問題二：如何進行小學詩歌教學 作為我國古老的文學體裁之壹，詩歌語言詼諧精練，節奏鮮明，寄托了作者豐富的想象和情感，將社會生活集中地反映出來。隨著課程改革的深入進行，語文教學的目的已經不再是單純地提高學生的語文能力，更重要的是培養其審美情趣、文化品位與道德修養，使學生的思想認識提高，能夠繼承並弘揚我國的優秀傳統文化。教師必須認識到教材中詩歌教學的特點，並制定有針對性的詩歌教學策略。
問題三：如何進行詩歌教學評價 如何進行詩歌教學評價
完整的教學環節不僅需要有教師教的過程，學生接受的過程，同時也還需要對教學活動的成效進行評價的過程。事實上，“評價是與教學過程並行的同等重要的過程。評價不是完成某種任務，而是壹種持續的過程，作為壹種輔助教育，它是教與學過程中主要的、本質的、綜合的壹個組成部分，貫穿於教學活動的每壹個環節”。[①]
然而，長期以來，因為歷史的原因和人們固有的思維模式，對教學評價的簡單認識就是考試，考試成了壹切教學的“指揮棒”。顯然，這種對教學評價的認識是存在誤區的。因為從《教育部關於積極推進中小學評價與考試制度改革的通知》所確立的中小學評價與考試制度改革的原則：“根本目的是為了更好地提高學生的綜合素質和教師的教學水平，為學校實施素質教育提供保障，充分發揮評價的促進發展的功能，使評價的過程成為促進教學發展與提高的過程；評價的方法要多樣，除考試或測驗外，還要研究制定便於評價者普遍使用的科學、簡便易行的評價辦法，探索有利於引導學生、教師和學校進行積極的自評與他評的評價方法”來看，國家在制度的制定層面上是科學的，只是到了我們的具體執行中，卻偏離了這些基本原則。
對於教學評價，福建師範大學陳光揚先生著文認為，必須在理論上正確認識、在實踐上妥善處理以下幾個重要關系：定量評價與定性評價的關系、靜態評價與動態評價的關系、結果評價與過程評價的關系、客觀測驗評價與主觀測驗評價的關系、紙筆測驗評價與表現性測驗評價的關系。然而，我以為不論是采用什麽樣的評價方式，語文教學，當然也包括我們的詩歌教學，都不外乎從兩個最基本的方面來進行，即情與智這兩個方面的評價。
壹、智：知識的智能培育
從智力方面來對教學的進行評價，那麽考試必然是不可回避的問題。然而，考試只能是教學評價中壹個重要因素，而絕不是惟壹因素。早在1978年全國教育工作會議上， *** 就指出：“考試是檢查學習情況和教學效果的壹種主要方法，如同檢驗產品質量是保證工廠生產水平的必要制度壹樣。當然也不能迷信考試，把它當作檢查學習效果的惟壹方法，並且要認真研究、試驗、改進考試的內容和形式，使它的作用完善起來”。[②] *** 對考試的這壹論述是鞭辟入裏的，但是，長期以來，似乎我們卻並沒有真正認真對待考試問題，因為壹直以來，“考試是唯壹的考察形式，考試內容著眼於過去和尋求壹種固有的結論。在全國上下，雖然考試形式有了多元的跡象，但受制於統壹的教材和考試大綱的要求，考試形式並沒有根本性的改變，筆試已然成為基本上是惟壹的形式。其他形式基本上無足輕重，或者根本沒有發揮作用。”[③]因而，在這裏我主要想談的是，在我們的教學中，如何客觀地對待詩歌教學智力評價即考試的問題。
語文學科的考試，尤其是自“語文大討論”[④]以來，從全國範圍內的語文考試也就是高考語文來看，它所遭受的抨擊和謾罵真可謂是鋪天蓋地，在這些批評的文字中，福建師範大學的孫紹振教授的《炮轟全國統壹高考體制》壹文則具有相當的代表性，他說：“人世間最親密、豐富、復雜的親子之情、師生之情被歪曲成壹種最簡單、最粗暴、最幹巴、最沒有感情的功利，不管多麽偉大的價值準則，都集中壹個焦點――分數上去，有多少愛就有多少苛刻和不近人情。母愛已經差不多變質了，慈母有時比之嚴父更為嚴酷苛刻；什麽師道尊嚴，什麽有教無類，壹切都是假的，在中國，只有考卷上的分數才是真的。”[⑤]客觀地說，這樣的壹些批評，對高考語文試題中避免“刁題、怪題、偏題、荒謬題”是有幫助的，但是我認為，作為壹種人才選拔制度中相對可以保證公平的手段，高考制度在壹定年限內仍將繼續存在，它依然是構成教學評價體系的壹個重要組成部分，所以......>>
