《詩經》的藝術成就：1、樸實自然的藝術風格。2、賦、比、興表現手法。3、疊章結構和四言句式。4、生動的語言與和諧的韻律。
《詩經》簡介
《詩經》，是中國古代詩歌開端，最早的壹部詩歌總集，收集了西周初年至春秋中葉（前11世紀至前6世紀）的詩歌，***311篇，其中6篇為笙詩，即只有標題，沒有內容，稱為笙詩六篇（《南陔》、《白華》、《華黍》、《由庚》、《崇丘》、《由儀》），反映了周初至周晚期約五百年間的社會面貌。
《詩經》的作者佚名，絕大部分已經無法考證，傳為尹吉甫采集、孔子編訂。《詩經》在先秦時期稱為《詩》，或取其整數稱《詩三百》。西漢時被尊為儒家經典，始稱《詩經》，並沿用至今。詩經在內容上分為《風》、《雅》、《頌》三個部分。《風》是周代各地的歌謠；《雅》是周人的正聲雅樂，又分《小雅》和《大雅》；《頌》是周王庭和貴族宗廟祭祀的樂歌，又分為《周頌》、《魯頌》和《商頌》。
《詩經》藝術成就壹、樸實自然的藝術風格
《詩經》作品以樸素自然的寫實風格為基調，主要表現為真實地反映現實生活和真率地表達思想感情。無論是積極幹預時政的怨刺詩，抒寫民間疾苦的徭役詩，還是來自生活的婚戀詩、農事詩、愛國詩，大都緊貼現實，直面人生，反映人民樸實的生活和願望，是他們思想感情的自然流露。《詩經》中的作品，很少虛幻的描寫，抒情敘事都有很強的寫實性，產生出真實自然的藝術效果，體現了現實主義的藝術精神。
二、賦、比、興表現手法
關於賦、比、興的含義，朱熹解釋說：“賦者，敷陳其事而直言之者也。”“比者，以彼物比此物也。”“興者，先言他物以引起所詠之詞也。”賦就是對事物進行直接的陳述描寫，如《豳風·七月》幾乎通篇都用賦的手法進行描述。比，就是打比喻，對事物加以形象的比況，如《衛風·碩人》用壹連串比喻來展示莊姜的美麗。興，即是起興或發端，壹般用於壹首詩或壹章詩的開頭，用壹兩句話寫壹下周圍的景物，以引出所要歌詠的對象，興還可以起到聯想、象征、烘托氣氛的作用，如《周南·關雎》以蘭雎鳥的鳴叫引出描寫主人公對窈窕淑女的思慕。
三、疊章結構和四言句式
章節回環復沓是《詩經》作品篇章結構上的壹個顯著特點。所謂復沓，就是指壹首詩若幹章的字句基本相同，只是在這些章節的對應位置上更換少數字詞，反復地詠唱。這種結構形式便於記憶和傳唱，起到加強抒情的效果。如《周南·芣苢》、《秦風·蒹葭》等就是這種結構。《詩經》的句式多是四言壹句，但也依據需要而靈活多變，從壹言到八言的句式都有。
四、生動的語言與和諧的韻律
首先，動詞、形容詞使用精當準確。其次，靈活運用多種修辭格，使作品異彩紛呈。如“青青子衿，悠悠我心”，以“子衿”借代所思念的人，用“誰謂茶苦？其甘如薺”反襯主人公的痛苦心情，都令人贊嘆。再次，雙聲疊韻的運用很有特色。如“參差”、“窈窕”、“輾轉”等，增加了形象性和音樂性，而用“關關”、“灼灼”擬聲狀貌則聲情畢肖。最後，《詩經》的用韻有隔句押韻、句句押韻、句尾韻、句中韻等多種形式。