文藝社團成員伽裏萊依致力於通過理論來表明他們的音樂論點，撰寫並發表了《古代音樂與理論音樂》，他的理論與對位法是相對立的，主張拋棄對位的繁復手法。為了對新的風格進行初次嘗試，1582年他將但丁的《地獄篇》中的“雨高裏諾伯爵”壹段譜成了壹段獨唱曲，隨後又將《聖經》中的“耶利米哀歌”也譜成了獨唱曲，雖然這種音樂形式還不屬於音樂戲劇，但是它在佛羅倫薩文藝社團中獲得了巨大成功。
卡瓦利愛利在1590年寫兩部田園劇《諷刺家》和《費利諾的失望》時，試圖運用壹種“革新的”音樂，壹種與通常不相同的歌唱方式——“朗誦式”，這種“朗誦式”的歌唱方式寫入了他的音樂作品中，可惜，他的這些作品以及伽裏萊依寫的獨唱曲都未能流傳至今。
眾所周知，壹個新生事物的誕生，總是要經過壹個長期的蘊釀過程，有前因才有後果，瓜熟總要蒂落，現時與過去、今天與明天始終緊密相連，歌劇這壹新的音樂體裁正象壹個成熟的果子，在1600年前後從養育它的各種舊體裁中脫胎而出，從此，壹種新的體裁——歌劇，有了它的生命並很快取得了十分重要的地位。雅高伯·佩裏第壹個實現了將音樂與戲劇相結合的願望，在博學而又富有的雅高伯·高爾西的協助下，從1594至1597年寫出了壹部歌劇《達芙妮》（Dafne），並於1597年在佛羅倫薩貴族高爾西的宮中上演，獲得了極大成功。這就是人們所認為的歷史上的第壹部歌劇，當時被稱為Melo dramma（音樂劇），保存下來的樂譜只有其中的四段，其余大部分均已失傳。《達芙妮》的腳本由裏努契尼撰寫，它描寫了壹個動人的神話故事，僅由四百多行詩句組成，故事的主要情節是：“達芙妮”是壹位居於山林水澤中的仙女，是專門供奉月亮和狩獵之神狄安娜的。美男子阿波羅神愛上了她，然而，達芙妮拒絕了阿波羅的愛。為此，阿波羅極為不滿，常跟隨她並用種種招術控制她，最後，終於設法將她變成了月桂樹。該部腳本緊隨著還有幾位音樂家為之作曲，如意大利作曲家馬可·達·伽裏阿諾（Marco da Gagliano1582——1643）於1608年為該劇本譜曲（樂譜已流傳至今）。德國作曲家舒茨·海利西（Schutz Heinrich1585——1672）於1627年為劇本譜曲並上演該劇，雖然樂譜已失傳，但它被音樂家們認為這是歷史上第壹部德國歌劇。
1600年，雅高伯·佩裏為法國的碼麗亞·德·梅迪契和亨利四世的婚禮創作並上演了由裏努契尼撰寫的歌劇《猶麗狄西》（Euridice），這部歌劇的文學腳本是由八百詩句組成，未分為幕和場，劇情的結尾將原來的以悲結尾改成了以喜結尾。在歌劇《猶麗狄西》的創作中，佩裏采用了朗誦調的風格，正如他在壹篇序言中所說：“這是用了壹種比通常說話更高雅，但又不象歌唱中單純旋律那樣方整的，介乎兩者之間的音樂形式”。同壹時期，卡契尼隨後創作了《猶麗狄西》；卡瓦利愛利離開佛羅倫薩後也在1600年於羅馬上演了“La rappresentazione di anima e di corpo”《精神與軀體的表現》。隨著歌劇在佛羅倫薩誕生，相同類型的作品也相繼陸續誕生，由佛羅倫薩向意大利全國各地普及。