問題四：如何進行現代詩歌教學 今天聽了壹位優秀教師執教的現代詩，熱鬧的課堂氣氛後，是我的茫然。學習內容是現我國著名現代詩人王家新的《在山的那邊》。
詩歌分為兩個部分，第壹部分回憶自己童年時候翻山看海的經歷，第二部分寫了自己成年後的感悟和信念。
詩歌教學不同於壹般課文教學，上好它還真不容易。
執教的周老師很優秀，多次在市區內上過研討課、展示課。教學時，她主要通過“讀”“品”“賞”來引導學生走進文本。
課始，她通過自己的配樂範讀，把學生帶到了課文之中，然後就是學生自由讀，，接下來引導學生發現詩歌的形式特點，分為兩個部分。開始環節都還不錯，多讀是學習詩歌的“法寶”。
生：是在翻越了無數座山之後看到海的。
生：不壹樣。
生很快知道童年想看的海是現實中的大海，但對成年之後的海，卻壹下子無從說起
師：討論壹下，看看書。
學生從書中找到了“用信念凝成的海”。教師接著引導，讓學生說出“海“象征理想，無數的山象征艱難困苦，最後老師小結，這就是這首詩的壹大特點，用象征手法表達自己內心感受。
現代詩不比壹般課文，語言凝練是它的特點，用詞用典也與壹般文章不同，每個文字背後都掩藏著作者的“心”。它的教學應該有它的特點。
第壹，讀是現代詩教學的主要手段。現代詩跟壹般課文的文字表述有些不壹樣，節奏感、韻律感很強。教學初，就應該讓學生讀通讀熟詩句，還要讀出特有的節奏感，在讀中初步感知詩句內容和情感。
第三，學詩還應該學會調用學生的生活體驗，來體會詩句情感。壹切“詩語”皆情語，現代詩的意蘊都比較深遠，用詞用典的現象比較常見，所以沒有學生的生活體驗參與學習，學生只會在教師的引導之下感悟著老師的感悟。
比方這首詩，在講詩人小時候沒看到海的沮喪、失望時，教師不能只就詩句內容去硬性感悟，更多的是要學生去探究，去喚醒學生的生活經歷。不然學生口裏的“沮喪”“失望”只是壹個心情符號，激不起他們內心的感受，沒有情感體驗的詞語是沒有溫度的。教師在教學時可以讓學生回憶自己爬山的經歷，去感受辛辛苦苦爬上山頂卻沒見到大海的沮喪，這時候的品讀，情感就會更深壹層，學生會用自己的親身經歷來“印證”詩句內容和情感。
第四，現代詩的教學不能簡單地靠壹再的讀去體會情感，因為凝練的語言會讓學生找不著感覺，所以讀詩時，教師還有必要引著學生去“消化”詩句的語言，把這些詞語變成學生生活的寫照，這樣，學生在讀詩的時候才會自覺用自己的經歷去印證詩句的內涵，讀出自己的感悟。像這首詩，引導學生學習第二部分時，壹定要把文字“無數座山”變成學生生活中的重重困難，只有在這種情境下的，才會知道“信念”的重要性，才會在心中營造起那片“用信念凝成的海”。
第五，現代詩的學習還需要積累，建議在教學過程中，通過多次的讀，幫助學生積累詩句。真正領悟詩歌意境是需要具體情境的，積累有助內化，說不定某壹個生活情境中積累的詩句就會脫口而出，通過它來表達自己的情感。
所以，學現代詩，不是學內容，也不是學知識。更重要的是壹種文化的積澱，是壹種情感的積累。
這樣的教學可以收到以下效果：首先，讓學生經歷了讀詩的過程，懂得欣賞詩歌要領會藝術形象所蘊含的意味。第二，了解讀詩的方法：結合背景，結合自己生活體驗，想象詩歌描寫的意境，把意象具體化，體現詩歌的形象性。第三，初步感受到詩都是有意象的，表現手法用多種形式，如：
用典、想象、烘托、渲染、象征、對比、托物言誌等
