意境包括“意”和“境”兩個方面,“意”是詩中表達的思想感情,“境”是詩中描繪的具體景物和生活畫面。意與境合,就形成了意境,優美的意境總是景中有情,情中有景。我認為意與境的交融主要有三種不同的方式:
壹、情隨境生
詩人先前並沒有自覺的情思意念,在生活中遇到某種物景,忽有所悟,思緒滿懷,於是會借著對物景的描寫把自己的情意表達出來,達到意與境的交融。《文心雕龍。物色篇》:“物色之動,心亦搖焉。”說的就是由意及境的過程。我國古代詩歌中有許多這類例子:王昌齡的《閨怨》:“閨中少婦不知愁,春日凝妝上翠樓。忽見陽頭揚柳色,悔教夫婿覓封侯”。這是詩中的人物隨境生情。詩人自己隨景生情達到意境渾融的如:孟浩然《秋登萬山寄張王》:“相望始登高,心隨雁飛天。愁因薄幕起,興是清秋發。”《宿中同廬江寄廣陵舊遊》:“山瞑聽猿愁,滄江急夜流。風鳴兩岸葉,日照壹孤舟。”崔景頁 《黃鶴樓》:“睛川歷歷漢陽樹,芳草萋萋鸚鵡洲,日暮相關何處上,煙波江上使人愁 。”在這類詩中,詩人的情思意念都是由客觀物景觸發的,由境及意的脈絡比較分明。有的詩更寫出情意隨著物景轉換而變化的過程,如柳永《夜半樂》這首詞***三疊,層次很分明,景物的轉換引起感情的變化,感情的變化又反過來改換了景物的色調,可以說是達到了“意與境深”的地步。
情隨境生,“情”固然是隨境而生,但往往是原先就有了,不過隱蔽著不很自覺自己,耳目壹旦觸及外境,遂如吹皺的壹池春水,喚醒了心中的意緒。
二、移情入景
在意境雋永的抒情作品中,“壹切景語皆語也。”(王國維《人間語話》)。景物是有開的,實的,情思是無形的,虛的,化情思為景物,就是以神求形,移情入景,情景交融,通過境來表現意。譬如元雜劇《西廂記》:“長亭送別”壹折,崔鶯鶯送別張生赴試時唱的壹支曲子:“碧雲天,黃花地,西風緊,北雁南飛。曉來誰染霜林醉?總是離人淚。”這裏,布滿青雲的天,鋪滿落花的地,秋風蕭瑟,北雁南歸,連排四個景物,畫出壹片荒落衰敗的景色,正好襯托出主人公的離愁別恨。壹派灰蒙中也有壹片紅色的樹林,在別人看來“紅於二月花”的楓林,映入鶯鶯眼裏,片片紅楓都化作了離人的血淚。於是透過這蕭條淒厲的秋色,淋漓盡致地傳遞出戀人傷別悲涼痛苦的心緒。秋涼與悲秋融成壹體,構成了情景契合的意境。
將情思化入景物的筆法,也是多種多樣的。馬致遠的《天凈沙》是壹首膾炙人口的小令:“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬,斷腸人在天涯。”壹詞壹物,壹句壹景,看起來它們互不幹涉,但並不各自為政。這是因為每個景物都呈現壹種枯瘦昏暗的色調,連那小橋流水也仿佛沒精打彩的樣子,於是這些景物將結連成為壹脈景色,這沈沈暮勾通,正適應著天涯孤客的腸斷心裂。這裏用景物的色調來把情思溶入景物的。
移情入境,景不過是達情的媒介。情僅僅是詩的胚胎,要將它培育成詩,必須找到適合它們的媒介物,這就是景。詩由情胚而孕育,借景媒以表現,情胚與景媒交融契合才產生詩的意境。
三、體貼物情,物我情融
山川草木,日月星辰,它們在形態色調上各有差異,使人產生某種***同的印象,仿佛它們本身便具有性格和感情壹樣。
古代詩人長於體貼物情,將物情與我情融合起來,構成詩的意境。陶淵明的《讀山海經》:“眾鳥欣有托,吾亦愛吾廬。”《登卯歲始春懷古田舍》:“平疇交遠岡,良苗亦懷新”。杜甫《發譚州》:“岸花飛送客,檣燕語留人。”《春夜喜雨》:“隨風潛入夜,潤物細無聲。”《後遊》:“江山如有待,花柳更無私。”都達到了物我情融的地步。再如杜甫的《三絕句》之二:“自今已後知人意,壹日須來壹百回。”詩人體貼鸕鶿那種欲近人又畏人的心情,向它表示親近,歡迎它常來作客。詩人和鸕鶿達到了涼解,建立了友誼,他們的感情交融在壹起。
不論運用何種手法,都是意與境渾,心與物***,情思與景物融為壹體,景生情,情生景,形神兼備,虛實相生,從而創造出生動優美、韻致精深的意境。欣賞詩歌的意境美,要像欣賞音樂壹樣,要有心靈的參與,要用心地去領悟,要展開想象的翅膀,要讓自己的思緒在詩人創造的詩歌的意境美中馳騁翺翔。既要用上述的方法對詩歌的意境美進行比較深入的賞析,又不要拘泥於這些方法,不要拘泥於前人已有的對詩歌註釋,不要對詩歌做吹毛求疵的挑剔。詩人在創作詩歌時受到周圍境和自身意(情)的影響因素太多,已完成的詩歌是詩人當時意境交融的結果,是已經凝固了的琥珀。讓我們用欣賞琥珀的細心和敏銳的眼力,去品味琥珀的形、色、意之美,去體會琥珀形成的過程美!這詩歌的琥珀在每壹位細心的欣賞者面前都會展現出完全不同的、嶄新的、獨特的意境美!