不同於其他自由詩作者（如田間）的壹個重要特色。
《我愛這土地》這首詩也不例外，且看詩人在“土地”“河流”“風”“黎明”這樣的中心詞語前面特意加上的“悲憤的”“激烈的”“溫柔的”等許多修飾語，就科窺見其中的奧秘了。以上所說的這些描摹土地、河流等景觀的長句，可說是第三層強化。
正當為作者不斷的歌唱——頑強的生命力所折服所吸引時，詩篇卻陡然來了壹個大的轉折，壹個破折號之後突出“我死了”，讓身軀肥沃土地。
於是，生前和死後，形成了強烈的對比，而在這強烈的對比和反差中壹以貫之的乃是“鳥”對土地的執著的愛，這便是生於斯、歌於斯、葬於斯，念茲在茲，至死不渝。