問題五：如何進行現代詩歌教學 詩歌教學是初中語文教學的壹個重要組成部分,它作為文學教育的手段之壹,不僅能使學生在文學知識上獲得提升,更能促進學生審美情感上的體悟。所以,詩歌教學在語文教學中顯得尤為重要。市區學生語文素養比較好,課外知識也比較廣泛,而農村的學生平時文學作品就看得少,對現代詩歌的接觸就更少,因此更需要教師的引導。如果沒有教師的引領,現代詩歌對農村學生來說幾乎就成為壹片空白。但縱觀現代詩歌教學的現狀,由於主觀或客觀的原因,現代詩歌教學還存在著許多的不足和漏洞,主要現象有兩種。壹種是“閃電式授課”。平時經常聽到壹些老師說:“課內現代文閱讀現在不考了,上課時隨便提壹下就行,甚至不上都沒有什麽關系。”而這些“課內現代文”又以現代詩歌首當其沖。的確,新詩很少以閱讀形式的出現來考試,更有目光敏銳的老師發現,近幾年來新詩連背誦默寫都不考,於是新詩在教學中更加成為壹個被遺忘的角落。偏偏人教版語文教材九年級上下兩冊的第壹單元都是中外現代詩單元,因此每到這樣的“雞肋單元”,上課便可快馬加鞭,每篇課文寥寥數語即可解決。
問題六：如何進行有效的古詩教學 加樂中心學校產坡小學 語文科 王文孔《語文新課程標準》中明確指出工具性和人文性的統壹，是語文課程的基本特點。 語文課程不僅僅是工具性的體現，還應該是人文性的體現。語文課程應培養學生熱愛語文的思想感情，並指導學生如何正確地理解和運用語文，豐富語言的積累，培養語感，發展思維，使他們具有適應實際需要的識字能力、閱讀能力、寫作能力、口語交際能力。語文課程也重視提高學生的品德修養和審美情趣，使學生逐步形成良好的個性和健全的人格，促進德、智、體、美的和諧發展。 由此可見工具性和人文性是語文的兩大屬性。工具性是基礎,人文性是核心。兩者相輔相成,不可機械割裂。無論是工具性還是人文性都應以學生為主體,以學生的全面和諧發展為根本。語文教學傳授學生知識,培養學生語文能力,歸根到底是為了學生的發展。當然,語文課不是政治課也不是哲學課,離開語言文字的運用,人文教育就成了空洞的說教。同樣,忽視人文精神的語文教學,便成為沒有靈魂的文字遊戲。註入了人文精神的語文才會成為最具生命活力的學科;在讀寫聽說訓練中滲透人文教育,方能起到潛移默化的育人功能。語文的工具性和人文性不可偏廢而應有機結合,使之相得益彰。壹、誦讀中教育學生的語言能力 語文課程的工具性，指的是讓語文是可以達到目的地的事物。那麽古詩教學則是讓語文達到目的地的精華。古詩的目的地,首先是語言。 要知道,中國古代,甚至解放前的私塾,先生教育學生的首要任務是誦讀,所誦讀的都是語言精煉的《三字經》、《百家姓》、《千字文》、《幼學瓊林》、《唐詩三百首》、《朱子家訓》等,並壹律要求學生熟讀成誦。目的就是要求學生在熟讀中積累語言,在熟讀中領會慢慢意思,在熟讀中漸漸體會文章的思想。 能夠流傳下來並被編入語文教科書的古詩,它不是呆板八股文，它是表情達意、狀物寫景的明理工具，它具有豐富的情意性、思想性，充滿了人文關懷。所以,老師在教學朗讀古詩中要抓住古詩的用韻、平仄、句式、味道、感情,還有重點詞語，優美的語言特色,讓學生在朗讀中品位,琢磨,理解;還要求學生數讀中整體感知詩歌的內容,感情。 古詩幾乎都押韻的,讀起來都是瑯瑯上口的。除了要求學生讀準確,古詩的韻味最重要。畢竟,小學生的生活經驗,文化素養還沒達到壹定的水平,因此老師在範讀中,透過文字,註入感情,讓詩歌是用以達到目的地的事物。利用古詩的工具性能,教育學生文字的美、語言的美、思想的美,所以,優美的朗讀首當其沖。 例如,《靜夜思》、《九月九日憶山東兄弟》、《遊子吟》、《贈汪倫》、《曉出凈慈送林子方》、《泊船瓜洲》等古詩表達的是濃濃友情、親情、鄉情等,老師`範讀的時候,用深情,稍微慢的語氣。如《曉出凈慈送林子方》、《絕句》、《江畔獨步尋花》、《詠柳》、《菊花》等寫自然景物美麗的詩歌,用清快明朗的語氣來讀。又如《春種壹粒粟》,《蠶婦》《逢雪宿芙蓉山主人》《江上漁者》表達了詩人對窮苦勞動人民不幸的生活的深切同情,所以用緩慢的、有點低沈的語氣來讀,把重要的詞重音讀。農夫猶餓死這句,餓死要讀出那種控訴的語氣來。 所以說,朗讀好古詩,成為提高學生語言能力的工具性可見壹斑。 二詳說中訓練學生語文動手動口的工具性 語 *** 為工具學科,作為工具,首先有他的形成過程。詳說古詩的方方面面,是達到效果的最好的途徑。 古詩年代久遠,是那個時代特定的產物,詩句多受格式,字數的限制,非常精煉,句中常有省略成分,還有詩中所涉及的人和事物對於現在的小學生來說是無法理解的。教師可以根據實際情況,發揮古詩的工具性,讓學生自己動手,搜集材料,在課堂上發言,如詩人的小傳,年代背景,詩句中......>>
問題七：詩歌教學應該遵循怎樣的教學規律 詩歌教學應該遵循怎樣的教學規律
從詩歌的朦朧美、古典美、音樂美等幾方面展開教學，把詩歌的多元解讀作為教學重點，設計得很精致嚴謹，也很有新意有深度。不過，讀了這篇教學設計，總覺得缺少點兒什麽。我再壹次想到了壹個問題：詩歌教學應該遵循怎樣的教學規律？對於這個問題，壹下子要我說得全面明白，本人的學力又難以達到。我在這裏想說的是，在詩歌教學中我們應該註意的： 第壹，切不可把“誦讀”這個詩歌教學的法寶丟掉了。很多老師都知道詩歌教學要讓學生反復誦讀，加強誦讀指導，但恰恰是在這個環節上我們常常做得不夠，吳老師的設計在這方面也是壹個欠缺。戴望舒的《雨巷》是抒情味很濃的壹首詩，沒有比誦讀更好的方法能讓學生品味到詩歌的意境美和朦朧美，沒有比誦讀更能讓學生感受到詩人要表達的深沈憂郁和低落仿徨的情懷，沒有比誦讀更能喚起學生內心深處的生命律動和情感***鳴的方法了！可以說，教學設計的種種目標的達成，都必須建立在誦讀的基礎上，對詩歌文本的種種解讀，也都必須通過學生的反復誦讀才得以實現。甚至可以說，《雨巷》的教學，老師壹節課即使什麽都沒做，就是讓學生反復誦讀，讀出韻味，讀出情感，讀出個性，讀出感受，也應該是成功的壹節課！例如：“仿徨在悠長、悠長／又寂寥的雨巷”二句，“悠長、悠長”運用了反復的修辭手法，學生如果能夠讀得低沈緩慢且適當延長，便自然能夠體會到雨巷的幽深和空寂，同時也就能很好地體會到詩人內心深處的綿綿愁思和無限哀傷；“她靜默地遠了，遠了”壹句，老師如果能在此指導學生放慢節奏，用失落的語氣誦讀“遠了，遠了”，那麽，學生壹邊誦讀，壹邊就會在不知不覺中進入到壹個極富古典文學美的詩歌意境之中，眼前就會出現壹個唯美的藝術畫面：“壹個丁香壹樣地結著愁怨的姑娘”從詩人身旁飄然而去，漸行漸遠；詩人久久地駐足凝望著姑娘遠去的背影，雙眸裏貯滿了無限的惆悵和失望。試想，在這樣的氤氳著美學氣息的教學氛圍中，該會有多少美好的情感和鮮活的思想生成啊！ 第二，切不可把靈動的詩歌教“死”了。詩歌的藝術在於含蓄蘊藉；詩歌的欣賞，講究的是進入詩歌所創造的藝術境界。因此，詩歌的教學和鑒賞，最忌諱的是教死了和讀死了。而吳老師教學設計的第二個環節是“理清‘確定’與‘不定’”，我覺得有些東西過於“實”和“死”。“雨巷”“丁香姑娘”“我”“邂逅”，包括“油紙傘”和“頹圮的籬墻”，這些都應該是作者精心選取的具有中國古典詩詞美的意象，它們***同組成壹個意象群，***同表現壹個蒼涼陰冷、清淡素雅的意境，來傳達詩人仿徨憂郁的情感，讓整首詩浸染著淺淺的壹絲愁緒、淡淡的壹抹哀傷。這裏不能也不必非要分出哪些是確定的，哪些是不確定的。同樣，也沒有必要當然更沒有理由把詩歌中關於人物的刻繪說成是真實的，更不可無端地僅僅憑“希望”壹詞便推斷出詩人的願望是“虛幻”的。 第三，切不可把學生當成詩歌鑒賞家和評論家來教。中學階段詩歌教學的目的何在？我想，對十六七歲的少男少女來說，就是要讓他們通過接觸詩歌這個最適合他們這個年齡閱讀的文學樣式，來培養他們的審美趣味，提升他們的審美素質，熏陶他們的情感精神，豐富他們的心靈世界，往他們年輕的生命裏註入壹些純粹而高雅的東西，使他們現在的人生更加絢爛多彩，使他們以後的人生有可能變得高貴脫俗。明確了這壹點，我們在進行詩歌教學時，就應該把重點放在學生對詩歌的誦讀品味和體驗感知上，要尊重學生的“最初感受”，要讓學生自己品嘗“第壹口奶”，而不是由教師來灌輸或者強加給他們壹些東西。《雨巷》這首詩，處在青春期的中學生，最初感受到的就是美好的愛情，就是浪漫的邂逅，就是由邂逅而萌生的戀情和傷感，就是壹個男生愛上了女生，沒有別的，真......>>